中國作家協會主管

羽軒W，1997年生，晉江文學城簽約作家。著有《女神成長手冊[快穿]》《女配她一心向道[快穿]》《星際第一造夢師》《我靠美食征服娛樂圈》《賽博封神志》《路人，但能看見主角光環》等作品。

羽軒W至今總創作字數超600萬字，文風多變，腦洞出奇，善用輕松語言描繪故事，展現出網生一代作家對幻想言情、科幻與傳統文化的獨到見解。在她的筆下，賽博朋克與國風神話、傳統文化和星際科幻完美結合，既不乏對未來世界的敏銳思考，也飽含對傳統文化的深切厚愛。作品角度新穎，能在日常生活中汲取靈感，顛覆傳統敘事，設置獨特的“路人”主角，在想象充沛、趣味盎然的同時，充滿治愈性，令人眼前一亮。

本次訪談由許苗苗教授策劃主持，首都師范大學碩士生尹航組織，尹航、李冬菡，王孜，熊彌和成思琪全面閱讀作品后，經討論，提出代表性問題，于2024年11月19日對羽軒W進行線上訪談。訪談稿由尹航整理并經作者本人審定。

創造一個夢幻世界

采訪者（以下簡稱“采”）：歡迎羽軒老師！首先，想請問您的網名“羽軒W”如何由來？有什么具體的含義呢？

羽軒W（以下簡稱“羽”）：說來話長，其實它沒有什么特別的含義。因為那時我注冊這個筆名的時候，也沒有想太多，就用了我當時的網名“羽軒”。為什么加了“W”，是因為羽軒兩個字一直注冊不成功哈哈。然后我就比較犟，搜了半天也沒搜到重名作者，所以就加了一個我姓氏的首字母上去，這就是我筆名的由來。

采：感覺“羽軒”聽起來特別的夢幻，像是帶人去夢境一樣，讓人聯想到翅膀。說到夢境，在晉江文學城中，您的小說分為“造夢中”“話大夢”“三千世”“十方界”“少年時”“登仙路”和“不可追”七類，是基于什么標準劃分的？有何含義？

羽：這個專欄的分類是我自己分的。之前寫《星際第一造夢師》的時候，一直有個想法，我覺得每一部小說的創作者，本身也相當于一個造夢師，去給讀者創造一個個不同的夢幻世界。所以“造夢中”，其實就是代表我正在連載，以及最近準備寫的作品；“話大夢”是科幻頻道作品；“三千界”意思是三千大夢世界，是幻想言情頻道；“十方界”是之前無CP頻道的作品，當時有幾本無CP的快穿的作品，里面有一個十方世界的設定，有三部快穿作品都用到了這個設定；“少年時”是我準備寫以二十歲左右年齡階段的少男少女主角的分類；“登仙路”是仙俠背景題材的都放在里面；“不可追”就是最早黑歷史的那一篇文，往事不可追。

采：您是如何走上網絡寫作道路的？如何劃分自己的創作階段？

羽：是從愛讀，多讀到嘗試寫作。

我看小說是比較早的，小學五、六年級接觸到了網文，2008，2009年左右，那個時候就在網上看小說。QQ上有一個叫騰訊的文學網站，那時還不叫云起書院，就是騰訊文學，為我打開了新世界大門，一個月五塊錢就可以開通vip包月書庫。早期接觸的網文作品，那個時候主要是特工皇妃類的女強作品很流行，就是現代殺手穿越到古代，基本上是先成為一個高門大戶的淑女，或者是不受寵的小姐，然后跟王爺定親，一起打天下。我現在創作劇情的方向受小時候讀過的網文影響很大。那個時候一邊看，也有一點自己寫作的想法，但是年紀比較小，再加上后來初中住校，只能周末回家，所以就斷斷續續地寫。可能寫幾千字發一下，總共在網上發了幾萬字，就沒有后續了，小時候是這樣的。

等到上大學以后，自己的興趣愛好還是看小說。大四的時候工作定下來，時間比較閑，就會偶爾寫一寫，實際上還是存在硬盤中沒有往外發表，自娛自樂。我2019年末才正式注冊筆名，那之前，真正的寫作經歷其實沒有寫多少，反而是看小說更多。

