流派創建需要堅實基礎

　　漫畫 　　徐鵬飛

　　戲劇家的個性與風格是在藝術實踐中形成的，創建新流派不僅要有個性化的藝術表達，更要有扎實的基礎以及豐富的演出實踐

　　戲劇流派——著名表演藝術家獨樹一幟的鮮明風格和藝術特色，在戲劇和劇團生存發展中有著無可估量的價值。他們應是備可珍視的無形文化財富，代表了戲劇表演藝術所達到的高度。歷史的事實也清晰地表明，具有多樣化風格、流派眾多的表演藝術家群體的存在，對戲劇繁榮起著關鍵性作用。當下的現實情況是，戲劇界風格鮮明獨特的大家罕見，新的流派難以生成，甚至既有流派也不無失傳之虞。雖然我們不能簡單化地將戲劇行業所有困難都歸之于流派的缺失，也不能指望突然誕生許多新的流派，然而，鼓勵戲劇家和劇團表達、展現個性，通過符合藝術規律的途徑培養更多風格鮮明的藝術家和劇團，顯然是促進戲劇事業發展的題中應有之義。

　　流派的傳承與產生沒有一蹴而就的捷徑，沒有令它們從天而降的靈丹妙藥。戲劇家的個性與風格是在藝術實踐過程中逐漸形成的，不要天真地以為通過輿論呼吁和行政手段，眾多新的流派就會應運而生。輿論呼吁和行政引導可以創造必要的條件，鼓勵表演藝術家形成自己的獨特風格，這對新流派的產生非常重要。

　　就流派創建本身而言，戲劇流派的創始人不僅要有個性化的藝術表現，更需要扎實的基礎，需要對自己所從事的藝術門類之傳統的全面掌握和深刻領悟。只有當表演藝術家個性化表達的最終效果令劇種和劇作的魅力更充分地彰顯時，個性才有藝術價值，才稱得上獨特的風格，也才有可能形成新的流派。

　　現代戲劇史上眾多流派創始人，無一例外都從幼年時起就開始了異常艱苦的基本功訓練，而且在學習過程中，全面掌握本劇種本行當那些最重要的經典劇目，技術嫻熟而完整——由此發展出的個人風格是有根有本的。當代戲劇演員更有創新意識，有更強烈的開創新流派的欲望，然而普遍缺乏厚實的技術支撐和豐富的劇目積累，這是新流派誕生最難突破的瓶頸。其實，不僅新流派創造需要堅實基礎，傳承前輩大師開創的流派也同樣需要，即使是對前輩大師表演最表面的模仿，沒有扎實的基本功，一招一式也很難到位。如果認識到今天的中青年演員和流派創始人之間在藝術功底和劇目積累方面的差距，就不難明白我們應該通過哪些努力實現創造新流派的目標。

　　歷史上那些有影響的戲劇風格和流派，在其形成過程中，都離不開劇團、演員與觀眾的密切互動。藝術家或劇團的個性化表達，需要有經常性的展示機會，不斷經受觀眾與行家的檢驗與評判，在觀演互動的反饋中校準方向。因而，流派紛呈既是激活市場的最有效的手段，反過來說，開放、活躍且繁盛的演出市場，也是誕生新的戲劇流派不可或缺的前提。戲劇新流派的創造與誕生，還需要以豐富的演出實踐為基礎。中國近現代戲劇經歷了一個高峰期，眾多流派的出現和活躍的演出市場就是高峰的標志，而這兩者相輔相成。優秀的表演藝術家總是會不斷嘗試新穎的藝術形式與表現手法，然而這些創造是否有意義和有價值，是否能夠感染觀眾以及更易于展現個人魅力，是否能夠經得起時間的檢驗、獲得觀眾的肯定與喜愛，最終形成新的風格和流派，只有在反復的演出實踐中才能找到答案。

　　戲劇繁榮發展需要眾多風格鮮明的戲劇表演藝術家以及劇團，還需要不斷有新流派出現，但是，要把這個良好的愿望變為現實，還需要在藝術積累和市場開拓兩方面有更多作為。