中國作家協(xié)會主管

讓戲曲與園林相遇，將舞蹈、情景劇等藝術(shù)形式與戲曲結(jié)合……日前，戲曲文化創(chuàng)新節(jié)目《最美中國戲》第一季圓滿收官。節(jié)目以年輕化的視角創(chuàng)新藝術(shù)手法和表現(xiàn)方式，通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞融合，展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的魅力。

夜幕降臨，北京頤和園內(nèi)燈光璀璨，映出一番別樣的湖光山色。亭臺樓榭間，縷縷唱腔傳來。德和園的古戲臺上，融合了武術(shù)、街舞與京劇的表演，博得陣陣掌聲。

前不久，隨著這場以“最燃生行相”為主題的表演落下帷幕，由人民日報社《國家人文歷史》雜志社、北京廣播電視臺、北京市公園管理中心等聯(lián)合出品的戲曲文化創(chuàng)新節(jié)目《最美中國戲》第一季圓滿收官。

戲曲走入園林，融戲于景以景帶情

從實景版昆曲折子戲《游園驚夢》到園林版昆曲《浮生六記》，當戲曲與園林相遇，總能擦出別樣火花，綻放獨特魅力。

這一次，《最美中國戲》第一季也將拍攝地選在園林，在世界文化遺產(chǎn)頤和園中成立“頤和戲社”。節(jié)目將戶外園林真人秀和戲曲實景創(chuàng)演秀相結(jié)合，圍繞“臨川四夢”“丑”“生”“旦”“凈”等8個主題，青年戲曲人與嘉賓共同合作，最終呈現(xiàn)8期節(jié)目，讓觀眾“入戲”，獲得沉浸式體驗。

作為清代皇家園林，頤和園見證了中國戲曲的發(fā)展與輝煌。“古典園林與傳統(tǒng)戲曲作為中國文化的重要組成部分，在審美理念上高度契合，共同構(gòu)成了‘最美中國戲’的概念。”《國家人文歷史》雜志社總編輯盛若蔚說。

相較于以往大多采用棚內(nèi)錄制的戲曲類節(jié)目，實景拍攝的《最美中國戲》第一季打破了傳統(tǒng)戲曲演出的舞臺邊界，提升了畫面的觀賞性。同時，這也給拍攝工作帶來了不小的考驗。“最稀缺的是場景資源。”節(jié)目總導演文曦若介紹，在頤和園內(nèi)拍攝節(jié)目，難度超乎想象。園內(nèi)不能進車，轉(zhuǎn)場拍攝費時費力，能用于調(diào)度的空間很有限。但為了保證每期節(jié)目的新鮮感，主創(chuàng)團隊不斷細化拍攝方案，對每處場景物盡其用，時常工作到深夜一兩點。

在游客眾多的頤和園全實景拍攝、11天完成8期節(jié)目錄制……主創(chuàng)團隊克服種種困難，挑戰(zhàn)近乎不可能完成的任務(wù)，最終換來不同凡響的審美感受。鏡頭中，佛香閣、知春亭、魚藻軒等建筑，與異彩紛呈的戲曲表演一道構(gòu)成一幅幅畫卷。融戲于景，以景帶情，令觀眾徜徉在獨特的中國美學情境中。“將頤和園作為故事場景和表演舞臺，節(jié)目實現(xiàn)了現(xiàn)實時空與歷史時空的對話，又完成了物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的雙重‘活化’。”節(jié)目制作人王永剛說。

古老與時尚結(jié)合，平衡專業(yè)性與趣味性

頤和園的夜色下，莎士比亞與湯顯祖跨越時空相會，暢談藝術(shù)之美。不遠處的八角亭中，杜麗娘和柳夢梅的傳奇愛情正在上演……節(jié)目第一期結(jié)尾，一場特別節(jié)目用“情景劇+戲曲選段”的方式展現(xiàn)昆曲之美。

