中國作家協(xié)會主管

由涼山文旅集團(tuán)出品的民族歌劇《聽見索瑪》近期在大涼山國際戲劇節(jié)首演。《聽見索瑪》以涼山“懸崖村”真實事件為原型，通過最后一批貧困戶搬遷下山時發(fā)生的事件和村民們的回憶，講述了彝寨脫貧攻堅的感人故事。該劇扎根當(dāng)下彝族人民真實生活，以民族智慧探討世界共同面對的貧困議題，以雙線并舉、穿插回憶的形式巧妙講述了精準(zhǔn)扶貧下的“中國方案”，以歌曲抒情言志的形式突出了彝民族的文化特征和其人民在歷史發(fā)展的大潮中“從哪來，向哪去”的問題。《聽見索瑪》在內(nèi)容和表現(xiàn)形式上積極創(chuàng)新，深刻體現(xiàn)了人民性與時代性，聯(lián)通了民族性與世界性，為我國民族歌劇“走出去”的發(fā)展道路提供了新經(jīng)驗。

講述中國方案，探討人類共同的議題

當(dāng)前世界正處在一個經(jīng)濟(jì)全球化、文化多元化的時代，各種思想相互激蕩，2019年底暴發(fā)的新冠肺炎疫情更是讓“世界百年未有之大變局”加速演變，“修昔底德陷阱”初現(xiàn)端倪，出現(xiàn)了一些國際輿論標(biāo)簽化、污名化中國的現(xiàn)象。越是在這種情況下，我們越是要通過各種途徑堅定地發(fā)出“中國聲音”，還要注意方式方法，把“我們想講的”和“別人想聽的、感興趣的”結(jié)合起來。習(xí)近平總書記在哲學(xué)社會科學(xué)工作座談會上的講話中提出，要“使民族性更加符合當(dāng)代中國和當(dāng)今世界的發(fā)展要求，越是民族的越是世界的”，這值得我國民族歌劇深思。縱觀那些經(jīng)歷了時代變遷、長盛不衰甚至走向世界的民族歌劇，無不是將富有時代意義的民族故事與世界共通的情感聯(lián)系在一起。《白毛女》表達(dá)了人民反抗壓迫、崇尚光明的情感；《小二黑結(jié)婚》探討了戀愛、婚姻自由的問題；走出國門的《木蘭詩篇》更是對戰(zhàn)爭進(jìn)行深刻思考，提出了世界共同崇尚的“和平”理念。當(dāng)前，世界對中國從落后大國到經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國的轉(zhuǎn)變是高度關(guān)注的，《聽見索瑪》不僅反映了當(dāng)下中國轟轟烈烈的扶貧浪潮，更講述了一個用中華民族智慧解決世界性難題的故事。“我不是大雁，掠不過山巒；我不是太陽，不知曉天地冷暖。月亮升起，輝映夜色的臉；山巒側(cè)耳，傾聽月缺月圓。我不是月亮，看不見山外；山外那座山，我渴望看見。”《聽見索瑪》一開場便以一曲男女二重唱抒發(fā)彝人越過山巒的“渴望”，由此展開彝人在歷史巨變中“覺醒”的故事，其探討的擺脫貧困、普及教育、追求婚姻自由、向往家庭團(tuán)聚、崇尚幸福生活等不僅是彝寨村民們的希望，更是世界各族人民的共同理想。聯(lián)系人類命運共同體，為世界議題提供中國方案，讓世界聽到彝族的聲音，這是《聽見索瑪》作為國際戲劇節(jié)開幕劇的獨特意義。

