中國作家協會主管

陳煙橋，一個幾乎被淹沒在時間中的名字。

他是魯迅先生領導的“新興木刻運動”的第一批積極實踐者，也是新中國第一代新興木刻大師。

今年恰逢魯迅先生誕辰140周年以及陳煙橋先生誕辰110周年，“吶喊——回顧中國新興木刻運動先驅者陳煙橋展”近日在劉海粟美術館舉行，70余幅作品帶領觀眾走進那段崢嶸歲月。

初學版畫

1928年，17歲的陳煙橋進入廣州美術學校，1931年轉至上海新華藝專西洋畫系就學，不久開始版畫創作。1932年冬，他與陳鐵耕、何白濤等人在學校成立木刻組織“野穗社”。他創作的《工人頭像》刊登在野穗社創刊號的封面上。

陳煙橋深受魯迅思想的影響，他頻繁與魯迅通信，向其學習請教。在魯迅的鼓勵與支持下，陳煙橋關注人民大眾的生活，積極投身魯迅倡導的中國新興版畫運動，參與左翼美術家聯盟，踏上了革命美術之路。

在學習版畫初期，陳煙橋嘗試了很多不同的創作手法，其木刻技藝在短時間內突飛猛進。從早期作品中，可以看出他對國際知名藝術家及其流派風格的學習和吸收。

其中，《游戲》《休息》《巷戰》等作品刻法較為圓潤，細節表現與其后期作品相比較為簡略，創作風格偏向于表現主義，更多的是以營造氛圍的方式來烘托作品的主旨。《拉》《工廠里》等作品則能看出陳煙橋對其他藝術家風格的借鑒：《拉》的用筆有日本畫家藤田嗣治的影子，《工廠里》的構圖和表現手法則借鑒了康定斯基的藝術理論。

陳煙橋隨后的創作逐漸開始向細致而質樸的現實主義風格傾斜，如《耕耘》《工廠》《狂流》等作品，刀法開始趨于細致和扎實，對人物的表現也更加寫實，構圖較滿。

在魯迅的指引下，陳煙橋開始把木刻作為革命利器，創作了一批表現抵御外敵侵略、揭示社會矛盾和反映人民疾苦的作品。同時，他也發揮版畫的審美功能，創作了一些富有美學深度的木刻風景作品。

抗日救亡

毛主席在延安文藝座談會上曾談到文藝工作的重要性：“在我們為中國人民解放的斗爭中，有各種的戰線，其中也可以說有文武兩個戰線，這就是文化戰線和軍事戰線。”版畫藝術在抗戰年代做出了超出其藝術功能本身的現實貢獻，對近代中國的抗爭之路產生了積極的影響，同時也見證了那段歲月。正如《上海木刻作者協會成立宣言》所述：“中國的新興木刻，在黑暗與污濁中發芽。”

這一時期，陳煙橋積極參與文藝救亡活動，創作了大量抗戰主題版畫。他還參加全國木刻界抗敵協會、全國文藝界抗敵協會和進步文化人召集的救亡會議，并到部隊開展戰地服務，繪制抗日宣傳畫。

陳煙橋的抗戰主題創作以刻刀作槍，用版畫這一易于大眾理解和傳播的藝術表現形式，刻畫出中華民族團結一心奮力抗戰的氣勢和精神，表現中國軍人頑強抗敵英勇奮戰的戰斗場面，也描繪出戰爭之下民不聊生的社會狀況，對喚醒民眾反抗的情緒，鼓舞民眾抗戰的熱情，宣揚愛國救國情懷起到了積極作用。

在以刻刀為武器、描繪真實民生民情的創作過程中，在戰爭的磨煉和不斷的訓練中，陳煙橋的作品逐漸形成了獨具一格的現實主義審美和風格，國外藝術家畫風的影子逐漸消失。

這一時期的作品體現出陳煙橋的造型能力明顯提高，同時他也進行了一些偏向于漫畫風格的創作，更利于民眾的理解和傳播。比如，《敵機下》以大片強烈的黑色底色，配以戰機轟炸的場景和夸張的表情處理，烘托出緊張悲痛的氣氛。《國防前線的歌聲》以大片鋪設的合唱軍人場景為主體，表情堅定地望向合唱指揮，輔以畫面頂部跳躍的五線譜刻畫，生動地呈現出前線軍人的形象和激動人心的氛圍。

