《象腳鼓》:寂靜的“交響樂”
“很多年以后,當聽不見的我成為一個真正的舞者,被億萬人的目光聚焦——人們說,這是一個美得耀眼的奇跡?!薄断竽_鼓》如此開篇的敘事語調,無疑讓這個獨特而頗具懸念的開頭,承載起《百年孤獨》開場一般的魅力,瞬間令讀者完成了期待中的時空轉換——從主人公輝煌的“頂點”閃回到她成長過程中某個看似平凡的瞬間;從小說令人欣喜的結局,重返主人公磕磕絆絆的來時路途……
繼《野芒坡》后,兒童文學作家殷健靈推出了又一現實題材長篇兒童小說力作——《象腳鼓》。小說以《千手觀音》領舞為原型,講述了兩歲女孩冬銀在一次醫療事故中失去聽力,而后在聾啞學校學習、生活,最后成長為頂級舞者的故事。作品所要傳達的,絕不是重擊之下的傷感與掙扎,而是提出了一個近乎殘酷的議題——當我們不得不面對多舛的命運時,究竟該何去何從?是自怨自艾、駐足不前?還是樂觀堅強、重振信念,用永不停歇的旋轉召喚出生命最美的剎那?
故事中的冬銀,無疑選擇了后者。在羽翼漸豐的過程中,曾經懵懂的她清醒地意識到自己與其他孩子的不同。好在,冬銀慢慢找到了自己的興趣和天分所在——舞蹈。第一次上律動課,“我的心狂跳不止,歡樂像瀑布一樣席卷了我?!比欢?,光有熱愛遠遠不夠,冬銀只有付出常人無法想象的努力,才能支撐起這份“熱愛”。尼采說:“每一個不曾起舞的日子,都是對生命的辜負?!睂τ诙y而言,為學業或工作放棄舞蹈,無異于是一種自我喪失,令她痛苦;而唯有持續磨煉舞技,才是一種自我表達與證明。此時,聾啞于她不再是一種不幸,而僅僅是一種不便。
即便如此,舞蹈也無法成為冬銀的代名詞,因為她作為一個“人”,是如此立體而豐富。她是那個在每次考試后隱秘地玩著抓鬮游戲的學生;是那個為了不讓姐姐被父母責罵而把姐姐書包藏進衣柜的妹妹;是那個與璇子若即若離又和好如初的閨蜜;是那個與同學一起在磕磕碰碰中掌握價值觀的孩子;是那個因為夢想離家出走的女兒……
而周遭人們給予冬銀的愛與關懷,同樣令人動容。很難想象,如果沒有父母無條件的愛護、尊重與支持,她的命運是否會如出色而帶點男孩子氣的香巧般,墜向另一個沒有光亮的極端,正如小說中冬銀所言:“世界上最愛我的爸爸和媽媽最終支持了我的選擇”,“只有愛才是世界上最偉大的力量?!倍蠣敔敗⒖桌蠋熀袜嵓t校長等,無疑都是為她點亮心燈的人。尤其是水老師,她為冬銀帶來了象腳鼓,帶來了舞蹈,帶來了撲進灰色世界的音樂精靈,還給了她前所未有且擲地有聲的鼓勵——“你是一位天生的舞者”。這讓我想起《安妮日記》中最直指人心的一句話:“在愛中,我不會去想悲傷的一切,而是想著仍舊存在的美?!闭\然,正是冬銀獲得的源源不斷的愛與溫暖,最終成就了她的“美”。
《象腳鼓》用第一人稱視角展開倒敘,作者毫不回避這種有限視角與敘事手法的寫作難度,反而用這種“限制”為讀者打造了一個別樣純凈、真實的兒童世界,并在很多時候稀釋了生活原本的苦澀。例如,成人眼中求醫問藥的奔波過程,在她看來,卻充滿了探險的趣味——“讓我驚喜的是,我開始跟著爸爸云游四方,坐各種交通工具,見各種各樣奇怪的人。”此處流露出的幼年生命強大的自愈能力和與生俱來的樂觀,著實令人動容。原來,在悲傷的底色之上,快樂與成長才是生命永恒的主題。與此同時,一位女性作家寫作中特有的敏感與克制、細膩與精準,亦可見一斑。
事實上,當我們讀這個故事的時候,是“能看見”、能“聽見的”,正如生活在寂靜無聲中的冬銀翩翩起舞時,她也能夠“用眼睛聽世界,用心看世界”。這種生理與心理上的“通感”,不就是藝術所能抵達的人類審美共識的邊界嗎?而《象腳鼓》扣人心弦的情節內容,與“交響樂”的結構形式,無疑又在這種“跨界”中造就了一個渾然天成的整體?;蛟S,冬銀的成長故事,本就是一曲令人難忘的交響樂。我想,在與這部“交響樂”發生心靈共振時,我們也和這位“生活在無聲世界、一直無法順暢說話的舞者”一樣,成了這個世界上最幸運的人。