扎根真實生活，體現(xiàn)人民性與時代性

王國維說：“一代有一代之文學(xué)”，一代也有一代之歌劇。我國優(yōu)秀民族歌劇如《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《洪湖赤衛(wèi)隊》等無不訴說著人民的心聲，抒發(fā)著時代的吶喊，是從現(xiàn)實泥土里長出的歌劇藝術(shù)的芬芳。《聽見索瑪》取材自涼山彝族自治州的真實事件，涼山是我國區(qū)域性整體深度貧困的樣本，是脫貧攻堅難度最大的地區(qū)之一。2016年《新京報》的一篇《懸崖上的村莊》讓位于大涼山海拔1400多米的阿土列爾村成為社會關(guān)注的焦點。2020年5月，這里最后一批建檔立卡貧困戶走下2556級鋼梯，搬入了縣城集中安置點的新家，實現(xiàn)了自1956年民主改革后的第二次歷史性跨越，這便是劇中“阿列村”搬遷下山故事的由來。在《聽見索瑪》4年的創(chuàng)作過程中，編劇李亭數(shù)次去往當(dāng)?shù)乜疾欤瑢⒄嫒苏媸绿釤挒閼騽∪宋锖蛻騽幼鳌＠洗彘L伍達(dá)、第一書記木且、鄉(xiāng)村教師馬稚遠(yuǎn)、緝毒警察阿西子、留守兒童拉虎等一個個典型、鮮活的人物形象代表著彝寨居民的智慧、淳樸和善良，講述著阿土列村脫貧攻堅的真實情況。《聽見索瑪》沒有宏大敘事，也沒有對脫貧直白的、口號式的呼喊，而是聚焦一個個小人物，將他們的“情”唱到極致。“媽媽說家鄉(xiāng)很美，在窮鄉(xiāng)僻壤；索瑪雖然燦爛，大雁僅是停留；美景短暫，唯有窮割斷的親情，令人惆悵。”比起貧困對物質(zhì)生活的打擊，編劇更強(qiáng)調(diào)它造成的人的精神生活的困頓與掙扎，這恰與歌劇藝術(shù)善“抒情”的表現(xiàn)形式相契合。因為貧窮，爾喜不得不外出打工，讓年幼的拉虎成為了留守兒童；因為貧窮，阿西子在執(zhí)行緝毒任務(wù)時壯烈犧牲，從此與愛人陰陽兩隔；因為貧窮，伍達(dá)的妻子沒能及時治療，死在了去往縣城的路上；因為貧窮，伍達(dá)的女兒逃婚遠(yuǎn)嫁，從此再沒見過父親。情感割裂的背后是家庭貧困、教育落后、毒品泛濫、交通不便、醫(yī)療匱乏等現(xiàn)實問題，所以涼山治貧，須以治愚為要，須以扶志為要，劇中木且書記、馬稚遠(yuǎn)老師等扶貧先行者的戲劇行為深刻詮釋了這一觀點。“一年一年，大雁飛走又飛來，棲息在彝家的山巒”，見證著彝人的覺醒和轉(zhuǎn)變。而最后伍達(dá)村長的那一聲“我們，下山！”搬也不只是家，更是從此告別對立與割裂，擁抱涼山美景，擁抱人間真情，擁抱天人相合的新生活。“天空夠美，聽見大雁盤旋；大地夠美，聽見索瑪吐蕊；涼山夠美，脫貧攻堅燎原；索瑪開了，我聽見我聽見。”《聽見索瑪》堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，選擇了貼近時代的真實題材，充分發(fā)揮了歌劇藝術(shù)為人民抒情、為人民抒懷的魅力，唱出了彝族人民的時代新聲。

