中國作家協會主管

1.《美麗的世界，你在哪里》

[愛爾蘭] 薩莉·魯尼，上海譯文出版社，群島圖書出品，鐘娜 譯

本月，薩莉·魯尼的第三部小說《美麗的世界，你在哪里》中譯本由上海譯文出版社正式推出。這是一部讀者期待已久的作品，英文版于去年發行，英國上市5天銷售4萬冊，再次創造了熱銷奇跡。該小說以艾麗絲、費利克斯、艾琳、西蒙四個年輕人的感情生活為主線，講述當代青年特有的迷茫和挫敗感。作為“千禧一代代言人”，薩莉·魯尼再次刻畫“90后”的情感世界。

對于中國讀者，薩莉·魯尼已不算陌生，兩部前作《聊天記錄》《正常人》均有中文譯本，受到讀者的熱烈捧讀。2020年春季，由《正常人》改編的同名電視劇于BBC、Hulu推出，風靡全球，進一步加劇了該書的流行。同個制作團隊拍攝的《聊天記錄》同名劇，也于今年5月正式播出。薩莉·魯尼的走紅，或許證明了當今時代藝術與商業仍可完美結合，證明了純文學作品也能成為暢銷書。

2.《我生于美洲》

[意] 伊塔洛·卡爾維諾，譯林出版社，畢艷紅 譯

卡爾維諾是一位不愿意談論自己的作家。關于生平，他曾寫道：“我仍然屬于和克羅齊一樣的人，認為一個作者只有作品有價值，因此我不提供傳記資料。我會告訴你你想知道的東西。但我從來不會告訴你真實。”事實呢？卡爾維諾一生接受了超過兩百次的采訪，我們可以確信這些采訪里不僅有“想知道的東西”，也有部分“真實”。

《我生于美洲》便是這些采訪的合集，收錄了卡爾維諾在1951—1985年間做的101次訪談，跨越4個10年。這些訪談的內容包羅萬象：既有對筆下作品趣事的披露，對意大利和外國文學形勢和命運的分析，也有對城市、宇宙和人類未來的思索……本書可以看成卡爾維諾成長為一名作家的自傳，一本理解卡爾維諾敘事藝術與美學思想的“解謎之書”。

3.《蝴蝶的重量：奈莉·薩克斯詩選》

[德]奈莉·薩克斯，中信出版集團，雅眾文化出品，陳黎/張芬齡 譯

奈莉·薩克斯是瑞典籍德語女作家，1966年諾貝爾文學獎獲得者。她生于柏林一個猶太家庭，17歲開始創作文學創作，先后經歷了戀情破碎、父親去世、納粹排猶等變故，在1940年逃離德國，定居瑞典。痛苦的經歷對她的創作產生重要影響。奈莉·薩克斯喜歡用象征意味濃厚的語言，大膽融合靈巧的現代語匯和古代《圣經》詩歌的韻味。1966年，“由于她以卓越的抒情詩和劇作，以感人的力量闡述了以色列的命運”，與以色列作家阿格農一同獲得諾貝爾文學獎。

在薩克斯的詩作中，猶太人重回以往的角色——流放的民族、遭集體屠殺與迫害的民族、離散與歸鄉的民族、誓約和諾言的民族。瑞典學院常任秘書安德斯·奧斯特林評價她的作品“是現今最能將猶太人的苦難心靈以極具藝術張力的手法表現出來者。”《蝴蝶的重量》由臺灣詩人伉儷陳黎和張芬齡傾情翻譯，是其首個中文簡體譯本，收錄奈莉·薩克斯生平不同階段詩歌佳作，并選譯了她最為諾貝爾評委賞識的詩劇《伊萊》，同時收錄諾貝爾文學獎頒獎辭、致答辭、寫作年表等，以呈現她跌宕的生命軌跡和思想變化。

4.《偶然的創造》

[意] 埃萊娜·費蘭特，人民文學出版社出版，99讀書人出品，陳英/鄒穎迪/陳楊琪 譯

《偶然的創造》是“那不勒斯四部曲”作者、意大利作家埃萊娜·費蘭特唯一一部專欄合集，緣起于2018年英國《衛報》持續一年的專欄寫作。這是費蘭特自1992年出版處女作以來，首次嘗試自傳性書寫。該書共收錄52篇凝練生動的短文，回憶對作家有特殊意義的諸多經歷、人和物，闡釋作家對恐懼和嫉妒、成長和衰老、身體與寫作、謊言和隱私等主題的看法。從這些誠實又節制的文字中，讀者能發現一位敏感、羞澀、厭惡感嘆號、有煙癮還與失眠癥搏斗多年的作家形象。

鑒于每篇專欄的主題均由《衛報》編輯指定，費蘭特坦誠這樣的經歷既讓她恐懼，又給了她很多啟發。對于費蘭特的全球讀者而言，本書是除其作品、訪談和書信之外，抵達作家一直拒絕示人的面孔和自我的珍貴文本。全書還收錄了頂級插畫師安德烈亞·烏奇尼（Andrea Ucini）繪制的52幅精美插圖。