采：2008，2009年您還在讀五六幾年級，“一個月五塊錢”對那時候的您（或者對小朋友）來說也不算太少吧？您那么小就愿意為網上的文化娛樂付費了？能多介紹一些您的閱讀經歷嗎？

羽：對，閱讀興趣是從小就有的。沒有接觸到網文之前，我比較喜歡看各種各樣的紙質書，小學住在小飯桌時有很多名著，初高中會去買一些網文的實體書。通過學校體制被灌輸了許多傳統名著，我對于除了學校課本以外的各種故事都喜歡，尤其是有一點情節的故事，網上的閱讀也是自發的喜歡。

網文跟實體書一直屬于并行閱讀，實體書我會去挑偏向人文社科類，看一些我想會去涉獵的題材，所以紙質書中有一部分是我有意識去選擇的，包括一些工具書。我也會經常逛書店，隨便去溜達著看書，偶然發現對哪本書感興趣就買回來，像是李娟的散文，我比較喜歡紙質拿在手里面的儀式感。網文的話我一般不太挑，各個網站的書都會去看，在題材上也沒有選擇性地閱讀，各個方面都會去看。

父母也很支持我，給我自主支配零花錢的權利，所以閱讀完全是一個自主的文化選擇，到現在我應該也算十幾年的一個網文老讀者了。畢業工作后，我的工作地點比較偏遠，白天壓力比較大，晚上也沒有任何的娛樂活動，所以晚上安靜的時候，就決定嘗試自己寫一下，也是緩解工作壓力。

采：您在創作過程當中如果遇到停頓或者卡殼，您傾向于如何化解它呢？

羽：這個問題主要是看當時在寫一個什么樣的作品。我的創作經歷跟別人還不太一樣，因為我自己創作的題材經常跳躍，所以有的時候跟這本作品相同方向的朋友討論，寫輕松沙雕文就找這個方向的朋友，可以觸類旁通，會有一些啟發。但是更多的時候需要我自己去慢慢地想，比如寫《賽博封神志》時，其實困境很多，我的朋友接觸這個題材都比較少，他們也無法幫我點撥思路，腦子里的東西我也無法用語言向他們解釋。想不通思路就斷了，只能靠自己想通了再繼續寫。

幻想中的傳統文化

采：在作品中能看出您對傳統文化和科技創新的關注，比如《星際第一造夢師》中主人公在星際傳播華夏文明，《賽博封神志》將賽博朋克與傳統神話巧妙結合。對于“國潮科幻”，您是如何想到將二者結合，又如何平衡二者呢？

羽：這兩部作品還有《歡迎光臨九州樂園》，雖然在晉江都歸屬于科幻頻道，實際上這三本書在創作上是完全不同的。《星際第一造夢師》本身可能更偏向于一本爽文。我平時就是一個很喜歡傳統文化的人，然后也會看一些相關的視頻，會受到些觸動。比如李子柒的視頻。外國人也很喜歡看這樣的視頻，也看到有一些在國外的留學生去彈古箏或者跳舞，收獲了很多國外朋友的喜愛。這都給我一種啟發，就是外來者對于中國本土文化的喜愛，自己心里也會油然而生一種驕傲感。所以當時產生一個這樣的想法，可以把它應用到網文小說里。舉個例子，在一些古代穿越，搞基建的網文里，劇情往往是穿越者從現代穿到古代，利用一些現代的技術，比如造香皂、造玻璃、造紙、農具改造等，去古代取得一個豐碩的成果。

包括最近這兩年流行的歷史直播文，有很多類型是向古代直播現代生活，用古人看待現代生活的科技生產力代差，由此產生對比的爽感。其實我當時也在思考這些問題，古人看待現代人中間隔了幾千年。如果是后人看待我們當下的所謂現代人，那又是一個什么樣的思考？我想如果把古代傳統文化的東西，讓它放到一個特定的環境中去大放異彩的話，比如放到未來，塑造時代鴻溝所產生的一個爽感。就像現在我們會對考古出來的三星堆、古蜀文明產生癡迷與喜愛。在未來的人，沒準也對幾千年前的文化會產生喜愛。所以《星際第一造夢師》本質上更傾向于爽文，核心是“人無我有”的一個爽點，把我們的傳統文化放到未來宣揚，然后達到讀者在閱讀的過程中的爽感。

