中國作家協會主管

一個世紀以來，幾代文藝工作者以黃河為主題，創作出無數經典的文藝作品，如抗日戰爭爆發以后，喚醒中華民族英勇抗爭斗志的歌曲《黃河大合唱》，描繪“萬里黃河第一壩”、歌頌新中國建設事業的中國畫《黃河清》，營造出中華民族飽經憂患的深沉情感的油畫《黃河初醒》《爺爺的河》，象征著生生不息的開拓精神和勇氣的繪畫《在激流中前進》《黃河大合唱——流亡·奮起·抗爭》，刻畫冒著敵人的炮火不斷前進、昭示中華民族巨大精神力量的雕塑作品《聶耳》等等。這些作品的共同特點是形成了一個相互呼應的強大氣場，飽含著民族的血脈，共同奏響了中華民族心靈深處的旋律。“如何通過文藝作品表現出黃河精神、講好黃河故事，展示出這一自然之河、精神之河的風采，是每個時代、每一名文藝工作者都在思考的問題。”中國美術館館長吳為山說。

10月8日舉辦的“在激流中前進——中國美術館藏黃河題材美術精品展”研討會上，來自文學藝術界的各位專家代表，就傳承黃河文化、講好黃河故事，賡續歷史文脈、綻放黃河光彩，堅持守正創新、踐行黃河精神，堅定文化自信、謳歌偉大時代四個議題進行了研討。

“我是在長江邊上長大的，但是非常向往黃河，在陜西和山西等地領略過黃河的雄渾，那種氣勢、那種氣派、那種景象，到現在都歷歷在目。”美術理論家、中央美術學院教授邵大箴說。他認為，黃河文化代表了中華民族的審美品格，中國美術館組織如此豐富的黃河題材美術作品展覽是非常有意義的，可以在此基礎上，號召藝術家以黃河為題來創作，畫一批不同于以往、體現時代精神的作品。

美術理論家、中央美術學院教授薛永年說，中國美術館收藏了許多黃河題材的美術作品，這些作品創作于抗日戰爭以來，是黃河文化的視覺再現，這次展覽不僅體現了民族精神的傳承，也是對傳統資源的推陳出新。

薛永年回顧了幾幅自己印象深刻的作品。杜鍵的油畫《在激流中前進》，洶涌澎湃的河水占據大幅畫面，而中間只呈現一葉小舟般的渡船，通過飛旋激蕩的河水與沉著穩健的人物的對比，反襯了人的力量和精神。畫家首次繪制此畫是1962年，當時薛永年在中央美術學院讀本科，因而印象深刻。他形容此畫“以簡練概括的中國化的油畫語言，表現了船工們齊心協力搏擊于黃河濁浪之中的驚險場景和在驚濤駭浪中團結一心、奮勇前進的精神，具有震撼人心的力量。”薛永年與楊力舟、王迎春是同一屆同學，見證了2.21×2.93米的大型中國畫作品《黃河在咆哮》的誕生。在這幅畫中，畫家以鳥瞰式的視角，表現船夫與黃河浪濤搏斗的壯觀情景，借鑒傳統畫手法，大面積留白，凸顯黃河之水奔流激蕩的氣勢，反襯出黃河船夫激流勇進、戰勝艱難險阻的果敢。薛永年說，推動黃河文化題材的美術創作的發展，總結成績，找出不足，站在新的時代高度，延續歷史文脈，堅定文化自信，挖掘黃河文化的時代價值，是一個很需要關注的課題，當前文化和旅游部正在組織一批新的黃河文化主題美術作品創作，在表現黃河文化的精神力量上，需要美術家繼續努力。