5.《眼淚》

[法] 帕斯卡·基尼亞爾，南京大學出版社，守望者出品，王明睿 譯

公元842年，查理大帝的三個孫子禿頭查理、日耳曼人路易、洛泰爾簽署了第一份法語文本《斯特拉斯堡誓言》。這是現代法語的緣起，法國作家帕斯卡?基尼亞爾以此為線索，撰書敘寫查理大帝的兩個孫子、私生的王子——孿生兄弟尼哈與哈尼截然相反的命運。《眼淚》形式新穎獨特，基尼亞爾穿插各類敘事、傳奇和逸事，讓讀者和他一道進行令人眩暈的逆流之行，追溯到法語的誕生地，甚至追溯到沒有語言的世界，讓讀者沉浸在一場壯美的夢境里。

帕斯卡?基尼亞爾是當代法國最具重量級的作家之一，曾獲得龔古爾文學獎、法蘭西學院小說大獎、法國文評人獎、法國文化大獎等重要獎項，他的作品如《游蕩的影子》《羅馬陽臺》更是享譽全球。《眼淚》是基尼亞爾近年來的新作，榮獲2017年安德烈?紀德文學獎。法語學者、譯者黃葒評價這部小說是“一曲謳歌法語和歐洲誕生的武功歌”。

6.《諾爾維德詩文選：又名黑花》

[波] 齊普里揚·諾爾維德，四川文藝出版社，張振輝 譯

齊普里揚·諾爾維德是波蘭19世紀著名詩人、思想家，詩文家，他的詩歌具有民歌風格，不少詩篇反映了人民的疾苦和對祖國危亡的擔憂與吶喊。《諾爾維德詩文選：又名黑花》是其首個詩文中譯本，由波蘭語資深譯者張振輝翻譯。所選的詩文詩篇表現出諾爾維德的愛國主義感情，和對音樂家肖邦及波蘭革命將領貝姆、科希秋什科等的崇敬與歌頌。

諾爾維德是被遺忘的經典，生前沒有獲得任何方面的認可，直到 20 世紀初被重新發現。后世普遍把他視為波蘭現代主義的先驅、浪漫主義作家中最深刻的一位，他的思想和技藝超越了時代，對20世紀下半葉的波蘭詩歌有著革命性影響。他的同胞、諾貝爾文學獎得主切斯瓦夫·米沃什評價到，“無論作為人還是作為詩人，他都想當一個堂吉訶德，一個真理的騎士，他的武器是微妙的反諷，這反諷是如此隱蔽地藏匿在象征和寓言中，以致他最初的讀者幾乎都沒有發覺。”

7.《綠蝗》

[葡] 利迪婭?若熱，上海人民出版社，世紀文景出品，呂婷婷 譯

《綠蝗》的背景放在1970年代葡萄牙殖民時期的莫桑比克，少尉路易斯和新娘埃維塔在海邊舉辦盛大的婚禮，新郎卻在不祥的氛圍中神秘死亡。20年后，一個叫埃娃?洛波的女人在獨白中娓娓道來。她的講述不僅改變了故事的走向，也顛覆了葡萄牙所有關于戰爭的記憶和歷史。利迪婭?若熱以女性視角審視戰爭的荒謬，讓一個女人在絮語中講述不斷變形的記憶和瘋狂。

利迪婭?若熱是葡萄牙當代最重要的作家之一，她的作品代表了近代葡萄牙語寫作風格，即所謂的“后革命一代”，斬獲國內外獎項無數，贏得了國際認可，包括歐洲年度作家（2000）、法國藝術與文學勛章（2005）、拉丁語聯盟國際獎（2011）、西葡藝術文化獎（2014）等。評論界往往將其與莫桑比克作家米亞?科托相提并論，認為兩人是最有望摘得諾獎的葡語作家。

8.《藍》

［美］瑪吉·尼爾森，北京聯合出版公司，明室Lucida出品，翁海貞 譯

《藍》是一部由240段隨筆組成的哲思性散文作品。瑪吉·尼爾森用詩一樣的語言，征引文學史、文化史、藝術史上關于藍色的文字，展開個人的沉思。藍色，往往被認為人類歷史上最多人喜愛的顏色。瑪吉·尼爾森不僅僅將藍色與文學、藝術相連，更將個人的磨難、愛與欲望融入思考之中，從而完成了這部奇妙又難以定義的藍色之書。

瑪吉·尼爾森是美國當代散文家、評論家、詩人，被奧利維婭·萊恩譽為“美國當代最令人振奮的作家之一”。他也受到瑞典作家卡爾·奧韋·克瑙斯高（《我的奮斗》作者）推崇。《藍》是她最為暢銷和最被廣泛閱讀的作品，被視為“21世紀的《戀人絮語》”，曾入選Bookforum“過去20年最好的10本書”。該書是瑪吉·尼爾森的作品首次譯介到國內，由資深文學譯者翁海貞擔綱翻譯，力求還原瑪吉·尼爾森獨特的語言風格。