《賽博封神志》其實是我對科幻與神話的一個更深層的寫作嘗試，對我自己也是創新。因為我覺得神話傳說跟未來的科幻之間在某種程度上是有一定的共通之處。像盤古開天、女媧補天，這些神話故事，它們是位于遠古的，是位于我們當下時間軸的最前端；如果是未來，它是在我們當下時間軸的另一端。把位于時間軸兩端的東西，放在同一個空間的處境之內。我很喜歡這種碰撞，會出現很有意思的東西。

如何平衡這兩者，也是我一直在思考的問題。這兩部作品的時間背景被設置在了百年后，數千年后的未來與星際時代。這也就意味著一個問題，我們當下對于遙遠的未來是未知的，不像是現代背景，或者常見的古代背景的網文，讀者非常熟悉能夠很快進入到閱讀體驗中。我想讓讀者在閱讀體驗里有一些熟悉感，那么加入一些生活化的細節，融合古典元素，和東方美學特色的東西。

比如《賽博封神志》里，開局給女主介紹房子的房屋中介，我們現在叫中介，但我在文里叫他掮客。掮客會為了拉近和客戶的距離，下載了不同口音的語音包，說話帶了幾種不同地域的口音。仿生人叫作偃人，雨傘叫作撐花。這些都是去給讀者提供熟悉感，并塑造整體東方賽博氛圍的東西。

采：對于不同時代背景與特殊傳統元素碰撞、融合的可能性腦洞，您如何看待？

羽：從我個人的角度來說，我很喜歡做不同時代與特殊的元素進行碰撞融合，《賽博封神志》如果用一個很俗氣的概念來講的話，其實還是在講人類跟人工智能之間的戰斗，放在科幻小說，電影電視劇包括當下的創作里，是一個很常見的概念。為什么想把人工智能跟傳統神話結合在一起呢？因為我覺得他們的共通之處就是人工智能跟我們一般概念中的“神明”有一定相似性。神明可以呼風喚雨無所不能，他們可能在人間沒有實體，需要下凡或者是投射到神像里才能顯示自己。在科幻小說里，人工智能同樣也是沒有實體的，但是它無所不在地掌控一切。我覺得可以利用他們這個相似性來深入挖掘。

《賽博封神志》和《星際第一造夢師》都是把傳統元素放到了未來背景，那么同理，我覺得把未來的科技放到古代背景里也會碰撞出火花。那么以上提出的都是時間軸兩端，一端元素與另一端時代背景進行的碰撞融合，我覺得除此之外，將同一時代下，不同地域的元素進行碰撞也很有趣，比如19世紀東方背景與西方蒸汽朋克元素進行結合，也是我未來想要去嘗試的方向。

采：您認為人工智能對人類文學作品有什么影響？如何利用AI為人類寫作賦能？

羽：其他的小說平臺或者搜索引擎中有人工智能。我自己沒怎么用過，但我會在網上關注一下相關信息。像之前看到網上據說好像是有專門的AI號，可以一下子在網站上傳很多作品，都是人工智能經過訓練后跑出來的章節和內容。還有就是人工智能在寫作公文方面很厲害，這一類大數據對歸納總結模板類的寫作還是挺好用的，經過模型訓練以后，它可能率先沖擊的是相對形成一些模板化的套路。那么之后其他的作者為了保護自己的作品，我覺得大家會有向精品化轉型的趨勢。

采：在寫完以上這幾部融合歷史與未來，神話與科幻的作品之后，您對傳統文化和人工智能的看法和之前有什么不同？

羽：我應該算是一個創作中的保守派，個人不會依靠人工智能，可能隨著人工智能大數據的完善，最多借它幫忙搜集整理資料。對于我自己來說，我覺得創作應該是人占據主體地位。人工智能對未來寫作有什么樣的影響，我的態度既是期待也是憂慮。我更希望在未來，人工智能可以取代我的體力勞動，但是取代不了我的腦力勞動。

采：《星際第一造夢師》《賽博封神志》都獲得了獎項，對您有什么促進或影響嗎？現在網站平臺、作協都有很多評獎，您最希望來自哪方面的肯定？

羽：獲獎對我的影響，應該是更有創作自信了。

其實《星際第一造夢師》這一部作品本身的市場成績不錯，獲獎對我個人的體感是錦上添花，《賽博封神志》獲獎對我的意義會更大一些。因為這一本的創作過程很艱難，市場成績也并不出色，連載期間數次懷疑自我，苦苦求索，這部作品的獲獎消息對我來說是一針強心劑，也勇于在自己日后創作里做出更多的全新嘗試，笑，再差也不會有這一本連載的狀況更差了。

