悠悠的南瓜燈——觀話劇《生死場》

《生死場》劇照 謝宇 攝

　　國家話劇院導演田沁鑫將蕭紅筆下的《生死場》中那質地粗糲而觸碰人心的文字改編搬上舞臺。在簡潔的舞臺之上，一個個背負著苦難的生靈邁開生命的步伐，一盞盞悠悠亮起的南瓜燈，在黑暗中講述著無盡的意蘊，讓人久久難忘。

　　編劇將原著中散落的線索巧妙地糅合起來。在人物關系的處理上，成業是羅圈腿的二里半和麻面婆的兒子，金枝成了趙三和王婆的女兒。小說《生死場》中原本沒有關系的趙三和二里半在舞臺上成了親家，成業和金枝的愛情加入了父母阻撓的現實因素。導演打破舞臺時空，巧妙地以蒙太奇的手法嵌入日軍三次進村，趙三誤殺小偷，王婆服毒自殺，眾人共同抗日等情節。各個故事橋段交錯并進，延續了散文式的原著風貌，舞臺效果別具風格。

　　話劇《生死場》舞臺近乎空靈，布景十分簡潔。背景處赭黃色的石壁凸顯的村落面貌，是遠處村落的寫照。在空空的舞臺上設有一個地下方坑菜窖，糙木桿的架子表示監獄。墻上兩側的生死場，框定于舞臺兩側，舞臺套嵌于自有的“場”中。整個舞臺色調灰暗，而頻頻亮起的南瓜燈，成為舞臺上一道獨特的色澤。第一幕中，趙三誤以為自己殺了“二爺”之后，他對王婆說道：“婆子，給二爺掛個燈” ，舞臺上就降下了一盞南瓜燈；王婆服毒之后，村民們給她掛起了這個燈；麻婆死去，一盞南瓜燈從舞臺緩緩穿過。小金枝死了之后，黑暗中亮起的還是這個燈；最后，覺醒反抗的人們走向抗爭的道路時，人人手里提的仍是這個燈。

　　“鬼臉南瓜燈”讓人聯系到“放燈”祭奠先人的傳統，舞臺中掛起的南瓜燈往往是逝去生命之后。燈，象征死亡，表達對逝去生命的哀悼。黑暗中的火光踽踽獨行，帶著悲涼，正如一個個微小的生命淹沒于無盡的黑暗之中。鬼魂般的燈影，那是生的告別，死的召喚。

　　生，是一件多么微不足道的事情，死，也是如此司空見慣。頗有意味的是，南瓜燈上的笑臉，就像老天殘酷的玩笑，仿似對那些愚昧生命的嘲諷，又像是對那些不自知生靈的恥笑。趙三，一開始是一個血性的形象，他敢于反抗二爺的壓迫，召集大伙一起行動，設下圈套，謀殺二爺，膽識驚人。當計劃破敗，被逼得走投無路，鋃鐺入獄，立馬跪地求饒。他感動于二爺的救命之恩，想要報答救命恩人，他甘愿送上自己的所有，包括飼養多年的老牛。趙三的最后抗日，有幾分也是出于報復日軍殺了二爺的仇恨。王婆服毒自殺后，趙三想要用扁擔壓死“跳尸”的妻子。自己的生命從來不曾受重視，他也無法珍視身邊的鮮活生命。他摔死女兒襁褓中的嬰兒，那股憤怒背后的宣泄，也是草芥般的生命對自我的否定和摧殘。二里半更是愚昧。他將“親善”的日軍帶入家中，婆子被奸殺，他卻怪罪于自己婆娘，狠狠地扇了已死婆娘一巴掌。當人們哭嚎王婆服毒自殺時，他感到自尊心受到傷害，他說，“別人婆子死的烈性，我的婆子死的卻是騷性” 。那種麻木、無奈、苦澀，漫布于整個舞臺。

　　南瓜燈上鬼臉笑的符號，也是痛苦中生活的人們，帶著笑，卻含著淚的生活的寫照。開場時金枝分娩之前承受肉體的刑罰，以及她雙腳的繩索，就是所有人身心的痛苦與煎熬的外化。生命，被剝落了人性的光輝，如同不自知的動物那般，迷茫地發聲，痛苦地呻吟。南瓜燈笑容背后的現實，如此凄涼慘淡，應和那首悠長的《生老病死歌》 ，也呼應了舞臺上頻頻出現臺詞，“生老病死，都沒有什么表示。生了就任其自然的長去，長大就長大，長不大也就算了。 ”無人看管，任之生長，這就是“生死場”中所有生命的常態。

　　當一陣陣刺耳的槍聲打破村莊原有的寧靜，一盞盞生命之火隨之被無情地撲滅時，幾經磨難的人們覺醒了，一群在黑暗中匍匐的村民挺直了腰桿�！盎钪�” ，眾人齊吼聲震徹天宇，生命的尊嚴不容否定。趙三喊道，“我是中國人！我要中國旗子，生是人，死是鬼。不……當……亡國奴。 ”這是村民們遭遇苦痛的升華，積蓄的仇恨一齊迸發，也是一個深受苦難的民族奮力反抗的宣言。劇終，一盞盞南瓜燈亮起，人們為了生，走向了抗爭的道路，也從個人生存危機的覺醒走向對國家民族存亡的思考。

　　最后，眾人提起南瓜燈，邁向抗日的道路。趙三和二里半也提起了燈，一起加入抗日的隊伍。正如童話故事中的南瓜馬車承載夢想，駛向美好的未來，黑暗中一盞盞亮起的南瓜燈，照亮抗日的征程。搖曳的火光雖然微小，卻堅持燃燒著生命之火，傳遞著抗爭的勇氣，閃爍著生命的希望。燈火也映照劇終煥然一新的布景：沉重的石壁被劈開，光線照亮了舞臺，顯露藍色天空和綠色稻田，散發生命的生機和活力。這是所有人心底對“活著”的渴求，也是人們向往光明的憧憬。

　　在話劇《生死場》中，通過南瓜燈搖曳的燈光，我們看到卑微的生靈，他們在大地匍匐的身影，歷史進程中生命的苦苦掙扎。我們也看到了生命的麻木，人性的弱點。我們更是看到了絕境中崛地而起的勇氣，隱藏在生命最深處的力量，那股生生不息的信念……