每期節(jié)目末尾，專業(yè)戲曲演員及嘉賓都會在頤和園夜景中呈現(xiàn)一期特別節(jié)目。除了情景劇，舞蹈、音樂、朗誦等藝術(shù)形式也與戲曲碰撞、融合。戲曲總導演彭曉亮介紹，每期特別節(jié)目都融入了幾出名段，通過現(xiàn)代表演形式串聯(lián)起來，最終呈現(xiàn)在觀眾面前的不是戲曲展演，而是一個完整的故事。

讓不了解戲曲的觀眾先歡喜，再喜歡，這是節(jié)目的期待。為此，主創(chuàng)團隊通過多種互動與觀眾建立溝通。然而，戲曲藝術(shù)有較高的欣賞門檻，真人秀則娛樂屬性較強，如何平衡專業(yè)性與趣味性間的關(guān)系，在年輕化表達的同時傳遞文化厚度？

節(jié)目組定下共識，要以戲曲為內(nèi)核。節(jié)目總統(tǒng)籌閆雪介紹，節(jié)目從戲曲特點出發(fā)，設(shè)置了多個互動環(huán)節(jié)。“互動環(huán)節(jié)現(xiàn)場氛圍極佳，參與的嘉賓們有開懷大笑，也有汗水失敗，更能讓觀眾直觀感受‘臺上一分鐘，臺下十年功’的艱辛，敬畏感便會油然而生。”閆雪說。

此外，節(jié)目不僅有專家團隊把關(guān)，還邀請多位戲曲名家講解、演繹劇目名段，并由專業(yè)演員介紹戲曲的基本知識。每期特別節(jié)目還設(shè)置劇本圍讀、解析經(jīng)典劇目等環(huán)節(jié)，其中的戲曲表演也由專業(yè)演員完成，在綜藝化的同時確保節(jié)目的專業(yè)性。

經(jīng)典歷久彌新，走進年輕人心里

《最美中國戲》的主創(chuàng)團隊中有不少90后、00后，面對戲曲這門古老的藝術(shù)，他們要從頭學起。文曦若表示，做完這檔節(jié)目，自己收獲頗多。很多嘉賓也表示愿意進一步了解戲曲，“戲曲和我們的距離沒有想象中那么遠，它就在我們的生活之中。”

除了戲曲本身，德藝雙馨的老一輩戲曲藝術(shù)家們也感動著節(jié)目內(nèi)外的人。一期節(jié)目中，京劇名家、83歲的梅派傳人李玉芙給幾位嘉賓說戲。盡管腿腳不便，但李玉芙仍堅持站在臺上教學，“上了臺就得站著”。“老藝術(shù)家對藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的敬意，令人尊敬。”閆雪說。

看過節(jié)目，有網(wǎng)友這樣評論：“第一次靜下心來看戲曲節(jié)目，真的很驚喜，戲曲不再是遙不可及的藝術(shù)，而是人間百態(tài)喜怒哀樂。”節(jié)目總制片人劉兵表示，《最美中國戲》的宗旨就是將傳統(tǒng)文化與當代年輕人視角相結(jié)合，盡量保證戲曲原汁原味，努力做到融會貫通，“使傳統(tǒng)和流行交匯融合”。

讓年輕人愛上戲曲，《最美中國戲》為戲曲“破圈”增添了新可能。中國戲曲學院教授張關(guān)正說：“傳統(tǒng)藝術(shù)在今天要贏得時代的青睞，贏得年輕觀眾的支持。《最美中國戲》將綜藝節(jié)目與戲曲結(jié)合，讓更多人有機會了解這門藝術(shù)。國粹需要靠大家傳承，培養(yǎng)更多觀眾，戲曲才有更好的未來，才能永葆青春。”

大幕已落，但三尺戲臺，薪火相傳。正如有嘉賓在筆記上寫的：“我們新一代的年輕人應(yīng)當擔負起使命，傳承與守護好中國的戲曲藝術(shù)。”