至于第二個問題，我可能有點貪婪，既希望獲得市場認可，也希望獲得社會認可，爭取兩手一起抓。

奇妙靈感源于生活

采：您的作品中大量未來科技的作品，它們的素材是如何獲得的？靈感來源于何處？

羽：我的靈感其實主要來源于生活。舉個例子，我在去年下半年寫《歡迎光臨九州樂園》時，它是寫一個全息游樂園經營的書。當時為什么突然之間有創作想法呢？是九月份時朋友邀請我一起去北京環球影城玩，看了一些表演，去特色園區玩。玩的時候突然靈機一動，像功夫熊貓、變形金剛、哈利·波特，這些都是西方IP的一些元素，游樂設施確實覺得非常好玩。我忍不住去想，如果有一個我從小接觸的武俠、仙俠等IP元素的游樂園會是什么樣的？然后就一直順著思路創作，去查找游樂園的相關素材資料。

除了這種直接獲得靈感的情況，還有就是生活中慢慢搜集素材，在某個時刻靈光一閃，把這些或許相關，或許無關的靈感與素材放在一起碰撞，一個故事的開端，雛形慢慢捏出來。

采：我們閱讀中確實也感受到您作品中充滿了生活氣息，看到您好幾部作品都和美食相關，還寫過一些田園隨筆。這都是與您的興趣愛好有關嗎？

羽：因為生活里我就是一個比較喜歡去享受美食的人，包括平時我在吃飯的時候也喜歡去看一些美食的紀錄片，下飯劇。平時如果吃到好吃的東西，整個人會特別開心。我出去旅游對一個地方的記憶可能都是去這個地方吃到了什么好吃的東西，如果吃到特別難吃的東西也會記憶猶新。《女配她一心向道》里寫的桲欏葉餅，就是我們遼寧當地的特色，在葉子上放上餡料，整個餅在蒸好后會散發香氣。我認為靈感來源于生活，把自己享受美食時所帶來的感受或快樂記錄下來，是一個挺治愈的過程。

采：《綁定生活系統后》中的系統與常見系統文的設定不同，更多地代替了文中“我”缺失的父母角色，在一個個任務發布的過程中讓“我”成為更好的自己，也讓系統文從玄幻、奇幻的領域里回歸日常。您是如何看到這樣一個生活化的設定呢？

羽：這本書應該是2021年寫的，也是我第一次嘗試寫系統文，算是拓展一下不同的題材。現在我們可能已經非常習慣系統文的開篇設定，天降一個系統到主角的身上，然后綁定成為主角的金手指。主角對金手指也欣然接受，并不會去問為什么，在系統的幫助下成長，一路走上人生巔峰。從作者創作角度來說，用系統設定是一個相對省時省力的做法。因為一個角色短期目標、長期目標，甚至是日常劇情，通通都可以通過系統直接解決了，可以給創作省很多事，非常適合新手用系統來做一個層級向上的成長思路。

根據我自己關于系統文的閱讀經驗，系統與主人公發生交集時，主要有幾種類型。有天降系統，主角欣然接受的類型，有系統綁定在身上，主人公高度警惕的類型，還有系統強制綁定，要求主角必須去做任務，無奈接受的類型。《綁定生活系統后》主角因為設定的原因，父母車禍離世，生活一蹶不振，習慣把自己緊緊地封閉起來。我嘗試用一般性的系統，在寫作過程中就發現了一些問題。首先人物性格肯定不是系統天降、欣然接受的類型，而如果讓系統脅迫女主接受的話，角色已經非常痛苦了，死亡對她無法產生威脅，所以也不成立。那也就是說外界對于主角的刺激是無效的，如果想讓生活發生一些變化，就必須從主人公的內部瓦解。誰能比一個人更能了解一個人呢？答案是“自己”。但是可能你當下無法完全了解自己，那就過一段時間，讓后來的自己去建構、解析出自己本來的樣子。正所謂“求人不如求己”，與其讓一個不知道好壞的系統幫助，還不如讓未來的自己拯救曾經的自己。所以這本書做了這么一個特殊的設定，在文章最后進行了揭露。

