中國作家協會主管

在文學的世界里，每一部作品都如同一顆種子，需要作家的靈感和汗水去澆灌，更需要編輯的洞察和智慧去扶持。編輯與作家，亦師亦友，互相成就，合力培育文學之樹枝繁葉茂。

中國作協“作家活動周”系列活動之“名編面對面”活動現場

6月3日，作為中國作協“作家活動周”的系列活動之一，“名編面對面”活動在浙江臺州舉行。中國作協黨組成員、副主席、書記處書記邱華棟出席并致辭。中國作協創聯部主任彭學明主持活動。《人民日報》文藝部副主任董宏君、《收獲》副主編鐘紅明、《十月》執行主編季亞婭、《延河》執行主編閻安、《山花》主編李寂蕩、《小說選刊》副主編李云雷、《青海湖》副主編曹有云、《南方文壇》副主編曾攀、《詩刊》編輯部副主任彭敏、《人民文學》編輯梁豪、《芙蓉》編輯部主任楊曉瀾、《紅巖》編輯部主任吳佳駿、《當代文壇》編輯部主任劉小波等13位編輯與20多位臺州作家、詩人面對面交流，對他們的作品問診把脈，共話有關文學創作與編輯的經驗和體會。

邱華棟在致辭中指出，編輯不僅是作品的把關者，更是作家重要的合作伙伴。“名編面對面”活動作為“作家回家”系列活動的重要一環，為編輯與作家搭建起文學世界的溝通橋梁。此次“名編面對面”活動刊物種類多樣，既有綜合類刊物，也有小說類、詩歌類、評論類等單一體裁刊物。希望通過編輯和作家的互動交流，共同探索新的創作路徑，促進文學作品的誕生和發展。

“要寫就寫最獨特的審美體驗”

作家的寫作如何從眾多作品中脫穎而出？董宏君以行旅散文的寫作為例，認為作家應該以參與者而非旁觀者的身份沉浸于行旅中，找到恰當的語言方式，避免同質化，努力挖掘呈現個體獨特的審美體驗。

談及詩歌創作，閻安則認為，作家的審美能力實際上與意象選取息息相關，因為詩歌創作的本質即意象的表達，如果每一個意象都內涵豐富，但綜合全部意象又陷入平庸化，這就要求詩人選取合理意象并進行有效布局，才有可能寫出詩歌的獨特性。

李寂蕩編輯雜志的同時，也一直致力于中西文化互譯工作，近些年翻譯了大量國外作家和詩人的作品，他結合博爾赫斯、馬爾克斯、福克納的作品，認為文學創作不能“就事論事”，不管小說家還是詩人，既要有自己獨特的思考，又要找到切入作品的新穎角度。

彭敏也談到，獨創性是詩歌較為鮮明的特征，一首詩的創作，“起句當如爆竹，驟響易徹；結句當如撞鐘，清音有余”。詩人的獨特體驗貫穿整個詩歌創作過程，起著統攝全詩的作用。

梁豪強調了文學創作中“做減法”的重要性，在他看來，作家應該珍惜自己的文字，將主要精力和文字放在主要情節的敘述上，避免在次要情節上耽擱太久。此外，作家要想清楚寫什么和怎么寫，避免套路化和模式化，充分調動自身的獨特審美，寫好每一個句子每一個詞語每一個標點。

“用心思考，往深處寫，往更遠處寫”

對一個作家而言，最重要的是什么？在季亞婭看來，當下文學創作中，作家不僅需要精湛的技藝和豐富的想象力，還需要深刻理解時代精神，敏銳把握時代新變，將個人創作與時代背景緊密結合，樹立更高的追求和目標，在呈現世俗生活的基礎上努力錘煉再造生活的能力，用心思考，往深處寫，往更遠處寫。

曹有云既是編輯，也是一個寫了30多年詩歌的詩人，他認為不管是詩歌、小說還是散文，都要有一定的思想深度，思想性是作品的靈魂。他還告誡寫作者，寫作并沒有捷徑，唯有堅持下去才能取得成果。

曾攀結合具體作品提到了文學創作中一個特別有意思的現象，對于生活的描寫和想象，越想表達越“詞不達意”，似乎距離目標越來越遠，這個時候，作家必須學會冷靜和克制，深入觀察生活，認真思考創作，盡可能再深入挖掘，當思考達到一定程度，就可以穿透創作的阻礙和困難。

劉小波近些年一直關注詩學研究，在他看來，寫詩要比寫小說和散文困難得多，詩歌不是詩人簡單的感想，而是復雜思想的淬煉，而且，詩人的思想不是通過平白的語言，而是通過具體的意象體現出來的。他還鼓勵作家在創作過程中，既要注重文學技巧的磨練，也要不斷探索和表達對生活、對人性的獨到見解。

尋找理想的讀者

除了作家和編輯，讀者也是文學作品流通的重要一環。鐘紅明認為，作家在創作之前，就應該提前預設讀者的存在，作品會遇到怎樣的讀者？讀者會不會喜歡？讀者如何評價作品？假定有讀者，寫作就會變得更有動力，作品的主題、人物、故事、語言、情節、場景等都會變得更清晰，也更具針對性。

在李云雷看來，相比于編輯身份，他首先其實是一個讀者，從讀者的角度審視小說，他最看重的是敘事動力，換句話說，閱讀作品的過程就是追隨故事的過程。以短篇小說為例，李云雷談到，短篇小說無法承載太多內容，如果小說進行到一半，還是無法確定主要敘事線索，人物動機也不明朗，那么這篇小說就不可能吸引讀者。

楊曉瀾也談到，當下碎片化閱讀方式對讀者產生較大影響，如果作品中閑筆太多，很容易分散讀者的注意力。同時，從另外一個側面來看，這也意味著，因為要考慮讀者，當下作家的創作已經變得越來越困難。

吳佳駿從人物角度切入，認為一部作品如果作者總是代替人物說話，人物很容易失去自己的聲音，形象就會變得微弱，很難與讀者產生共鳴。同時，他還建議寫作者多想想創作初衷，他認為作家之所以寫作，不光要解決審美訴求，即語言、結構、細節、場景等，更要解決精神訴求，即作家試圖通過故事或者情感告訴讀者什么。

攝影：陳鑫鑫