中國戲劇人探索小劇場戲曲的生存之道

　　由上海戲曲藝術中心主辦的“戲曲·呼吸”首屆上海小劇場戲曲節近日在上海落幕。為期一周的時間里，6臺劇目上演，獲得票房口碑雙豐收。業內人士表示，這種讓戲曲變“小”，觀眾群變“大”的嘗試值得鼓勵。

　　據了解，此次戲曲節共收到32個報名作品，涵蓋12個戲曲劇種。最終上海京劇院的新編京劇《十兩金》、北京京劇院的小劇場京劇《碾玉觀音》、上海昆劇團的實驗昆曲《夫的人》、上海越劇院的越劇小戲《情殤馬嵬》、福建省梨園戲實驗劇團的梨園戲《御碑亭》、臺灣國光劇團的新概念戲曲《青春謝幕》6臺劇目入選，在上海共演出7場。

　　所謂“小劇場”，不是單純以舞臺大小和型制來衡量。與一般戲曲相比，小劇場戲曲的劇場環境更為靈活多變，給了創作人員更多自由發揮的空間。劇目質量也力求“小而精”，重視市場的對接，以專業評審制把控劇目藝術質量。此次上演的劇目，以“劇目定位高品位、藝術呈現高水準”的特點，贏得業界和觀眾一致稱贊，7場演出總票房超過12萬元人民幣，其中《十兩金》、《夫的人》、《碾玉觀音》、《御碑亭》等劇目場場爆滿，且演出票均在演出前兩周宣告售罄。

　　在上海京昆藝術發展咨詢委員會主任馬博敏看來，此次小劇場戲曲節給了戲曲藝術更大力度的創新和探索的勇氣，青年創作者、青年演員獲得更多實踐的機會。上海的戲曲評論家榮廣潤表示，此次演出的劇目盡管數量不多，但非常豐富，既有《青春謝幕》和《夫的人》這樣探索創新、與傳統戲曲表達方式不同的作品；也有以小制作、小規模形式把好劇本立于舞臺的嘗試，如《御碑亭》把場景設置在一個避雨的亭子內，表演非常細膩。在小劇場演出更能看到其中的精妙之處，就像電影把鏡頭全部拉成近景和特寫。

　　業內人士認為，此次戲曲節呈現出創作人才年輕化，演員年輕化和觀眾年輕化的特點，令人振奮。最受歡迎的作品《十兩金》劇組，出現了三個“反串”：資深宣傳主管高源擔任編劇，著名坤生演員王佩瑜擔任制作人，著名丑角演員嚴慶谷擔任導演，而主演、唱腔設計、服裝設計等主創人員平均年齡在28歲左右，讓人看到青年人才的無限潛能。據上海戲曲藝術中心副總裁曾祖德介紹，根據現場問卷調查，此次戲曲節的觀眾超過八成在35歲以下，有一半是第一次進劇場觀看戲曲演出，文化層次較高，集中在從事金融、行政、文化等各領域工作，是城市文化消費的目標群體。劇場變小了，觀眾變年輕了，觀眾群體變大了，這也顯示出拓展戲曲觀眾的新方向。

　　上海戲劇學院教授戴平表示：“如果我們的戲曲舞臺上青年演員占了主要地位，藝術發展才能算進入良性循環。這次許多優秀青年演員亮相得到好評，青年編劇導演的才能得到展示，滿臺青春氣息，讓人叫好。”專家表示，能夠吸引更多的青年觀眾走進劇場，認識戲曲，了解戲曲，享受戲曲，改變戲曲白發觀眾多于黑發觀眾的局面，戲曲的繁榮才能真正實現。

　　(鄒瑞)