為什么把系統回歸到生活日常里，其實是跟當時我自己的情況有關，那時辭掉工作全職寫作了一段時間，就有一種生活失去秩序的感覺，突然之間所有的時間歸自己安排了，每天隨意揮霍時間，生活無序。寫這篇文也是希望書中的女主重新投入生活，在治愈書中主角的同時，也是我在去嘗試建立屬于自己的新的生活秩序的過程。

采：有讀者猜測您多部作品中的主人公都姓“洛”的原因，為什么？有讓主角姓氏特殊一些而與日常生活顯出差異的考慮嗎？

羽：首先我不是自己姓洛，哈哈。因為一般小說主人公需要有一個比較特殊一點的姓氏，我當時又想找一個不那么大眾的，就覺得“洛”這個字作為姓氏很好聽，之后很多書中也就一直沿用了。趙錢孫李王張這些司空見慣姓氏如果用來起名，就過于大眾，貼近現實生活，想象空間有限，而相對少見的姓氏會在小說里很特別，往往會暗含一些故事中的隱藏設定，自帶神秘濾鏡，對我來說，主角姓氏特殊的確是為了與日常生活塑造出差異，凸顯主人公的特殊性，更具故事感。

采：您與讀者互動很多，還經常給讀者發紅包，有什么印象深刻的讀者互動嗎？與讀者互動對您的創作有什么影響？

羽：其實很多作者在開文的階段都會發紅包，來活躍一下人氣，我經常發紅包也是希望我寫的開心，大家看得也開心，也算是對一直支持正版訂閱讀者的回饋。人每天的時間精力是有限的，評論比較多的書我可能就是簡略的掃一掃評論，評論比較少的書我可能會更加關注一些。一般如果讀者寫長評的話會印象更深一些，尤其是有讀者發現我在文章里埋下的一些伏筆，或者我的小巧思偶然有人發現的時候，我自己也覺得蠻驚喜的。還有就是有時文里會用到一些大家不太熟悉的詞語，古語，行業老話，有的讀者會主動去做注釋解答，以及一些讀者語出驚人，結合章節劇情寫了很有趣的評論，開發出一個梗，這個印象也會比較深刻。

讀者互動對于創作的影響，我覺得是這樣的，對于創作者來說，我們選擇不去寫一個硬盤文，而是把自己的作品放在公開的平臺之上，就已經是在等待外界的一個認可。另一方面，讀者的評論其實是對當下章節劇情實時的反應，也有助于我去判斷這一章寫的內容是否達到了預期中的創作效果。

采：您比較愿意嘗試不同的題材，不斷地轉變，從傳統到科幻的變化就算比較大了。您覺得是純粹的創作風格或者內容類型的轉變，還是其中有一些核心不變的東西？

羽：我的靈感特別多，腦洞也很多。因為我看書特別雜，有時看到哪個題材特別感興趣，我也想先去寫一本。我從2019年開始寫到現在，寫了五年，其實從2022年之后差不多一直是在變化的。很多人會更愿意找一個專屬自己的賽道，喜歡這個類型就一直寫，比如寫年代文，火葬場，種田文，歷史文。我不是不想，但我生活里就是一個愛好繁多，口味駁雜的人，創作上不喜歡一直在一個方向里面打轉，喜歡有新鮮感的東西，在不同的頻道類型跳來跳去，把不同的元素碰撞融合在一起，然后大膽去做嘗試。

采：在不同的領域里面變換，那么積累下來最強烈的感受，有沒有一些不變的東西？

羽：在不同的領域變換，對我來說寫作技巧是有進步的，一方面是對節奏的把控，情緒的拿捏，人設感情的提高，故事整體掌控這些，另一方面是去探索未知，嘗試不熟悉題材的契合度。雖然創作的題材類型在不同變化，我覺得不變的是幻想世界的美好，積極向上的內核，我喜歡人與人之間的善意，喜歡大團圓，努力過后總有好收獲，好結局。

采：這種天馬行空的文風帶來不同題材的變化，讀者對此支持還是反對呢？

羽：都有。因為我寫的類型真的很多，在專欄放的預收也很多，所以會有讀者瘋狂喊“開這個！開這個！”然后那個讀者又喊“開那個！”但是大家可能不太會憤怒，就是在評論區等待，說“大大你什么時候去開這個文？”我自己寫過快穿，靈氣復蘇，經營，娛樂圈，美食，賽博科幻，路人迪化這些類型。大家喜歡一個作品也會自發地去找同類型的作品看，不太會有過度的情緒。

