歌劇《桃花扇》:戲曲美學(xué)在歌劇舞臺(tái)延續(xù)
《桃花扇》是清代文學(xué)家孔尚任創(chuàng)作的傳奇劇本,在昆曲、黃梅戲等戲曲舞臺(tái)上長(zhǎng)演不衰。江蘇省演藝集團(tuán)首次將李香君與侯方域的亂世愛(ài)情改編為歌劇,近日在中央歌劇院劇場(chǎng)登臺(tái)亮相。傳統(tǒng)戲曲題材的故事在歌劇舞臺(tái)延續(xù)生命力,也讓歌劇藝術(shù)迸發(fā)傳統(tǒng)美學(xué)的魅力。
歌劇《桃花扇》同樣以侯方域和李香君的愛(ài)情故事為主線(xiàn),以離合之情對(duì)應(yīng)興亡之感。侯方域和李香君從相愛(ài)到離散,對(duì)應(yīng)的正是明王朝的衰落覆亡,彰顯李香君的血淚與氣節(jié)。
將這個(gè)地道的江南故事改編為歌劇,《桃花扇》中融入了昆曲、評(píng)彈、民間小調(diào)等江蘇地域特色元素,還巧妙運(yùn)用琵琶、笛子等民族樂(lè)器與交響樂(lè)隊(duì)呼應(yīng),營(yíng)造出既古典又現(xiàn)代的音樂(lè)風(fēng)格。交響樂(lè)行進(jìn)中不時(shí)出現(xiàn)的竹笛點(diǎn)綴,讓人深感親切,在情感上無(wú)形中拉近了歌劇與觀(guān)眾的距離。
唱段方面,《桃花扇》既有纏綿悱惻的詠嘆調(diào),展現(xiàn)了不同人物的細(xì)膩情感,又融入地方戲曲的婉轉(zhuǎn)唱腔,彰顯東方美學(xué)韻味。中西元素的跨文化交融,對(duì)塑造李香君這個(gè)人物也頗有助益。李香君是個(gè)外柔內(nèi)剛的角色,身份雖是秦淮歌姬,心中的家國(guó)氣節(jié)卻遠(yuǎn)勝男兒,劇中,她唱著“這布裙撐得起萬(wàn)斗煙霞”,樂(lè)池里的大樂(lè)隊(duì)用銅管樂(lè)烘托出磅礴的氣勢(shì),這是民族室內(nèi)樂(lè)乃至大編制民族樂(lè)隊(duì)都難以達(dá)到的音樂(lè)效果,卻與李香君的人物形象相得益彰。
舞臺(tái)上的歌劇演員特意借鑒了傳統(tǒng)戲曲的表演手法,臺(tái)步規(guī)整,形體優(yōu)美,與部分原創(chuàng)歌劇重唱不重演的舞臺(tái)效果區(qū)別開(kāi)來(lái)。在唱詞和念白中,不少演員還特意區(qū)分出尖音和團(tuán)音,“尖團(tuán)分明”讓歌劇這個(gè)舶來(lái)品呈現(xiàn)出更為古雅的審美效果,也在探索歌劇的中國(guó)式表達(dá)方面做出努力。
《桃花扇》的審美風(fēng)格相對(duì)統(tǒng)一,舞臺(tái)設(shè)計(jì)同樣以極簡(jiǎn)的中式美學(xué)為基調(diào)。部門(mén)場(chǎng)景的舞臺(tái)僅以太師椅為道具,留白的布景非常符合傳統(tǒng)戲曲的審美意趣。江南園林的元素濃縮為巨型的游廊框架,懸吊在舞臺(tái)半空,根據(jù)劇情變化的不同,時(shí)而化作寫(xiě)意的背景,時(shí)而給演員帶來(lái)壓迫感。演員們的服飾以明制服飾為主,與詩(shī)意布景貫穿始終,既保留歷史厚重感,又給該劇賦予現(xiàn)代視覺(jué)張力。