魯迅精神

1936年10月6日到8日，全國木刻流動展覽會在上海八仙橋青年會展出，魯迅抱病參觀，并與青年木刻家們暢談。青年攝影師沙飛為魯迅拍攝了一張著名的照片，那是他生前最后的留影。這張照片的最右側就是陳煙橋。

11天后，魯迅與世長辭。作為中國近代新興木刻運動的領導人物，魯迅“為無產階級美術開辟了一條方向正確的前進道路，寫下了中國美術史上光輝的一頁”。作為魯迅的學生和魯迅所領導的新興木刻運動的骨干分子，也是魯迅在上海的主要聯絡人之一，陳煙橋創作了大量以魯迅為主題的版畫作品。他以魯迅為時代精神的代表之一，刻畫出魯迅憂國憂民、頑強不屈的民族氣節，以筆代戈的民族心魂。

在魯迅逝世后，他又通過大量作品表達對魯迅的懷念。這些作品充滿著強烈的力量感和沖擊力，從刀刻中可以感受到他內心的情緒起伏。

在1937年一年間，陳煙橋創作出《魯迅提倡木刻》《魯迅與青年運動》《光明的指導》《魯迅與高爾基》等一大批魯迅主題的木刻作品。《魯迅提倡木刻》一畫是為了紀念1930年左翼作家聯盟在上海的成立。這幅作品刻法細致，注重光影的反差效果和明暗關系的平衡，可以看出陳煙橋版畫技藝的日趨成熟。

1947年后，陳煙橋又創作了一系列充滿革命激情和浪漫主義情懷的作品。其中，《魯迅精神組畫》把魯迅刻畫成各種生動有趣且貼近群眾的形象。在這組畫中，魯迅不僅是一位作家，也是播種的農民和善射的勇士。在《一個巨人之死》中，陳煙橋把魯迅塑造成崎嶇路上的領路人。從這些作品中可以看出，陳煙橋已將魯迅精神融入自己的思想和作品，并將魯迅的思想表現得淋漓盡致。

陳煙橋的魯迅主題木刻作品富有個人色彩。他刻畫的魯迅不僅僅是其客觀形象本身，更是一種理想化的魯迅形象和對魯迅思想的凝結和升華——他身處黑暗，渴望光明，努力尋找實現價值、為國奮斗的方向。魯迅可以說是木刻青年的精神導師和心靈寄托。

欣欣向榮

在中華人民共和國成立前夕，陳煙橋的版畫作品充分反映出人民盼望解放的急切心情。中華人民共和國成立后，他的作品以表現新中國的社會發展建設、民族新風和各地風土人情為主。特別是在陳煙橋前往廣西后，創作出《剝玉米》《歸途》《巴馬春耕》等一批反映少數民族生活風貌的套色版畫，他在版畫創作中進行了新的探索，且常常一畫多稿，嘗試不同風格和刻法，技法愈發老練。

以創作于1965年的《巴馬春耕》為例，畫面中描繪出春天的鳥語花香和田園風光，構圖松緊得當，畫面中的留白也使這件作品更有生氣，與其早年緊張激昂的刻法和畫風形成對比。他這一時期的作品風格輕松舒展，技法多樣靈活，與戰爭時期深刻沉痛的氣質截然不同，畫面中透露出新中國欣欣向榮的繁榮景象。

縱觀陳煙橋一生的藝術發展，他的作品展現出時代的風貌，注重人文主義與現實主義的結合，富有獨特的藝術風格和精神內涵，也體現出其在木刻版畫領域不斷探索的精神，在近代中國木刻藝術歷史中具有重要的價值。陳煙橋為中國木刻藝術事業所做出的貢獻，值得被后人銘記和不斷學習。

（作者系劉海粟美術館展覽策劃部策展人）

補充閱讀：

陳煙橋，1911年生于廣東深圳，畢業于廣州美術學校、上海新華藝專。自青年時代起追隨魯迅開創的中國新興木刻運動，成為魯迅的重要學生和得力助手之一。他在中國共產黨領導的多次革命中創作了一大批戰斗性極強的木刻作品，發揮了木刻“投槍和匕首”的作用。他最早編寫和出版了闡述魯迅美學思想的著作《魯迅與木刻》。

陳煙橋先后任陶行知創辦的重慶育才學校首任美術教研室主任、周恩來領導的重慶《新華日報》美編室主任。新中國成立后，歷任華東軍政委員會文化部藝術處美術科科長、上海美術家協會（籌）副主任、秘書長等職。1958年后，任廣西文聯副主席、廣西美協主席、廣西藝術學院副院長。