我覺得作者與讀者之間其實本身也是一個雙向選擇的過程，我是一個雜食的作者，會去不斷嘗試不同的題材，在不同題材創作的過程里跟某一種閱讀偏好的讀者相遇，這是一種緣分。想一想每年有那么多網文，有那么多平臺，恰好有那么一點緣分讓我跟讀者共同走過一本書，或幾本書的時間，這就足夠了。漫漫書海，說不定未來某個時刻，在某本新書下，我們還會再度相逢呢？

路人也是主角

采：“路人”是您小說里面的關鍵詞之一，比如《女神成長手冊》開始，洛顏前世是一個被瑪麗蘇男女主影響的小炮灰，重生后想要遠離男女主活出自己的人生，還有《路人，但能看見主角光環》，您為什么會想到以“路人”為創作點？

羽：網文就是一個圈，每年都有新流行的東西進來，也有過去的流行卷土重來。每年小說里敘事的主體、主角的人設標簽都是在不斷發生變化的，比如早期我讀網文的時候，我們的主角大多是穿越到另一個世界呼風喚雨，成為“龍傲天”或者“瑪麗蘇”，是一個純粹意義上的主人公角色。之后主角可能就多了幾個標簽，可能會穿成惡毒的男配、女配、大反派，它本身有一個不斷發展的過程。我經常在網上看到一句話，說世界就是一個巨大的小說世界。這幾年短視頻發展很迅速，全民自媒體時代，各種不同賽道的博主，我們在網絡上就能夠看到世界的參差，人與人之間的生活天差地別。很多網友會自嘲，自己像是一個圍觀主人公的路人甲。

隨著時代發展，我們的眼光會從所謂的主人公身上慢慢轉移。舉個例子，小時候看武俠劇，我們都想當大俠，但放到如今這個時候大家的關注點可能不再是快意恩仇的大俠，可能是在打斗過程中被殃及池魚的倒霉店老板或者是店小二。其實生活中也會有這種感受。比如我上到大學的時候，女生宿舍樓下會有人表白，晚上擺了一地蠟燭和鮮花，表白的時候聲勢浩大，等后來起哄的人都走了，小情侶也走了，第二天就會發現滿地的殘余沒有人收拾，可能還是需要我們同學或者是保潔阿姨來打掃。我覺得大家的思想在慢慢轉變，自我認知也在發生變化。過去大家都只關注故事核心的男女主人公，現在大家也開始慢慢關注那些看似是NPC的人，就是往往在故事的核心中沒有姓名的路人。這些路人才是生活里的大多數，也是絕大多數的普通人。

采：聽說您這類作品屬于“路人流”，可以解釋一下嗎？您如何看待“路人流”？

羽：從我個人的創作角度來說，路人流主要是通過路人的視角來展開故事。如果視角是放在正常的帶金手指的主角，是從沖突的核心人物身上展開，它會有一個天然的戲劇性。

當視角放到路人身上后，從路人的角度來觀察世界中心的“主角”，去看這些沖突的發生，會更傾向于一種看熱鬧的感覺，用現在流行的話來說就是“吃瓜”。我覺得吃瓜看熱鬧八卦是大家的本能，生活里路上要是有人吵架，公交上有人說八卦，大家都會看熱鬧。所以我自己在路人流作品的創作里融入了“吃瓜”的元素，讓路人去吃身邊“主角們”的瓜，這塑造了一個相對輕松熱鬧的基調。那么問題來了，在“吃瓜”以外，如何塑造一個“路人”身上的爽點？路人流主題的創作內容在短視頻上也流行過一陣，比如王媽在霸總文學里當保潔，這個視角是霸總文學里的路人保姆，每天眼前上演各種愛恨滔天，吃不完的瓜。我還看過一個學校宿舍主題的，內容是記錄宿舍大小姐旁邊的小跟班生活，陪著大小姐吃喝玩樂，在沾光同時又有一些收獲，獲得大小姐的化妝品，包包衣服。但放在網文里，跟班的角色是附屬于大小姐的，這個跟班的收獲是不夠爽的。所以在我自己的以“路人”為主視角的創作里，在吃瓜之外又加入迪化流元素，簡而言之，路人出現在一個個戲劇化的現場吃瓜，跟著男女主沾光獲得好處，這是一層爽度，并因為種種巧合，而被這些“男女主”腦補成不同身份的大佬，在增加沙雕搞笑效果的同時，又疊加了一層爽度。

