中國作家協會主管

《我的長征》

2021年建黨100周年，“國家有突出貢獻電影藝術家”、中國電影第四代導演代表之一翟俊杰也迎來了自己當兵62年的紀念日。作為出生于解放前、成長在紅旗下的新中國電影人，自上世紀80年代起，他即以其參與創作的一系列充滿濃烈情感與獨特發現的重大革命歷史題材與現實題材影視劇作品，反映著文藝工作者對黨和國家、對人民的深厚情感，和對中華民族命運與時代精神的深刻思考。在慶祝黨的百年華誕之際，翟俊杰導演接受了本報記者采訪，他回顧了藝術創作生涯并對黨領導下的新時代文藝事業寄予了深情期待。

記 者：建黨100周年，回顧您的從影之路，您藝術創作的初心是什么？

翟俊杰：作為一名即將80歲的文藝工作者，能見證我們黨百年華誕的輝煌時刻，我內心十分激動。回望我的藝術道路，永遠愛黨愛國愛人民愛軍隊，使我的創作激情永遠燃燒。2004年，由我執導的影片《我的法蘭西歲月》上映。影片講述了上世紀20年代，周恩來、鄧小平、李富春、聶榮臻等老一輩革命家遠赴法蘭西勤工儉學，追求報效祖國真理的一段異常艱辛的歲月。影片表現的是百年前的中國和中國共產黨人，但里面展現的歷史與情懷卻離我很近很近。我出生在抗戰時期那樣一個國破家難圓的黑暗年代。我的父親在我出生前就參加了由周恩來、郭沫若同志領導的抗日救亡演劇10隊。從我的父親母親、叔伯姑舅等家人開始，他們就在抗日、解放、抗美援朝的戰場和黨的地下工作的隱蔽戰線英勇奮戰乃至獻出生命。所以當1949年新中國宣告成立時，我永遠都忘不了我們的勝利是怎么得來的，忘不了古老的故鄉開封城鑼鼓喧天、全民歡呼的盛況。這一切鐫刻在我的腦海中。上世紀80年代，當我作為電影導演拍攝了第一部影片《血戰臺兒莊》并從此正式步入導演生涯后，我就一直堅持拍攝謳歌黨和人民英雄的影片。其中既有表現黨領導人民軍隊走向革命勝利的《金沙水拍》《長征》《我的長征》等“長征”系列、三部六集《大決戰》系列，以及《一號目標》《七戰七捷》《西藏風云》等重大革命歷史題材作品，也有《共和國不會忘記》《挺立潮頭》《驚濤駭浪》等反映黨領導下中國社會主義建設取得的成就與煥發的精神面貌的影片。這些作品弘揚的長征精神、抗日精神、大決戰精神、抗洪精神等都是中華民族的寶貴精神財富，是一個國家、一個民族、一個時代的主旋律，把這些“主旋律”拍好，把這些精神傳承下去，是我們這代導演不可推卸的歷史責任。

記 者：從1986年您拍攝的第一部影片開始，在一系列重大題材影片的創作上，您就以敢于突破的氣魄、眼光與藝術構思，為中國銀幕貢獻了一批佳作。

翟俊杰：“創新、突破、超越”的創作理念一直貫穿著我的藝術創作生涯：從不同角度開掘題材，使作品具有新意，從而更好、更深刻地表現歷史的真實，成為我創作中的主動追求。比如我“三拍‘長征’”。一拍“長征”，我通過《金沙水拍》中對毛主席作為統帥、戰友、丈夫、姐夫的不同側面的展現，增強了影片的故事性、可看性。二拍“長征”，我一反影視界以往只用特型演員出演領袖人物的慣例，在影片《長征》中啟用演員唐國強，在銀幕上推出了一個全新的毛澤東藝術形象；在詩意化、全景式展現悲壯的長征史詩的同時，第一次把當時黨內和錯誤路線的斗爭推到了“前臺”，從而使人們更加了解長征的偉大歷史意義。三拍“長征”，我通過《我的長征》中一個小紅軍的成長之路，折射出長征中的若干重大歷史事件，用電影藝術地回答了中國革命的重大問題，即中國革命應該跟誰走？以及要走一條什么路。通過這些作品，我想更好地表現長征的偉大、長征精神的偉大以及中國共產黨人和中華民族的偉大。

