布袋戲的繼承與創新——從《龍山情緣》談起

　　晉江南派布袋戲《龍山情緣》講的是晉江安平龍山寺觀音香火東傳臺灣的故事。據說，300年來，龍山寺在臺灣分爐多達300多座，支庶流長，因此，這個故事見證了兩岸共同的人緣、神緣、文緣，在當今形勢下是很有現實意義的。

　　《龍山情緣》由晉江市掌中木偶藝術保護傳承中心創排，編劇和導演都是莊長江先生，他今年79歲，以這樣的高齡承擔起一部大型木偶劇的編導任務，確實難能可貴。

　　我特別欣賞的是這出戲的導演藝術。記得閩南著名導演呂中文先生說過，木偶戲的導演工作在許多方面比“人戲”還要麻煩、復雜。我完全相信這種說法。莊長江先生說，他為了排《龍山情緣》這臺布袋戲，花了整整4個月時間，感到非常辛苦勞累。他比呂中文先生年長十來歲，這種奉獻精神值得學習。

　　《龍山情緣》的導演藝術值得寫一篇長文來細細研究。我沒有這樣的功力，只想談談這出戲的人物造型和綜合運用。

　　我們知道，布袋戲的木偶形體本來是很小的，只有六七寸高。演出空間十分狹小，通常是在只有一米多寬的木臺上，演員就坐在臺后的椅子上給觀眾講故事，所以這是一種說唱加上木偶表演的藝術，觀眾數量很少。上世紀50年代初，晉江的布袋戲藝術逐漸走向劇場化，舞臺加寬加大，觀眾數量也大為增加。這樣，六、七寸高的木偶就顯得太小，適應不了觀眾觀賞的需要。于是，藝人們動手改造木偶，把它加高，曾經制作過一尺半高的木偶，后來發現太高了不便操縱，又把它縮小到1.2尺。

　　偶身加高了，可是藝人們的手指卻無法加長，因此，藝人們在偶身內部加上一個小小的“調節桿”(或稱為“輔助桿”)，用另一只手通過“調節桿”來協助操縱偶身，解決了許多問題。譬如，原來的木偶手臂是僵硬筆直的，沒有肘關節，不能彎曲，加長后的手臂加上肘關節，可以彎曲了，相關的水袖動作也可以完成了，這就可以更加逼真地模仿戲曲的動作，可以適應“文戲”中那種細膩的表演。“調節桿”的發明和運用，是晉江南派布袋戲發展史上很重要的一件事。藝人們為此動腦筋、想辦法，費了大量精力。然而，“調節桿”也帶來新的問題：原來形體較小的布袋戲木偶可以自如地快速轉身、翻筋斗，而用雙手操縱的加“調節桿”的新型木偶動作不夠自如靈活。于是藝人們想出新的辦法，就是為一部分加了“調節桿”的木偶配搭一個傳統的、不加“調節桿”的偶身，也就是一個人物用兩個偶身。當需要做較劇烈和快速的動作時，就使用傳統的布袋戲木偶；當需要做出較細膩、復雜的動作時，就用加“調節桿”的木偶。其次，在同一出戲中，只有部分人物是用加“調節桿”的木偶，其他人物仍舊用傳統木偶。

　　莊長江導演的《龍山情緣》就體現了這樣的原則。全劇的角色有70多個(僅蓮花仙子就有8個)，可是，采用加“調節桿”的木偶只有6個，即曾養正、悉善、顏氏、造船師傅、慧德、曾紹祖。其中，曾養正、悉善同時配搭傳統木偶來表現，即一個人物配有兩種木偶，隨時可以根據需要加以替換。而其他數十個人物，都使用傳統的布袋戲木偶，以表現靈活多變、節奏較快的動作。其中有牌頭、小沙彌、老婦、清兵、舉幡幟者、車鼓者、水手、香客、僧尼、抬神轎者等等。

　　除了新舊兩種布袋戲偶身，《龍山情緣》中的觀音、蓮花仙子和拍胸舞者運用杖頭木偶來表現。其中，拍胸舞者的造型比一般的杖頭木偶要小，原因是為了讓它們在體型上和臺上的其他布袋戲木偶相類似，而不會顯得太大。但觀音與眾蓮花仙子的杖頭木偶形體沒有縮小，因為它們是獨立出現的，不存在類似的問題。這些安排，都體現了莊長江導演的精心構思。

　　多種木偶的綜合運用，在小小的布袋戲舞臺上呈現出多姿多彩、令人難忘的畫面。例如，杖頭木偶表現的拍胸舞最好看，力度和節奏感很強，并且帶有鮮明的“偶趣”，和泉州提線木偶的拍胸舞相比是另一種更加陽剛的風格。用傳統布袋戲木偶表演的小沙彌與牌頭的一場戲，動作干脆利索，靈活多變，包括了不少傳統的絕技�？v觀全劇，可謂兼具眾美，賞心悅目。南派布袋戲藝術家常說，“人戲做得到的我們都能做到，人戲做不到的我們也能做到�！边@話確實不假。

　　《龍山情緣》在劇本創作上有進一步探討的空間。有的觀眾反映演出長了些，有些北方來的觀眾不習慣用南音演唱的長唱段，覺得唱段太多太長，這些意見都值得考慮。但是，全劇的整體呈現是很好的，在福建省第26屆戲劇匯演上獲得了劇目、劇本、導演、音樂、舞美、表演等獎項。這一成績的獲得，和年近80歲的莊長江老先生的精心編導是分不開的。老驥伏櫪，志在千里。愿莊老先生為南派布袋戲做出更多貢獻。