中國作家協會主管

　阿詩瑪（之二）（中國畫） 　　

黃永玉

方寸之間，能容寰宇萬象；咫尺之內，可收世間百態(tài)。

癸卯新年之際，中國美術館策劃推出“美在致廣——全國小幅美術精品展”，以1000件作品的體量，賀新春之禧。

縱觀中外藝術史，美術作品的精彩與否向來與其尺寸大小沒有必然聯系。古今中外許多大師名家都曾留下舉世聞名的小幅作品。荷蘭繪畫大師約翰內斯·維米爾的《戴珍珠耳環(huán)的少女》，尺寸僅比一張A4打印紙略大；中國藝術家，如“吳門四家”、吳昌碩、齊白石等，也曾在如書本大小的冊頁上留下妙筆無數。藝術家們取一方小小天地，以大視野入小畫幅，于創(chuàng)作中盡精至微，凝神專注，揮灑才情、鍛煉心性……并不宏大的尺幅，可含納藝術家們的所觀、所感，甚至吐納天地豪情。此外，小幅作品還往往承載著藝術創(chuàng)作的探索性和實驗性，藝術家們的奇思妙想也常常于這些袖珍的空間中閃現。這些都是屬于“小幅”的魅力。

當下的藝術創(chuàng)作，美術作品似乎正在逐漸變“大”，小幅作品創(chuàng)作有式微之勢。大小之分，本無邊界。所謂“致廣大而盡精微”。大幅作品固然有小幅作品難以具備的氣勢與力量；小幅作品亦有靈動鮮活、簡潔洗練的顯著特色。

為了全面展現小幅作品的創(chuàng)作現狀，鼓勵美術家投身小幅精品創(chuàng)作，中國美術館在全國范圍內開展了征稿活動。本次展覽呈現了從6500余件投稿中精選出的近600件征集作品，加上中國美術館館藏作品和特邀作者作品，共計1000件，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩、工藝美術等種類，以此倡導小中見大、小中見情、小中見趣味、小中見格局的精品意識。

參展作者從中國現當代的大師、前輩，到00后的青年藝術工作者，幾乎包含了我國百年美術發(fā)展歷程中所有藝術家的代際。這些作品的尺幅，最小的僅有郵票大小，最大的也僅半米見方。這其中既有美術史中的經典名作如齊白石的《咸蛋小蟲》、徐悲鴻的《雙獅》、李樺的《怒吼吧，中國！》、胡一川的《牛犋變工隊》等；也有現當代畫家的代表作如李煥民的《初踏黃金路》、吳冠中的《藏民青年》、黃永玉的《阿詩瑪（之二）》等；還有當代畫壇中堅力量的作品如龐茂琨的《農民工》、陳堅的《夜》、黃華三的《初雪》等，以及00后藝術家的最新創(chuàng)作。

在這些有限的空間里，前輩大師的名作與當代藝術家的新作進行對話。觀眾在回顧中國百年小幅美術創(chuàng)作歷程的同時，可以觀察不同時期中國藝術家本真的藝術語言，審視他們的創(chuàng)作狀態(tài)和心路歷程，感悟他們對人民的熱愛、對社會的關注、對生活的體驗和對自然的親近。主辦方表示，希望通過展覽，將平時較少有機會集中展示的小幅美術作品納入學術研究范疇，啟發(fā)更多關于當下藝術創(chuàng)作的思考。

2023年將迎來中國美術館60年館慶。本次展覽是中國美術館館慶系列展的首展。中國美術館館長吳為山表示：“希望廣大觀眾在千幅作品中，看到廣大美術工作者繼承傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新，感受到社會的進步；也希望廣大美術家與人民群眾一道不斷努力創(chuàng)造，致美、致廣。”