中國作家協會主管

8月6日、7日，北京京劇院向中國共產黨成立100周年獻禮的重點劇目——新編現代京劇《李大釗》將在大興劇院首演并直播。昨日記者前去探班，不僅看到整個作品呈現出具有革命史詩氣質的恢弘大氣狀態，還看到該劇兩位導演曹其敬和徐春蘭對演員的嚴格要求，告誡他們“戲比天大”。

排練現場

導演指出演員問題不留情面

記者在現場看到，《李大釗》這部作品劇情跌宕起伏，人物形象塑造鮮明，唱詞深情大氣，旋律獨特動人。舞臺上還借助多媒體效果，表現李大釗英勇就義時的壯烈，最后更是以一種跨越時空的穿越方式，讓李大釗的靈魂看到今日中國的幸福生活，更加突出人物的偉大和作品的當代性。

一場大戲如同正式演出般連排下來，演職員們都非常投入和辛苦。徐春蘭導演本想讓大家休息，只留下幾個舞臺監督開會，但總導演曹其敬則表示：“大家都留下，集合！”并且當著所有媒體和嘉賓的面，不留情面地指出演出中出現的問題，讓大家很受震動。

演出后的總結會上，徐春蘭導演充分肯定了整個劇組的努力和付出的辛苦：“劇組每天從早上9點一直工作到晚上9點，還在不斷精益求精。演員們特別辛苦，本來天氣就熱，臺上的燈光一打，我有時上臺都感覺要中暑了，但是大家都一直堅持著。”不過徐導也表示：“我們的演出已經彩排了很多場，有時候人也會有些懈怠。但這種重大的歷史革命題材作品，需要大家每次都百分之百滿腔熱情的投入。即使沒有觀眾在場，也能做到非常投入，嚴格要求，才會有更好的效果。”

徐春蘭導演特別指出，這場彩排時，有個扮演工人的演員在不該戴眼鏡的時候，戴著眼鏡上場了，“我一看就急了，當時就想沖上臺去，但曹老師摁住了我，避免打亂連排。另外看到有些演員跑圓場的速度還不夠，有拖拉的情況，還有謝幕的時候有人不夠嚴肅，有些小動作，這些都讓我很著急，好幾次想沖上臺去，都被曹老師摁住了。”

雖然曹其敬導演在連排時幾次摁住了想沖上臺去的徐春蘭導演，但總結會上她則表現出了更加強烈和鮮明的態度，毫不留情地批評了不夠認真的演員，并且對所有演員提出了嚴格的要求：“咱們這個戲，因為中間遇到了疫情，創作過程比較坎坷，不過現在已經有了很大長進，離我們的最終目標越來越近了。但我要奉勸大家兩句話：第一，作為演員，不管你演的是什么劇種，舞臺是你的事業，要對舞臺有一種敬畏之情！如果你不尊重舞臺，就是不尊重自己，就是不尊重你所從事的這個事業。第二句話，“戲比天大”這句話大家都知道，北京人藝的排練場就掛著這幾個大字，我們京劇院的排練場也應該掛上這樣的大字。戲比天大，舞臺是要敬畏的！”

曹其敬導演還語重心長地表示：“不要把認為自己演的角色就是個龍套，我們戲中的每個角色都是一個人物，每個人都有塑造一個人物的任務，你的行為符合這個人物就是對的，不符合就是錯的，就是在這個戲里所不容的。每個人的一舉一動，無時無刻都要想到，我這個戲要表現什么，我作為演員作為人物，我要完成什么！”

曹其敬導演的一番話，讓現場的每一個人都對“敬業”“敬畏”和“戲比天大”有了更深刻的理解。記者了解到，《李大釗》劇組在各個方面都是這樣嚴格要求的，大到舞美，小到道具，都極為用心講究。就連舞臺上人物閱讀的道具書，導演都要求每一頁都要印上字，而且還要繁體字。演員的造型和劇中人物還有些距離，劇組也特意找理發師到劇組給演員們理發、設計發型。一出京劇能夠對所有細節如此精心，確實令人感嘆。

劇本厚重

打造一部英雄主義史詩京劇

新編現代京劇《李大釗》通過擷取中國共產黨主要創始人之一李大釗在1918年至1927年間的一系列革命活動進行藝術創作。劇本厚重扎實，描寫了李大釗在北京大學工作期間，積極宣傳馬克思主義理論和共產主義思想，護送陳獨秀離京赴滬并相約建黨，繼而策劃了長辛店鐵路工人大罷工，領導并組織了北京各界人士的反帝斗爭，直至被反動派殺害、英勇就義的重要歷史事件。

為將該劇打造成為思想深邃、構思奇特、手法新穎的劇目，充分展現出劇本所表現的李大釗遠大的理想、堅定的信念、通達的學識、樸厚的作風和頑強的精神的人格典范，總導演曹其敬賦予了該劇史詩京劇的定位，采用廣闊宏大的史詩性敘事方式，注重詩情化、意境化、象征化的表現手法，以時代背景和空間場景的交互串聯營造出厚重的歷史質感，凸顯英雄主義的戲劇氣質。著名作曲朱紹玉更是大膽創新，通過將中國傳統作曲手法和西洋作曲手法結合的方式，為該劇設計了一系列突出劇情和表現人物性格的獨特唱腔。

這樣一部意義重大、精雕細琢的作品對表演也提出了極高的要求。北京京劇院優秀奚派老生張建峰飾演李大釗，張派名家王蓉蓉飾演李大釗先生的妻子趙紉蘭，方旭、張凱、路潔、于欣澤、裘識、于帥、韓巨明、魏學雷等演員都在劇中飾演重要角色。李大釗的飾演者張建峰本身就是共產黨員，三年前還曾參演過《大釗先生》，也為他再度塑造李大釗夯實了基礎。他說：“李大釗先生是偉大的人物，他的思想境界和政治格局我們無法超越，但是生動形象的表演，使人物真實可信，是作為演員的職責所在。”