一片丹心向陽開——懷念閻肅老師

　　■去年年底舉行的閻肅同志先進事跡報告會上，我在現場聽著大家對閻老的回憶：樸實無華、執著認真、弘揚正能量……一邊聽一邊流淚，因為他們講的我感同身受，這樣的閻老我太熟悉了，活生生地在我的腦海里。

　　2015年12月10日晚上，國家大劇院音樂廳座無虛席，觀眾們沉浸在《紅梅贊》、《萬里春色滿人間》、《霧里看花》等一首首優美動聽的歌曲中。這是“一片丹心向陽開”———閻肅作品音樂會，我和蔣大為、蔡國慶、張也、金曼、劉和剛等閻肅老師的學生、戰友們一起登上舞臺，用內心最真摯的情感唱出他的作品，希望歌聲能夠喚醒病床上的閻老，這是我們心底的期盼。

　　昨天上午，突然之間看到了閻老去世的消息，一瞬間竟不敢相信、不愿相信，反復確認之后，才不得不相信！心里的期盼終究沒有實現，悲傷猛烈地涌來，腦中滿是道不清的思念。

　　前不久，中宣部授予閻肅“時代楷模”榮譽稱號，表彰他是一位紅心向黨、追夢筑夢、德藝雙馨的文藝戰士。在我心里，閻老完全無愧于這個稱號，是我們崇敬學習的楷模。在去年年底舉行的閻肅同志先進事跡報告會上，我在現場聽著大家對閻老的回憶：樸實無華、執著認真、弘揚正能量……一邊聽一邊流淚，因為他們講的我感同身受，這樣的閻老我太熟悉了，活生生地在我的腦海里。是的，那個嘴角上揚、樂樂呵呵的好老頭———

　　1991年，正值建黨70周年，我參加了閻老創作的歌劇《黨的女兒》的演出，那段時間跟他天天在一起。他每天和我們一起吃盒飯、排戲，我們覺得他特別樸實，而且才華橫溢。閻老很仔細，跟演員們一一交流，反復探討。比如他筆下的人物是什么感覺，演員們表現不夠，該怎么去著手。我當時飾演桂英，第一場戲要表現出受到驚嚇后瘋癲的樣子，但是卻怎么都找不到感覺。記得我還借用了戲曲的某個表演方式，但閻老說：“這個路子不對，很做作，要有真情實感，我建議你去現實生活中觀察一下。”聽了閻老的話，我不再悶在排練場琢磨了，而是出去“找”，甚至去醫院里，從門縫里去觀察一些病人的狀態。慢慢地，突然悟到了閻老說的“眼神里有戲”，要在眼神里表現出錯亂驚嚇的狀態。再次排練時，閻老直說太棒了，演到了。正是閻老的點撥，正是這部歌劇讓我實現了自己藝術上的飛躍。

　　其實，閻老是用他幾十年的藝術創作理念來指導我，那就是深入生活。他創作《黨的女兒》為什么成為經典？因為他對江西革命老區很熟悉，跟農民們深入交流，了解那里的風土人情，他塑造的人物和寫出的歌詞都生動鮮活。閻老特別注重觀察捕捉生活細節，哪怕是坐在車上不經意看到的景物或事情，立刻就能與自己的創作聯系起來，源源不斷地從生活中吸收藝術養分。記得跟閻老一起“三下鄉”慰問演出時，他每次都在臺下認真看演出，熱情地為我們鼓掌。演出一結束，他就拉著我們到老百姓家里，很自然地在炕上盤腿一坐，再來點小酒，跟老百姓拉家常，聊得熱火朝天，經常說著說著，一首詩就出來了。

　　閻老一生創作都堅持弘揚正能量，唱響主旋律，因為有生活的積累，有對人民的熱愛，所以他的作品情感真摯充沛，會讓人感到有血有肉，在優美的歌曲中自然而然感受到向上的力量。反觀現在一些歌曲，無法深入人心，傳唱度不高，原因就在于閉門造車，沒有生活體驗，沒有深刻體會，流于表面文章。

　　記得2008年，我們想把歌劇《黨的女兒》改成音樂會版，用交響清唱的方式來呈現。我當時去找閻老，見面前心里其實挺有負擔的，因為歌劇《黨的女兒》是經典，做成交響清唱版必然有很多刪除改動，閻老能支持么？沒想到閻老一聽大力支持，說藝術就是要創新，賦予經典新的生命。他還給我們出了很多好主意，比如臺詞可以去掉，但要強化音樂等等，我特別感動。

　　閻老雖已高齡，但一直是個“新”人。他一方面是藝術創新，對新的藝術形式毫不排斥；另一方面對新知識、新生活永遠保持著熱情，包括學習互聯網這樣的新鮮事物，活到老學到老。他經常說，我必須跟上時代的每一步發展，不能讓時代落下。他也經常勉勵和關心我們，讓我們這代演員要好好學習。我想，這就是他的創作生命力為什么那么旺盛的原因吧！

　　閻肅老師一輩子奮斗在藝術創作一線，直到古稀之年，仍然堅持走邊防、下基層，仍然心系舞臺。雖然他已經離去，但我相信他能聽到我們的歌聲，聽到我們的思念……

　　2016年2月13日

　　(作者系全國政協委員、著名歌唱家、國家一級演員)