中國作家協會主管

王陽總覺得自己是受命運眷顧的。

40歲時出演《慶余年》里的滕梓荊大火，之后是《叛逆者》《人世間》《顯微鏡下的大明之絲絹案》《回響》，再到如今的《無所畏懼》。他按照自己的節奏拍戲，依靠扎實的基本功、嚴苛的自律和對表演的熱愛，一步一步走到現在。

“我已經從事這個行業23年了，23年起起伏伏，經歷了很多，也看到了很多。如今再讓我的內心起波瀾或者受到沖擊，已經不是那么容易的事兒了。”王陽對人民文娛記者說。面前的他，謙遜、平和、體貼，溫潤如玉，和正在播出的《無所畏懼2》（《無所畏懼之永不放棄》）里那個貧嘴“毒舌”、狂傲不羈的律師陳碩完全不同。

這些年，王陽憑借一個個角色，無論是配角還是主角，闖出了屬于自己的賽道。但面對表演，他依然小心翼翼，葆有敬畏之心。面對每一個角色，他都會在自己的理解和經驗之上建立一種信念感。這種信念感一旦建立起來，他便是那種一絲不茍地要把信念在每一個細節里都貫徹清楚的演員。

比如，他演《叛逆者》里的陰郁多疑、手段殘忍的原軍統上海站站長陳默群，堅持扣緊中山裝，這樣才能在關鍵的時候松一松領口，給“拽王”的殺伐決斷設計獨特的節奏。

比如，他堅信《無所畏懼》里的陳碩，有處變不驚、優雅的一面，也有玩世不恭、邪氣的一面。

“從演員表演的本分上來說，表演的目的不是簡單粗暴地塑造一個角色的‘標簽’，而是盡量復雜地去塑造一個‘真實的人’。復雜度是人物的魅力，有了復雜的情感，觀眾對角色的認知才會深刻。”他說。

演“毒舌”律師很過癮

人民文娛：剛剛拿到《無所畏懼》劇本時，對陳碩這個人物有何印象？

王陽：他挺桀驁不馴的，嘴欠欠的，有點兒玩世不恭。在我過往塑造的角色里邊，這樣的人物并不是很多，所以對我來說是一個挑戰和嘗試。這種角色演起來很過癮，有足夠的發揮空間，所以看到劇本的時候，我其實蠻心動的。

人民文娛：您說演起來很過癮，具體體現在哪些方面？

王陽：不是在每個戲里面都能看到陳碩這樣的人物，說白了有點嘚瑟，有點小聰明，有點恃才傲物，偶爾在贏了案子之后有那種“小人得志”的感覺。這些都是人物深入骨髓里的、最可貴的特征，如果沒了這些，演起來肯定就不過癮了。再加上他又是一個“毒舌”律師，做著有底線的事兒，嘴上或者是狀態上又表現得很“無良”，這種極致的反差讓我看到角色更多的可能性，在表演時可發揮的空間還是挺大的。

人民文娛：到了《無所畏懼2》里，陳碩有何變化？

王陽：這一部延續第一部的劇情，角色有所成長，而且是各個方面、各個維度的。相對來說，陳碩變得更深沉、成熟。在第一部，他跟女主英子（熱依扎飾演）認識，之后經歷了很多羈絆。到了第二部，兩人的情感和關系發生了變化，既有斗嘴，又有愛的交融，情感濃度時高時低，時不時也會有一些更有趣的呈現。

人民文娛：您在表演時如何表現這些變化？

王陽：第一部的人物相對簡單些、單一些，所以就更為直白地展現這個人物——他作為律師的工作能力有多強，他的嘴有多快、有多損，他跟英子怎么懟來懟去。到了第二部，他的內心時時刻刻都在變化。怎么來展現他的內心和變化？無外乎就是通過語速、語調、眼神、動作的快與慢，等等，滲透在各方面的細節中。這種不同，不是刻意去設計的，而是隨著兩人情感和關系的變化來發展的，更自然、更自發。

表演從不預設立場

人民文娛：您在劇中飾演律師，屬于非常專業領域的角色。您做了哪些準備功課讓人物顯得更專業、更像律師？

王陽：每個人都有自己的習慣和方法，我其實是偏感受型。我就是做好本分，提前研究劇本、背好臺詞，在現場看其他演員怎么演，你來我往，大家彼此接招、彼此碰撞。

演《無所畏懼》時，我沒有給自己設定過一個專業的律師是什么樣子，一個律師群體是什么樣子。我有律師朋友，但我覺得那只代表他一個人。無論是王陽、張陽、李陽來演，事實上都是在演一個“人”。既然王陽詮釋了陳碩，我不想把自己框死，不想過多地去給自己找一個依托或依據。如果所有的表演都要想到一個參照，想到一個群體再去詮釋的話，就會少很多更鮮活的或者更本我的東西。

我寧愿相信當下，相信規定情境，相信劇本，這是一種信念感。這種信念感最終會衍生出的一種能量，帶動觀眾投入劇情，帶動觀眾相信我就是在詮釋律師陳碩。

人民文娛：在拍攝時，哪一場戲琢磨得比較久？

王陽：我是個演員，面對每一場戲都要花心力去演繹。但是每一場戲因為規定情境不一樣，對手不一樣，大家在現場最終呈現出的一種實時的、即興的狀態會給到我很多新鮮的東西。我從來不預設立場，也從來沒有約定俗成的表演，就像我不會找一個律師的殼來模仿。每場戲我都會把該做的本分做好，到現場去跟對手演員磨合、碰撞，我相信那個時候的自己。