以上是我自己的創作分享，讓傳統意義上的主角塑造與路人之間產生聯結，去疊加爽感。說回到路人本身，路人一般都不會有偏向腥風血雨的體質，他們也許沒那么多主角光環，沒有天降金手指，同樣也沒有很多超能力所帶來的副作用。就像第五人格的游戲，里面有很多擁有超能力的角色，其中有一個角色就叫“幸運兒”，沒有明顯優點，同樣也沒有任何短板。相比之下，路人總是在相對戲劇性情節發生邊緣掠過，他們往往可能沒有多么波瀾壯闊，狗血抓馬，或者很明顯的升級向上的人生，但他擁有一個平穩幸福的生活，而這種一成不變，平淡安穩的人生往往會被我們忽略，其實我在作品里也是想表達這個，誰說只有波瀾壯闊的人生才是主角？我們或許不是這個世界的主角，但每個人都是自己的人生主角。

采：非常期待您在長篇里面，在不同題材中去給讀者帶來更多新鮮的作品。您的小說中屢次出現“直播”，比如星際直播、探靈直播、九州樂園直播，您覺得直播的形式加入小說創作中有什么優勢？未來考慮把自己的作品改編成影視嗎？

羽：網文一直都是與時俱進的，包括直播元素也是隨著近些年直播平臺的發展，直播也成了網文里的流行元素，甚至有專門的直播文分類。現實里我看直播不太多，一般就是雙十一時在直播間里買點東西吧。我覺得一般人會看重的是直播過程中與主播的互動，看主播展示才藝，有一個實時的互動反饋效果。

從創作的角度來說，加入“直播”元素，相當于引入作者，讀者，主角以外的第四方視角，同時直播能夠體現的是劇情實時變化的反饋性與情緒的拿捏。一個劇情場景里所處的角色是有限的，但加入直播元素以后，將當下背景下的情況直播出去，直播的時間與劇情同時，“直播間觀眾”不會受到劇情場景空間的限制。簡單來說，一個人的人生突然有了百萬觀眾，比原本局限空間的劇情場景，又多出一方觀察者的視角與打臉對象，爽感再度疊加。直播間彈幕在文中可以做一些劇情上的引導或誤導，拿捏當下劇情的情緒，增加讀者代入感。另外，關于直播間的成長線，主播等級，直播間等級，觀眾的數量，這些從低到高的升級都可以看作是主角的收獲。

采：我們感覺，觀看直播的觀眾其實也相當于一種“路人”。因為被直播的人被框定在一個有限的屏幕空間里面被無限放大，他迫不得已地成為一個主角，大家觀看直播也等于說是隱藏了自己。這個路人是不是還帶著一種能夠比較從容的拉開距離去看別人表演的性質？

羽：對，有一種我淡淡地看著別人表演，我是一個你們世界的觀眾，就是這樣的感覺。網絡文學經常會有代入感，要把自己帶入那個主角。寫路人就是讓眾多的I人（指性格比較內斂、內向的人）去保持一定距離去看別人情緒的大起大落。我感覺無論是看直播，還是以路人為主角，都有一種有意識地要拉開距離的感覺。當然這跟我的性格也有關系，我自己就是那種情緒不太外露的人，現在網上有個流行的說法叫淡人。

采：您的很多作品之間有相互呼應的關系，比如《路人，但能看見主角光環》中擁有旅行小人光環的卡卡，成為您最近準備連載的新書《從盲盒旅行開始》的主人公。《賽博封神志》中的飛遞在您構思的新書《開門，送快遞》中也得到了呼應，您是早已有將非主人公的故事或者腦洞擴寫成其他小說的想法？

