在名流茶館 聽相聲(溫亞軍)

　　和平區是一個有著深厚文化底蘊的中心城區，也是一個見證天津百年繁華的商業商務聚集區，被稱為北方的商埠。和平城區的面貌日新月異，既有五大道和勸業場等具有特色的文化遺產、標志性建筑群，又有現代化的摩天大樓，形成了和平區精致典雅、高端大氣的城區特點。

　　天津還是相聲藝術的發源地，也是民族文化得以弘揚的重地。早有這么一個說法：相聲要想說到北京乃至全國去，先得過天津這道關。也就是說，天津不光是相聲這門傳統藝術的發源地，也是國內相聲演員的培訓基地。

　　那天，我們去新華路上的名流茶館聽相聲。走進茶館，仿佛穿越到上世紀二三十年代，茶館屋頂的宮燈和壁畫，老式的木頭桌椅，古色古香的茶具，還有演出人員的著裝打扮，不僅僅是復古了傳統文化的表象，而且能從現場的歡樂氣氛中，感受到傳統民間藝術的氣韻和魅力。

　　名流茶館成立于1991年，是改革開放茶館行業復蘇以來，天津第一家具有傳統民俗特征和舉辦民間演出性質的相聲茶館。每天的聽眾，除去像我們這些慕名而來的外地人，還有一大批固定的當地老聽眾，但他們不全是上年齡的老人，環顧四周，年輕人反而占了大多數，還有一些像我這樣滿頭白發裝老成的中年人也不在少數。這些觀眾有相聲的超級發燒友，也有的喜歡傳統相聲，當然，還有純粹是放松心情，圖個樂子的。

　　我們去看的那場相聲，坐在舞臺右手顯要位置的一位女士，她總是最先發出尖利的爆笑聲，起初以為她是茶館的托兒，她尖銳的笑聲其實就像會場上的“領掌人”，是為了引導看客們的“笑”。直到被同行們多次戲謔的青年相聲演員謝洪利上場，妙語連珠地報復他的同行時，竟然被這位女觀眾的笑聲驚得忘了詞。我坐在前排，看到了她大笑之后臉上有一絲快樂之后的慚愧，這才堅信，那只是個笑點較低，又控制不了自己聲音分貝的熱心觀眾，并非我想象中的托兒。其實，笑聲是自然的，相聲有逗人開心的功能，不過有了這位女士無所顧忌的爆笑，倒使相聲的“笑果”更加濃烈了。

　　這名流茶館，是在老舍夫人胡絜清與吳同賓等先生的指點協助下策劃、設計的。裝修沿襲了中國傳統茶館風格，池子內擺放大型方桌、靠背椅，雕梁畫柱，更有數盞宮燈懸掛，呈古色古香、典雅莊重的氣氛格局。馬三立先生題寫“名流茶館”的匾額，胡絜清為名流茶館題寫“名流”二字，為茶館提升了文化品位。“名流茶館會名流”一度成為流傳于京津文化界的口號。馬三立、駱玉笙、蘇文茂、王毓寶、關學曾、魏文亮、田立禾、楊少華、馮鞏、郭德綱等著名相聲演員，都曾在這里登臺演出。

　　一些參加全國相聲大賽的演員，參賽之前都要到名流茶館來“壓活”，因為天津的相聲觀眾特別懂行，得到這里觀眾的認可，才能有信心去參賽。郭德綱在北京成名之前在名流茶館說過多次相聲，觀眾反應特別熱烈，每次都要返場再說幾段才行。可那時他在北京還處在無人喝彩的低谷。

　　我們觀看的演出非常精彩，除了說《吉祥三寶》段子的于浩、張杰年齡相對比較大點外，其余像《寫對子》的王文慶、王俊，《寵物趣談》的吳斌、李鵬，都是年輕的“80后”演員，可以說，他們是相聲藝術的希望。像謝洪利、王文慶、吳斌，他們的功底已經很扎實了，說的這幾個段子，比央視春晚的那幾個網絡笑話版相聲不知要強多少倍。相聲是語言藝術，在一定層面上要求很高的技巧功底，真正的相聲不同于東北的二人轉，光憑模仿，說幾句調皮話是遠遠不夠的，得靠演員的表演功夫，有些相聲段子不在于說什么，而在于怎么說，是誰在說。就像說《吉祥三寶》的于浩和張杰倆搭檔，他倆的功夫已達到爐火純青的地步，在進入正文之前，他倆的隨意發揮聲情并茂，配合默契，在表演尺度的把握上恰到好處，使語言藝術的表達趣味橫生，把觀眾一次又一次地帶入快樂的高潮。

　　現在從電視中看到的許多相聲表演，和傳統相聲有些不同了。雖然和傳統相聲一樣有逗笑的特性，但在藝術上卻有所不同——不是全憑語言的表演，而是帶有戲劇性的情節，頗有喜劇小品的特點。語言的藝術最講究以幽默動人。幽默也很滑稽，但滑稽卻非幽默。幽默在逗笑之后還會給人以美的感受，引人聯想或深思，有回味可享。這才是藝術，相聲獨有的藝術。

　　名流茶館相聲表演的宗旨，是滿足廣大人民群眾的文化娛樂需求，促進海內外文化交流，面向大眾，為觀眾提供低消費、高質量的藝術享受；弘揚民族文化，為演出團體提供展示藝術、培養演員的陣地。因為相聲藝術兼容并蓄，博物天下，海納百川，縱橫捭闔，崇文尚德，超勝于物，秀外慧中，所以才深受廣大觀眾的喜愛。說句實話，誰不想天天過得樂和，活得有滋有味呢？來到名流茶館，兩個半小時的相聲演出，能使你從頭笑到尾，這一刻，什么雜念都拋到了九霄云外，沉浸在歡聲笑語之中，享受人生樂趣。

　　名流茶館已走過近二十個春夏秋冬，被稱為天津茶館文化的“旗艦”，天津文化的名品牌。其實，也是和平區的一張文化名片。