7月26日，經過了半年的暫別，首都劇場迎來了久違的觀眾，北京人藝推出的經典作品《推銷員之死》劇本朗讀活動如期舉行。盡管在疫情期間，北京人藝也一直用劇本朗讀線上直播的方式與觀眾隔空見面，讓大家可以通過聲音，來感受臺詞和戲劇的魅力，但無論是演員還是觀眾，都依然盼望不被空間分隔的日子。此次劇本朗讀由唐燁導演，鄒健、孫翌琳、朱少鵬、石云鵬、李麟等青年演員參加演出。

《推銷員之死》是北京人藝外國經典中具有里程碑意義的作品。1983年劇作家阿瑟·密勒親臨北京人藝執導這部作品。2012年，導演李六乙將這部作品再度搬上舞臺。選擇這樣一部眾所周知的經典來做一次劇本朗讀，唐燁表示：“這部作品很難，但正是這樣的作品才能夠培養、訓練演員。一方面能讓我們年輕一代的演員有機會去了解、觸碰這些經典，同時也能找一找跟老一代演員之間的差距，知道自己努力的方向。”因此，從排練開始唐燁就要求每一位演員寫角色小傳，這既是北京人藝的創作傳統，也同樣是對年輕演員的要求 。“我希望演員去思考、走進人物，從一開始就寫出自己對人物的理解，隨著排練的深入，可能回頭去看，又有了新的認識，再不斷去補充。”

干凈的舞臺，十幾把椅子，演員都坐在大劇場的舞臺上，依靠簡單的調度和舞臺追光來為表演分區，這次的劇本朗讀在形式上做到了簡潔有力。“劇本朗讀雖然不是一臺成熟完整的演出，但是通過這個形式，我們可以讓大家知道臺詞在一部戲中的作用，同時在朗讀中借助于簡單的調度，幫助觀眾更好的去理解劇目。”唐燁說，“我們的劇本朗讀給大家展示的是戲劇二度創作中比較靠近前端的一個環節。每個人心目中的人物初具端倪，導表演在磨合中共同創作。這是非常有張力的一個過程，我們都很享受這個過程。所以我們也很喜歡和觀眾們分享這種充滿創造力的快樂。”由于劇中不斷地在現實和想象中間閃回，再加上大劇場舞臺的空間感，所以演清楚人物和人物之間的關系就顯得尤為重要。因此在演出中，導演特別強調了演員之間的交流感，通過彼此之間的交流，人物關系更為清晰。

據介紹，經典的劇目、年輕的演員、公益性的演出，這是北京人藝有序恢復劇場演出的第一步。接下來，北京人藝將嚴格執行防疫工作要求，確保總觀眾人數不超過劇場座位數的30%，保障觀眾間隔就座并保持1米以上距離，以一系列措施確保觀眾安全觀演。