形式守正創(chuàng)新，聯(lián)通民族性與世界性

歌劇藝術(shù)源自意大利，已有400多年的歷史。中國作為禮樂之邦亦有“以歌舞演故事”的藝術(shù)傳統(tǒng)，有自己的說唱藝術(shù)。歌劇傳入中國不過百年，在其本土化的過程中繼承了戲曲、民歌等多種民族民間音樂藝術(shù)形式，從而形成了以戲劇為基礎(chǔ)、以音樂為主導(dǎo)、以民族文化為核心的民族歌劇。《白毛女》中的經(jīng)典唱段《北風(fēng)吹》源自河北民歌《小白菜》；《洪湖赤衛(wèi)隊》的主題曲《洪湖水浪打浪》融合了洪湖當(dāng)?shù)貪O歌、革命斗爭歌謠和民間小曲，后成為湖北民歌的象征；《小二黑結(jié)婚》在音樂上吸收了河南梆子、河北梆子、山西梆子和落子戲的曲調(diào)特色，其中《清粼粼的水來藍(lán)瑩瑩的天》便是根據(jù)河北地方戲曲武安平調(diào)的旋律創(chuàng)作。這些優(yōu)秀的民族歌劇彰顯了中華民族對自身文化藝術(shù)的自覺與自信，至今仍具有強(qiáng)大的感染力和生命力。可見作為舶來品的歌劇要引發(fā)中國觀眾共鳴，必然要將中華民族的歷史傳統(tǒng)、文化積淀、基本國情融入其中，做本土化改善。同樣，中國民族歌劇要走向世界、跨文化傳播，也必然要在保持文化定力的基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)借鑒西方歌劇的有益經(jīng)驗，見好就拿、拿來就化，古為今用、洋為中用，把中西歌劇藝術(shù)的共同性和差異性辯證地統(tǒng)一起來。費孝通先生曾有處理不同文化關(guān)系的16字箴言，即“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”。這值得民族歌劇借鑒。“各美其美”即先培育好本族文化，《聽見索瑪》中，當(dāng)?shù)啬信枵哓灤┤珓〉囊驼Z高腔如寓言一般吟唱著彝人的歷史和情感，“大雁啊大雁，自由飛翔的大雁，你可曾去過我的故鄉(xiāng)，飛到過我的屋頂。你是否看見我那趕著的羊群，在山間抽煙的父親，他是否康健。”馬稚遠(yuǎn)對阿西子表達(dá)愛意的唱段“等我大學(xué)畢業(yè)后，畢業(yè)證書做嫁妝”源自彝族民歌《阿哥你別慌呀你莫忙》，還有伍達(dá)女兒出嫁、妻子離世時戲劇表演對彝區(qū)婚喪嫁娶風(fēng)俗的展示，都體現(xiàn)了該劇對彝族文化的自信與堅持。“美人之美”即尊重他族文化，兼收并蓄，博采眾長。《聽見索瑪》根據(jù)人物特點和劇情需求，將美聲唱法、民族唱法、原生態(tài)唱法等運用到不同的人物身上，如吉力么扎子的原生態(tài)調(diào)式，拉虎清脆可愛的民族唱段，馬老師極富感染力的美聲特色，還有宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、獨唱、重唱、合唱等的靈活運用，都體現(xiàn)了該劇對中西歌劇藝術(shù)的兼容整合、互補(bǔ)創(chuàng)新。而劇情最后的所有人的大合唱更是將各類唱法元素全部融合到一起，產(chǎn)生了極強(qiáng)的感染力和震撼力，“女人夠美，聽見溪流潺潺；男人夠美，聽見陽光燦爛；涼山夠美，聽見索瑪綻放；索瑪花開了，我聽見我聽見。”多樣性唱法和管弦樂隊的合作形成了渾然一體的力量，這便是聯(lián)通了民族性與世界性，在“各美其美，美人之美”的基礎(chǔ)上走向了“美美與共，天下大同”的新境界。

《聽見索瑪》具有強(qiáng)烈的時代特征和鮮明的民族特色，“懸崖村”是中國扶貧的縮影，也是世界各族人民擺脫貧困、追求美好生活的縮影。期待更多講述中國故事、代表人民心聲、適應(yīng)當(dāng)今世界審美需求的民族歌劇在國際舞臺嶄露頭角，堅定地發(fā)出“中國聲音”，擴(kuò)大中華文化在國際上的傳播力和影響力。