醋韻醇香“紅高粱”——看晉劇《紅高粱》

　　以莫言小說《紅高粱》為藍本改編而唱響神州大地的，首先是同名電影。“妹妹你大膽地往前走哇！往前走，莫回頭……”姜文那一聲吼，田野里那一片被滾倒的紅高粱，深深印入人們腦際。作為舞臺劇出現，則首推2014年十藝節上榮登金牌榜的同名舞劇。今年初，天津評劇院創排了賈璐捉刀、張曼君執導、曾昭娟主演的評劇版《紅高粱》。日前，我們又在首都長安大戲院看到了龔孝雄改編、石玉昆執導的同名大型晉劇。

　　看罷歸來，耳繞余韻，齒留余香，不禁喜從中來。腦子里自自然然地涌出了本文的標題：醋韻醇香“紅高粱”。

　　我試著比了比兩本戲曲本，感覺是各有優長，各具特色。可以并列于戲曲藝術之林，而無從取代，也毋須取代，就讓它們去滿足不同愛好、不同情趣觀眾的需求吧。百花齊放，共茂共榮。

　　就文學本說，兩者都忠于原著蘊涵的愛情和抗日兩大主題。評劇本前后兩大塊，界限分明；晉劇本似乎結合更自然，兩個主題交叉推進。個中的關結點是：故事伊始，九兒出嫁的路上，就遭遇了在高密地區修公路的日本軍曹。鬼子要強暴九兒，被趕來的心上人余占鰲，用她防身的剪刀捅死，進而埋下了此后日寇追查、活剝劉羅漢、亂槍打死她的因子。抗日主題由此自戲開場引入，貫串于全劇，渾然一體。這自然有賴于編劇龔孝雄的匠心獨運。

　　說人物。兩個本子的九兒都性格鮮活，潑辣狂放，敢作敢為，野性十足。在敢愛敢野這一點上，晉版九兒似乎更鮮明。編導夸張地展示了她和余占鰲在紅高粱地里野合的情節，借鑒和汲納了電影原著的野趣，編織了一套盡情揮灑卻又不事色情的舞蹈動作，發揮了戲曲寫意的藝術特質，既給人以震撼，又給人以藝術的浸潤。

　　九兒對愛的執著和堅貞，一條紅線貫串始終。第四場痛飲新出高粱酒后，在和劉羅漢的對手戲中，有極精彩的演繹。九兒高聲宣告：“高粱為媒我已經嫁給了他”，“我在心里只種一顆豆，我的愛情只結這一個瓜！”這一份“愛到永遠”的誓言，讓我們聯想起了兩千年前的一首情歌：“上邪！我欲與君相知，長命不絕衰。山無陵，江水為竭；冬雷震震夏雨雪；天地合：乃敢與君絕！”愛到地老天荒，愛到天崩地裂；愛到呼天搶地，愛到口發毒誓。可憐的九兒，不也正是這樣的嗎？癡情的女人啊，愛得野，愛得傻；愛得深沉，愛得瘋狂。這是超凡入圣的愛，這是震破世人眼球的愛。舞臺上的九兒，讓我們不禁頓生敬意，唏噓不已。

　　就表演說。晉劇版九兒，顯然難以匹敵評劇舞臺上二度梅得主曾昭娟。曾昭娟的唱念做舞功夫，幾近爐火純青，已經領軍評劇劇壇；晉劇版九兒則略感稚嫩。不過，晉劇新秀師學麗，卻也有她獨到之處：扮演小腳女人九兒，運用了傳統戲曲技巧：蹺功。

　　正像劇中“旁白”所說：“我奶奶有一雙精致的小腳，走起路來，雙臂揮舞，好似風中的楊柳。”師學麗以“小腳”——蹺功跑圓場，果然是如風擺柳；特別是“小腳”登高凳，更顯蹺功的險而奇、巧而美。按規定場景：“洞房”之夜，為躲避麻風病老男人的威逼，她縱身跳上高凳，又跨登椅背，單腳站立，還在兩旁扶手上交叉跳躍，功夫了得。我依稀記得，當年任跟心爭一度梅時，表演傳統折子戲《掛畫》，便是讓耶律含嫣小姐登上高凳的椅背，左顧右盼，左移右跳，表現小女兒心態，展示了高難技巧，令人欽佩。不過，穿的是平底鞋。而用蹺功應工的，當數川劇《劉氏四娘》里劉蕓的表演。演的是頭七“回煞”，劉氏鬼魂飄飄忽忽返家探視，劉蕓便巧妙地用了蹺功，跑圓場，登高凳，上椅背，顧盼跳躍，藝驚四座。劉蕓也以此劇勇奪首屆“二度梅”。

　　巧用傳統功夫，用得好，用得活，一“蹺”到底，師學麗是有心人。當然，動作更熟練些，更穩重些，更自如些，更精巧些，不讓人絲毫擔驚揪心，就更好了。

　　踩蹺，原本是為表現小腳女人而獨創的舞臺技巧。婷婷裊裊，取悅男人……先天性地帶有對女性的歧視和侮辱成分。作為前輩藝人創造的藝術手段，我一向認為，只要不是以陰暗心理、淫褻眼光處置，完全可以運用。前述《劉氏四娘》就是成功例證。川劇《都督夫人董竹君》寫女主人公回老家被一群小腳妯娌嘲笑，也用得好。晉劇《紅高粱》里，角色明明白白是小腳，自然屬于用得巧的范疇。我點之贊之，為演員的努力喝彩。

　　晉劇版《紅高粱》，音樂唱腔設計也很有特點，充分發揮了劇種特色，既有高亢豪放，又有婉轉低回。醋韻醇香云云，多半置根于此。又，舞臺上的種種民風展示，如迎親路上的“顛轎舞”、九兒回門的“跑旱船”、酒坊燒鍋出新酒的“祭神舞”等，都有聲有色，形象鮮活，風情獨具。這一切，自然也都歸于導演的精心安排和調度。

　　縱觀全劇，在劇組各方共同努力下，思想性、藝術性、觀賞性，較好地結合起來了，取得了階段性成果。相信經過加工打磨，將會長期存留在戲劇舞臺上。