“黃河形象古已有之，例如李白有‘黃河之水天上來’的氣吞山河的佳句，但黃河真正成為中國文化的整體性象征形象卻是現代的事，眾所周知與光未然和冼星海合作的《黃河大合唱》的問世及其歷代傳唱有著緊密的聯系，可以說黃河形象從此同長城、長江、大海等藝術形象一道，被投寄了不折不扣的中國文化現代性內涵。”中國文聯主席團委員、中國文藝評論家協會副主席王一川指出。他用感憤型景觀、回瞥型景觀、驚羨型景觀、日常型景觀來概括畫家不同的創作風格。最引人注目的感憤型黃河體驗，要數詹建俊和葉南合作的三聯畫《黃河大合唱——流亡·奮起·抗爭》，觀眾可以由此體味出作曲家冼星海譜寫《黃河大合唱》的激越內心形象，而位于他形象的兩側，左側為受壓迫的、背井離鄉的百姓形象，右側為英勇作戰的軍民形象。這組畫面形象感人地詮釋了藝術與人民之間的辯證關系：一方面，藝術屬于人民，其力量的源泉在人民，因此必須緊緊依靠人民；另一方面，人民需要藝術，藝術終究為了人民。回瞥型景觀中，畫家沒有滿足于描繪現在的或眼前的黃河形象，而是著力返回到遙遠的往昔，搜尋黃河文化、黃土文化的源頭或根基，試圖為走向未來的中華民族重新發掘源頭活水，如吳作人的油畫《甘孜雪山》、朱乃正的油畫《青海長云》等。驚羨型景觀是指黃河形象寄托著畫家們有關中國的未來的令人欣羨的理想景觀，如傅抱石的國畫《黃河清》透過黃河水的泛綠和兩岸綠色，以及山頭挺立的兩根電線桿和細密的電線網，表現出畫家有關“黃河清”的理想展望。日常型景觀讓我們看到了一幕幕日常生活中的黃河景觀，如鐘涵的油畫《黃河初醒》妙就妙在聚焦于清晨黃河邊兩艘船只的船工準備起航之際，畫面的右下方是兩艘船只和船工，左上方則是向明亮的遠方奔涌而去的浩浩黃河水，我們可以同船工們的視線重疊起來，一起展望今天即將開始的黃河航程。黃河，終究是黃河兩岸勞動者自己生活、勞作和繁衍的場所，這或許恰恰正是黃河作為母親河的一種本義吧。

此次研討會除美術界專家以外，還邀請了文學界、音樂界、新聞界和攝影界的專家學者。

“我是一個詩人，在中國古典詩歌里，如果說哪一條河流被寫得最多，就是黃河。”全國人大常委會委員，中國作家協會副主席、書記處書記，詩人吉狄馬加說。前幾年，吉狄馬加創作了長篇詩歌《大河——獻給黃河》，詩人寫道：“可以肯定，這條河流以它的堅韌，樸實和善良/給一個東方輝煌而又苦難深重的民族/傳授了最獨特的智慧以及作為人的尊嚴和道義/它是精神的，因為它歲歲年年/都會浮現在我們的夢境里，時時刻刻/都會潛入在我們的意識中，分分秒秒/都與我們的呼吸、心跳和生命在一起。”吉狄馬加說，我們看到黃河流域所發生的一切，實際上是一個精神史，或者是中華民族的心靈史。

“在104位藝術家創作的131幅精品力作中，我欣喜地看到其中有7件攝影藝術作品，這在國內權威美術館和展覽機構的重大展覽活動中是比較少見的。”中國攝影家協會主席李舸說。他介紹到，此次展出的攝影作品中，作者石少華、高帆本身就是中國革命事業的直接參與者，更是中國革命攝影事業的開創者，他們的影像于素樸中滲透出深深的家國情懷；于德水和朱憲民則是改革開放后中國紀實攝影的破冰者，他們深入百姓內心，在黃河兩岸的泥濘中艱難行走，正是他們這一代人的不懈探索，才有了當今新時代攝影藝術的多元融合。

黃河，是中華文明的搖籃，凝聚著中華民族百折不撓的精神氣質。黃河水流淌在中華民族的血脈之中，黃河精神浸潤在文藝工作者的筆端心上，在新的征程上，黃河精神將繼續灌溉廣大藝術家的心靈，給予他們繪寫時代精神的靈感與力量。