人民文娛：對于這種現實題材的劇，最難的是真切地表達當下的生活。在這一點上，您是如何把握的？

王陽：我相信編劇老師寫一個劇本，一定有他的自我表達。我作為演員，詮釋一個角色，當然希望能引發共情，但這絕對不是我的終極目的。我演一個角色就是一份工作，我能做的就是把我在生活中觀察到的各種各樣的人，他們的行為方式、心理活動等，在角色身上有所轉化并表現出來，最終讓觀眾能夠認同現實生活中有這樣的人物存在。

這是我的終極目標。至于能不能讓觀眾共情，有沒有能量感染觀眾，引發觀眾思考，我不敢考慮那么多，因為一旦深刻了之后就會有更多雜念。我寧可先從表演層面和讓人認同這個角色的層面去面對角色、面對一部戲，這也是我在創作時的初衷跟狀態。

人民文娛：這部戲也講了不同女性的成長故事，您如何理解劇中所表達的女性力量？

王陽：我從來不太會想這部戲是不是講女性力量，或者是不是更聚焦男性。我看到的更多的是3個女性代表角色作為一個社會屬性的人，最終以什么樣的心態來面對職場、面對生活。這樣的話，就會跳脫出她是一個女性角色，否則對于角色的理解，對一部戲的理解就太過單一了。

我希望自己的格局能打開，觀眾也能從更全面的角度，去思考一個“人”面對困境、面對挫折是選擇放棄，還是選擇破釜沉舟、孤注一擲。作為一個演員，我看到的是這些人在拼搏過后找到了一個更成熟、更完美的自己。如果只是一個小小的浪頭就給你打翻了，那你的人生可能就沒有后續的更多的精彩。

“你永遠都不可能成為他”

人民文娛：平時在生活中，您本人是善于觀察的人嗎？

王陽：我們每天都面對不同的人，每個人都在主動或被動地去觀察別人和周遭的一切。當然，作為一個演員，需要有一顆更敏感的心，需要做一個有心人。隨時隨地觀察、記錄當下某一個人的狀態、行為等，在未來塑造某個角色時，再把這些快速地提取出來，用到角色的創作過程中。

人民文娛：在您看來，演員跟角色之間是一種什么關系？

王陽：彼此相通，也彼此成就。你永遠變不成他，你在生活中所經歷的人生軌跡是這樣，角色的人生軌跡是那樣，怎么可能你是他呢？一定不是。我說的相通，是盡量在自己的理解和經驗之上，給角色賦予更多靈魂。一旦有了魂兒，有了精氣神，人物就更鮮活生動，就不會讓觀眾覺得你演的角色，這個是王陽，那個也是王陽，都是王陽。

人民文娛：您演完之后能很快從角色中抽離嗎？

王陽：盡量讓自己快速抽離。表演是我的工作，需要全情投入，需要真誠地面對，這個是絕不允許改變的。但在一部戲結束的時候，我會知道一個工作結束了，要跟這個角色說再見。這是對自己負責，也是對角色負責。因為你永遠都不可能成為他，而且還要面對下一個角色。

人民文娛：演了這么多年，現在的壓力主要來自哪里？

王陽：一方面是自身的。作為演員需要清醒地認知自己的能力，你的能量到底有多少，你是不是一個天賦型的演員，你是不是可以讓每個角色都演得很不一樣，你是不是可以讓觀眾、讓專業人士認同你的每一個角色，這是一個比較難的目標。另外就是自己的一些困惑，比如什么是表演，什么樣的表演才是好的表演，或者說對角色是一個好的塑造和詮釋，等等。

另一方面是危機感。不知道自己哪天可能失業了，可能沒戲拍了。所以我還是會用很謙卑、很仔細、很敬畏的態度來面對每天的工作，不會過多去想是演主角、演配角，或者演了什么樣的戲，或者你有多重要。面對工作，我更多時候是處于一種自持、謹慎、“不太自信”的狀態，這樣會更好一點。

人民文娛：現在的您對什么是好的表演有答案了嗎？

王陽：沒有，我覺得終其一生能不能有答案都是一回事兒。我不知道別人，反正我不知道。我可能有時突然覺得做加法是好事，有時覺得做減法是好事，這跟我的理解或過往的經歷有一定關系。可能5年以后對于表演的回答，和現在的王陽的回答都是不一樣的。

人民文娛：作為一名演員，您是如何保持創造力和好奇心的？

王陽：就是我說的尊重，你得帶著一顆敬業的心來看待你的工作。我從來沒有自滿過，一直謹小慎微、如履薄冰。在這種狀態下，我會謙卑地面對工作、面對每一個角色，盡量把每一場戲演得明白一點，跟所有的對手演員相處得好一些，聽從導演的指令，把一部戲在自己理解的范疇之內用最好的表演展現出來。演好每一個角色，是一個演員的工作，也是一個演員的初心。