羽：是有的，這個有兩方面的原因。一方面因為在路人劇本中，最初我會選擇設定一些擁有光環的“主角”，大家可以看到它前期主要出現的都是一些比較經典的設定，便于把讀者們代入進來。在寫作中后期，如果再去寫一些比較常見設定的話，讀者會產生厭倦，所以我會加入其他腦洞。我有很多靈感和腦洞，但是我的創作精力是有限的，我就嘗試把其他腦洞中的人物加進來，給讀者增添一些新鮮感。另一方面也可以看作試梗，我也不確定讀者會不會喜歡這個設定，放到這本文里作為配角看一下讀者的反饋，結果就是讀者反饋比較好，我對把這個設定單獨開文也更有信心。

采：預告下一本會更《路人她只想過平靜生活》，可以大致介紹一下創作情況嗎？

羽：我在專欄里放了好幾本路人的文，其實是想把路人視角放在不同背景之下，比如放到靈異故事、古代故事里，可能會有不同的變化。《路人她只想過平靜生活》整體基調比較偏靈異驚悚，以前我并沒有嘗試過類似題材。靈感主要是來自生活中一些令人背后一寒的瞬間。我覺得生活有的時候就是天然副本，這本書主要是想通過一些很生活化的副本，用它們來串聯一個完整故事。我自己獨居了很長時間，有時大半夜會聽到滴滴答答的流水聲，或者鄰居家小狗莫名開始狂叫，還有很多這樣的瞬間。通過我思維的發散，就組成了一些靈異驚悚故事的開端，所以這本書也是偏日常驚悚的路人故事，會加入一些迪化流元素。

采：您目前寫現言/幻言/無CP的文較多，如今“短篇”網文非常火爆，而且也似乎更能吸引“路人”。您未來有換新賽道的打算嗎？

羽：我也看到晉江開短篇新頻道，也有短篇懸疑的征文。我之后可能會寫個兩三萬字，去投一投短篇，算是調劑心情吧。我其實很少去寫這種很短的東西，主要創作還是以中、長篇為主。未來應該不會往短篇賽道發展，之后可能還是會去不斷嘗試不同題材與元素間的碰撞融合。

采：未來考慮把自己的作品改編成影視嗎？讓大家以一種更加直觀的視覺方式去看您寫的內容？

羽：我寫的書基本都有超自然元素存在，就是幻想類的腦洞文，幻想頻道的作品在影視改編多有不便。當然我自己心里肯定希望能夠被改編，或者改編成有聲劇、廣播劇也好，期待有這樣的機會。

采：如果有被改編的機會，您認為哪一部或幾部作品適合改編？您是如何設想的？比如哪部作品可以改成電影、電視劇、動漫、有聲小說等。如果被影視的話，您覺得哪一類演員適合出演作品角色？如果是漫畫的話，您喜歡哪一類的繪畫風格，心目中有無對標的作品？

羽：我個人覺得《路人，但能看見主角光環》如果影視化比較適合改編成網絡劇或者微短劇的模式，因為主配角的年紀都是大學生，更適合年輕的新人，這一本輕松日常搞笑的風格也適合做有聲小說和動漫。《賽博封神志》會更適合做成科幻動漫，漫畫其實我很少接觸，只有小時候看過《烏龍院》《名偵探柯南》，這個方向的確想不出來。

采：訪談收獲滿滿，最后想請您給青年學子提一些建議？學習或者生活方面都可以。

羽：如果大家對網文寫作有興趣的話，我給大家的建議是你只要動筆開始寫就很好了。從我自己的創作經驗來講，剛開始寫作就是通過本能來創作，對于把握情節、節奏、人設這些東西完全是不懂的。即便是有心想要學習寫作，去讀寫作書，一些編劇書，還去找朋友學習，你看這些知識是看得明白的，但在實踐中很難做到。看懂了是一回事，會不會寫是另一回事。你只要開始一直寫，堅持寫到100萬字，寫到150萬字，量變引起質變，某一天不知不覺突破了自己的瓶頸期，晃過神來那些經驗、技巧自然而然學會并融入了。

生活上的一些建議，我想無論是工作還是自由職業，都要保持一個生活的秩序感。現在網上真的有很多有意思的東西，大家每天沉浸在網絡世界里，會忽略真實生活里的很多東西。我覺得就算以后工作繁忙，也可以去找一點生活的樂趣，無論什么時候，都別忘了好好生活。

采：再次感謝羽軒W老師在這個寒冷的冬天，娓娓道來這些溫柔有趣又充滿力量的話語，讓我們收益頗豐。期待在您天馬行空的創作中收獲更多驚喜！