春風(fēng)有信,“花神”降臨
《維納斯、丘比特、狗與山鶉》提香與工作室
《花神》提香·韋切利奧
《摩西的考驗(yàn)》喬爾喬內(nèi)
3月29日起,由提香及其“朋友圈”中同時(shí)代畫家的名作組成的“提香·花神——烏菲齊美術(shù)館威尼斯畫派珍藏展”將在外灘的東一美術(shù)館舉行,49幅展出作品中絕大部分是首次在中國內(nèi)地展出,畫作中流淌的16世紀(jì)威尼斯藝術(shù)黃金時(shí)期風(fēng)光,讓觀眾在充滿感官魅力的畫面跟前遙想文藝復(fù)興最后的燦爛時(shí)代。
從城市進(jìn)入畫家圈
16世紀(jì)的威尼斯,坐擁亞得里亞海沿岸的戰(zhàn)略位置,是通往東方的門戶,城市經(jīng)濟(jì)的繁榮勢必決定了其人文藝術(shù)的超前,流動的財(cái)富帶來了文化藝術(shù)的發(fā)展,此時(shí)的威尼斯亦是許多學(xué)者與游者的首選目的地。在威尼斯城中云集了以提香為首的一眾杰出藝術(shù)家——提香的同門“師兄”喬爾喬內(nèi),以及其后的丁托列托、委羅內(nèi)塞、老帕爾馬和雅各布·巴薩諾等人,他們一同創(chuàng)作了一系列以戲劇化構(gòu)圖為特征的繪畫作品,作品中充盈著濃烈的色彩,熱烈而大氣,畫中的人物有著豐潤的肌膚和溫暖的世間人情。“威尼斯畫派”的畫家以不同的方式表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)和社會,他們筆下的鮮艷色彩和樂天情趣,對同時(shí)期的歐洲藝術(shù),乃至后世都產(chǎn)生了長達(dá)幾個(gè)世紀(jì)的深刻影響。
全面了解16世紀(jì)威尼斯的城市面貌,是進(jìn)入提香和他的“朋友圈”的一條捷徑,因此,在東一美術(shù)館的展廳中,首先可以看到的是一幅再現(xiàn)威尼斯全貌的地圖,其原型為雅各布·德巴爾巴里在1500年繪制的版畫《威尼斯全景圖》,原始尺寸為146.5×294厘米,由六張紙黏合組成,現(xiàn)藏于科雷爾博物館。呈現(xiàn)在這張地圖上的城市由稠密的建筑、街道、橋梁和廣場組成,高低錯(cuò)落布局有序,有規(guī)整的矩形或放射狀街道網(wǎng)絡(luò);城市廣場成為政治、社交和商業(yè)活動的重要場所,成為人們集會、交流和進(jìn)行社交互動的中心——圣馬可大教堂清晰可見;還有最能體現(xiàn)威尼斯國際地位的實(shí)力象征——威尼斯軍械庫。在畫面四周,有八個(gè)小男孩正鼓著腮幫子、奮力地將形狀各異的船只吹向城市中心。這幅地圖生動地詮釋了一座現(xiàn)代城市建立起來的基礎(chǔ)。
把家人變成畫中人
展覽的起始部分便將目光聚焦于威尼斯的顯赫人物——總督、執(zhí)政官、貴族女子,無論是以威尼斯建筑為背景的宏大群像,抑或是單人肖像,在畫家眼中,威尼斯顯然是一個(gè)涌動著情感、激情與戲劇張力的廣闊舞臺。展廳開場便是提香的晚期作品《慈悲圣母》,以身穿紅衣的圣母為重心,有趣的是,提香把自己、兒子、侄子的形象都入了畫。畫中的提香,身穿黑色斗篷,佩戴沉重的金鏈,凸顯他在當(dāng)?shù)叵碛兄匾纳鐣匚弧!洞缺ツ浮肥钱嫾胰ナ狼安痪脼榭ǘ嗬椎貐^(qū)皮耶韋市的家庭小教堂所創(chuàng)作的作品。其實(shí),這幅作品更適合遠(yuǎn)觀,筆觸寬大而粗放,藝術(shù)家用不同大小的畫筆甚至指尖快速有力地描繪出鮮活的紅、棕、黑和白色,作品中的人物和物體的輪廓層層剝落并相互混合,提香生命最后階段的繪畫風(fēng)格一覽無余。
環(huán)繞著提香作品之一的便是丁托列托所畫的《威尼斯共和國大臣安德烈·弗里齊爾肖像》。丁托列托在威尼斯畫派中獨(dú)具一格,他的藝術(shù)理想就是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結(jié)合起來”。但丁托列托在威尼斯畫派中的地位有些尷尬,他在提香的工作室待了十天便被送回了家,并沒有從“師傅”這里得到直接指導(dǎo)。丁托列托屬于自學(xué)成才,由于師出無門,大家又都知道他是染匠之子,于是便用意大利語中的染匠“丁托列托”的名字稱呼他。其實(shí)丁托列托不太注重人物的性格刻畫,主要關(guān)心的是畫面視覺效果,畫中鮮紅色的長袍說明了畫中人的顯赫地位,畫家以厚重而快速的筆觸描繪服裝的褶皺,捕捉到了天鵝絨和絲綢交織的質(zhì)感。
喬爾喬內(nèi)亦師亦兄