9.《愛，死亡和機器人 1》

[美] 劉宇昆 /約翰·斯卡爾齊 等，譯林出版社，耿輝 譯

近段時間，《愛，死亡和機器人 第三季》正式推出，這個由蒂姆·米勒（《死侍》《終結者：黑暗命運》）和大衛·芬奇（《心靈獵人》《曼克》）擔任監制的科幻動畫系列被影迷愛稱為“愛死機”。“愛死機”以標志性的巧思和創造性的視覺效果，融合恐怖、想象力和美，主題和內容從揭示古老的邪惡力量到展示喜劇般的末日。

這些動畫短片均由科幻短篇改編而來。這些短篇小說現集結為《愛，死亡和機器人1、 2&3》，中文譯本由譯林出版社推出。包括故事獨立、風格迥異、短小精悍的多篇小說，云集星云獎、雨果獎、奧斯卡獎、艾美獎得主，涵蓋懸疑、恐怖、喜劇、科幻、奇幻等風格，包含末日廢土、賽博朋克、蒸汽朋克等科幻元素。對于熱愛“愛死機”系列的影迷，《愛，死亡和機器人1、 2&3》是不該錯過的閱讀盛宴。

10.《桑戈馬爾守夜者》

[法]法圖·迪奧梅，浙江文藝出版社，KEY·可以文化出品，陳賽婭/王銀利 譯

《桑戈馬爾守夜者》是非洲裔法語作家法圖·迪奧梅的長篇小說，改編自真實歷史事件“喬拉”號沉船事件。法圖·迪奧梅借著主人公召喚守夜者，探討了殖民文化對非洲本土的語言、文化、身份認同的影響，試圖尋找構建非洲主體性的方式。評論認為，這部小說繼承了非洲口語文學傳統，聚焦女性生活經驗，展現了非洲女性被遮蔽的生活經驗，是了解非洲女性真實生活的絕佳機會。

法圖·迪奧梅，是當代備受矚目的非洲裔法語女性作家。1968年出生于塞內加爾的尼奧焦爾，求學期間，接受法語教育并對法國文學產生了興趣，其后在達喀爾完成了大學學業，并于1994年前往法國斯特拉斯堡大學深造。2003年，迪奧梅憑借第一部長篇自傳體小說《大西洋的肚子》進入公眾視野，這部暢銷小說也被翻譯成英語、德語、西班牙語。2006—2019年間，她陸續出版了《凱塔拉》《我們未完成的生活》等作品。《桑戈馬爾守夜者》是她最新的長篇小說。

11.《不再等待戈多：貝克特的最后歲月》

[法] 邁利斯·貝瑟里，海天出版社，彭怡 譯

正如該書名所示，《不再等待戈多》是愛爾蘭荒誕派作家、《等待戈多》作者貝克特的個人傳記，聚焦他生命晚年最后幾個月。與一般傳記不同的是，該書以虛構的小說筆法寫成，作家用第一人稱視角回溯了貝克特跌宕起伏的一生。

在人生最后一段日子，貝克特住進巴黎一家養老院，罹患疾病，孤獨一人，在自知行將就木之際，他開始不斷追憶往昔的歲月。浮現在他腦海的是曾經的戀人、朋友、親人、工作伙伴、文學生涯的導師……法國新生代作家、紀錄片節目制作人邁利斯·貝瑟里用獨白與絮語，將貝克特人生中塵封的往事呈現在讀者面前，有如紀錄片那般帶讀者走進作家的私人世界。

12.《縫衣曲，1941》

[美]多蘿西·帕克，中信出版社，企鵝蘭登中國出品，蘭瑩 譯

多蘿西·帕克被認為是20世紀20年代美國文學界的女戰士，她喜歡用犀利幽默、諷刺直率的語言，在“失落的一代”、沒有觀點的世界里直率地調侃人性的弱點。這樣一位重要作家卻一直沒有中文譯本，此次由企鵝蘭登中國出品的《縫衣曲，1941》彌補了這個缺憾。該書精選多蘿西·帕克具有代表性的22個中短篇小說，涉及兩性關系、階級矛盾等，反映出20世紀20年代美國人的憤世嫉俗和多愁善感。

多蘿西·帕克生于美國新澤西州，是一名詩人、編劇、評論家和諷刺作家。她自1925年起為《紐約客》供稿，開始進入美國大眾讀者的視野。她的短篇小說《高個兒金發女郎》曾獲“歐·亨利最佳短篇小說獎”，多部作品改編為影視作品，兩次被提名奧斯卡最佳劇本。評論認為，多蘿西·帕克的文風簡短有力、風趣夸張，仿佛嚴肅探討社會問題的政客身著刺眼亮麗的潮服。