記 者：多年來您在重大歷史題材、現實題材的影視劇導表演與編劇創作中傾注了巨大熱情，特別是對軍旅題材的創作創新，更是影響了許多后來人，您藝術創作的動力源泉在哪里？

翟俊杰：至今我還清楚地記得，我是1959年7月，新中國成立10周年前夕參軍去的西藏。在那里，我親眼看到了西藏人民是如何在黨的領導下從黑暗的農奴制度邁進了社會主義新天地。在風雪高原，不管是邊防哨所還是老鄉的羊圈牛棚，到處都是我們宣傳鼓動的場所，西藏部隊喊出的“一不怕苦，二不怕死”和“特別能吃苦、特別能戰斗、特別能忍耐、特別能團結、特別能奉獻”的老西藏精神得到了毛主席的肯定。那些血與火的戰斗生活則給我留下了一生難以磨滅的印象，直到后來我去軍藝戲劇系深造，再到畢業后分配到《解放軍報》，之后又調入八一電影制片廠從事編劇、導演工作，這些真實的生活體驗一直都是我最寶貴的精神財富與創作的動力和源泉。在軍報當記者的那些年，我的足跡遍布大江南北、長城內外，不但熟悉了基層部隊和指戰員的生活，還結識了一大批軍內外的文藝工作者、藝術家。他們中有電影《難忘的戰斗》原著作家孫景瑞，《我們走在大路上》《紅星照我去戰斗》的作曲家李劫夫、傅庚辰，創作過《山間鈴響馬幫來》《霓虹燈下的哨兵》的劇作家白樺、沈西蒙，還有知名軍旅曲藝家朱光斗、軍旅詩人韓笑等。在特殊的年代，他們教我如何做一個正直的人，介紹我學習許多文藝方面的知識。后來我走上電影創作道路，黃宗江、嚴寄洲、謝晉、孫道臨、趙丹、張瑞芳、秦怡等電影藝術家也給了我很大激勵與啟發。在他們身邊令我大開眼界，他們于我亦師亦友，他們的人品、藝品對我一生的創作都產生了深遠影響。他們的藝術精神以及我親身體驗著的不斷變遷著的鮮活的時代生活，讓我時刻都產生著一種強烈的創作沖動，從內心深處油然而生對歷史的敬畏和對黨、對祖國、對人民的深深熱愛。

記 者：您曾說過，一個藝術工作者的生理年齡可以增加，但藝術的年齡要永遠保持青春。黨的百年華誕，耄耋之年的您對黨領導下的文藝事業還有哪些期待？

翟俊杰：去年北京電影學院建校70周年時，我作為校友寫過一篇文章《在希望的田野上》。在我看來，這片希望的田野是屬于中國電影的，更是屬于中國年輕電影人的。對于電影來說，青年人的思想更加活躍，我們要多向年輕人學習，關注中國的影視創作，關注中國電影理論評論界的新動向、新觀點和新思考。作為藝術工作者，我認為一定要堅持深入生活，還要多讀、多思考。只有這樣，一旦進入藝術實踐，才能有充足的底氣。黨的十八大以來，特別是習近平總書記在文藝工作座談會上的講話發表以來，我們很高興地看到，我們的銀幕和熒屏上已涌現出一大批優秀作品。特別是那些優秀的紅色題材作品讓我們看后更覺得感動、振奮，同時充滿期望。一是期望這樣的好作品以后還要多拍，創作常態化，要越拍越好、常拍常新，還要更加注意創新、突破與超越，作品在思想性、藝術性和觀賞性的結合上還要下更大功夫，進行更多探索，讓更多觀眾自發地參與審美。二是期望我們的影視劇創作除了革命歷史題材，也要多表現黨領導下人民生活的方方面面，滿足人民群眾多方面的審美需求，讓我們的文藝創作萬紫千紅，從高原走向高峰，從電影大國走向電影強國；要多扶持我們的年輕人，要支持他們在希望的田野上作出新的更大成績，獻給我們的黨、我們的祖國和我們的人民。