展出的作品中有一幅喬爾喬內(nèi)的《摩西的考驗(yàn)》十分難得,這幅畫是少數(shù)被定為喬爾喬內(nèi)真跡的作品。喬爾喬內(nèi)被認(rèn)為是“第一個(gè)真正意義上的意大利威尼斯畫派畫家”“架上繪畫的先行者”,而他對提香,亦師亦兄。
當(dāng)12歲的提香被父親留在喬凡尼·貝利尼的畫室學(xué)畫時(shí),他遇見了對他產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的“師兄”——畫家喬爾喬內(nèi)。喬爾喬內(nèi)精細(xì)的蔭涼風(fēng)景圖、豐富的色差和消散技術(shù)、對繪畫的高超見解、不羈的人生觀都令提香佩服。在后來喬爾喬內(nèi)自立門戶、與老師貝利尼對著干的畫室中,“師弟”提香幫助他處理畫作的背景和細(xì)節(jié)部分。與貝利尼相對傳統(tǒng)老舊的風(fēng)格相比,喬爾喬內(nèi)奔放的畫法和猛烈的用色使得繪畫不僅是素描加色彩,而成為一種有獨(dú)特的奧妙法則和手段的藝術(shù)。提香崇拜喬爾喬內(nèi),同時(shí)模仿他的繪畫風(fēng)格。但也正是喬爾喬內(nèi)33歲時(shí)的早逝,給了提香以在威尼斯展示自己才藝的空間與機(jī)會。喬爾喬內(nèi)生前有一幅驚世之作《沉睡的維納斯》,據(jù)說由提香在“師兄”去世后繼續(xù)完成了景觀和天空部分。在“師兄”去世23年后,提香直接“搬運(yùn)”了《沉睡的維納斯》的構(gòu)圖和人物造型,成為自己的作品《烏爾比諾的維納斯》。
《摩西的考驗(yàn)》畫面中,法老坐于高高的王座之上,命人把兩個(gè)籃子帶到嬰兒摩西面前——一個(gè)裝著金幣,另一個(gè)裝著仍在燃燒的余燼。這是為了考驗(yàn)?zāi)ξ鳎诓痪们安攘朔ɡ系耐豕诙胺噶朔ɡ稀?jù)傳說所述,摩西沒有選擇金幣,而是選擇了余燼,結(jié)果燒傷了嘴巴,從而讓法老相信他并無冒犯之意。這一題材旨在表現(xiàn)法老審判的殘酷,與仁慈和正確的司法管理作出對比。在這幅畫作中可以看到,喬爾喬內(nèi)人物造型很有創(chuàng)新,他將畫中人群置于自然環(huán)境中的同時(shí),研究如何運(yùn)用不同光線下的自然景觀反映人物的情感和整體氛圍。
“花神”原是平凡女子模樣
提香的“美人畫像”《花神》是此次展覽的重中之重,長久以來這件名作一直為畫壇和世人所崇仰。
文藝復(fù)興時(shí)代的威尼斯工商業(yè)繁榮,平民男女與貴族富豪一樣,都會盛裝出行,出門就見眾多身著華麗服飾的俊男美女,自然影響到畫家的創(chuàng)作。提香當(dāng)然不會例外,他最早成熟起來的作品就是描繪女性的作品。《花神》創(chuàng)作于1515—1517年,正是提香的早期作品。在這幅作品中其實(shí)已經(jīng)可以看到威尼斯畫派慣用的油彩,華麗的金色,鮮嫩的粉紅色,營造出世俗又溫柔的氛圍。
用《花神》來命名這幅作品是因?yàn)楫嬌系拿琅沂殖种擅倒寤ā⒆狭_蘭和茉莉花組成的花束,左手臂上纏挽著錦緞披風(fēng),呈現(xiàn)出柔嫩的粉紅色,肩上搭著一綹閃耀的金發(fā)。此刻的“花神”在提香筆下不再是圣潔的女神,也沒有達(dá)·芬奇筆下女子肖像的神秘感,而是平凡世間女子的模樣,青春、美麗、健康、嬌艷,又不失優(yōu)雅和端莊。這樣的女子之美具體而真實(shí),是當(dāng)時(shí)文學(xué)作品中描繪的主角。其實(shí),畫中女子亦是文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯“名模”,在提香同時(shí)期的畫作《照鏡子的淑女》(現(xiàn)藏于盧浮宮)、《世俗之愛與神性之愛》中多次發(fā)現(xiàn)她的倩影。
“提香·花神——烏菲齊美術(shù)館威尼斯畫派珍藏展”是東一美術(shù)館與意大利烏菲齊美術(shù)館“五年十展”合作項(xiàng)目中的第三個(gè)大展,東一美術(shù)館館長謝定偉談到初衷時(shí)認(rèn)為,絢爛輝煌的意大利古典藝術(shù),為后世留下了無價(jià)的文化遺產(chǎn),時(shí)至今日,影響力依然。“只有充分領(lǐng)略古典藝術(shù)的歷史背景、時(shí)代風(fēng)格以及藝術(shù)家特征,才能對現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)有更深的覺悟與體察。”接下來的4月12日,第四個(gè)大展“最后的貴族——烏菲齊館藏18世紀(jì)歐洲大師繪畫”也將登場。