全程用自拍與視頻會(huì)議軟件錄屏拍攝,BBC迷你劇《舞臺(tái)劇》引發(fā)熱議 “ZOOM劇場(chǎng)”會(huì)否帶來舞臺(tái)與銀幕的藝術(shù)變革
日前,英國(guó)廣播公司(BBC)推出了一部六集迷你劇 《舞臺(tái)劇》(Staged),引起廣泛熱議。它的創(chuàng)新之處在于,全程運(yùn)用自拍和視頻會(huì)議軟件“ZOOM”錄屏的方式拍攝制作完成,在條件有限的情況下,完成了一場(chǎng)生動(dòng)的戲劇表演。
《舞臺(tái)劇》一度在社交媒體上刷屏,網(wǎng)絡(luò)評(píng)分高達(dá)9.3。“互聯(lián)網(wǎng)和高科技發(fā)展,已經(jīng)在一定程度上改變了人類社會(huì)的經(jīng)濟(jì)學(xué)和美學(xué),巨浪面前,戲劇表演也難逃變化?!泵绹?guó)南加州大學(xué)戲劇學(xué)院戴維·布萊德爾院長(zhǎng)在接受本報(bào)采訪時(shí)說,甚至有大膽語言說:“未來十年內(nèi),劇院將進(jìn)入全新的虛擬舞臺(tái)。”
《舞臺(tái)劇》是紀(jì)實(shí)鏡頭與戲劇加工的結(jié)合體。它的情節(jié)設(shè)計(jì)并不復(fù)雜,講述了演員們?cè)诰€排練倫敦西區(qū)舞臺(tái)劇《六個(gè)尋找作者的劇中人》的故事。鏡頭前大部分時(shí)間都是演員們各自居家生活的“閑碎瞬間”。而大衛(wèi)·田納特和麥克·辛在排練中爭(zhēng)番位的故事,則作為小插曲貫穿了整個(gè)六集,充滿了傳統(tǒng)英式笑料。最終說服二人停止這一幼稚言行的,是英國(guó)國(guó)寶級(jí)演員朱迪·丹奇。
不過,該劇能夠成為近期的“話題王”,除了有這些“流量”與演技派之外,恐怕更多地還是離不開作品在內(nèi)容與形式上的創(chuàng)新。這是一部?jī)H僅用幾個(gè)電腦攝像頭和會(huì)議軟件完成的影像作品,既沒有合適的打光,也沒有更多可選擇的表演場(chǎng)地,這時(shí)候,演員在鏡頭前的半即興發(fā)揮、戲劇節(jié)奏把控以及演技就顯得尤為突出。此外,因?yàn)檎鎸?shí)反映疫情下生活狀態(tài)的種種,鏡頭前的明星們所展現(xiàn)的與素人無二的普通生活,也頗為“接地氣”,容易引發(fā)觀眾的共鳴。
自疫情發(fā)生以來,很多演藝機(jī)構(gòu)和藝術(shù)團(tuán)體先后在“云端”試水,希望能在線上吸引觀演群體,暫解劇場(chǎng)之“困”。大量劇團(tuán)采用“ZOOM”等視頻會(huì)議或聊天軟件進(jìn)行劇本朗讀、排演以及錄播、直播演出,“ZOOM劇場(chǎng)”成了當(dāng)下劇場(chǎng)藝術(shù)“在線”創(chuàng)作的代名詞。通過網(wǎng)絡(luò)觀看舞臺(tái)演出錄制的高清影像,或是通過直播平臺(tái)實(shí)時(shí)觀看一場(chǎng)演出,也成了這段時(shí)間以來很多劇場(chǎng)愛好者的選擇。原本最難以離開線下的劇場(chǎng)、劇團(tuán)和藝術(shù)家們,在這幾個(gè)月內(nèi)不得不大幅加速了對(duì)于“線上化”的探索。
近年來,在線技術(shù)不斷推動(dòng)舞臺(tái)和銀幕藝術(shù)的變革,而疫情的發(fā)生無疑加快了業(yè)界探索的步伐。“戲劇的生命力,從來與生活密切相關(guān),”上海戲劇家協(xié)會(huì)主席楊紹林說,“命運(yùn)共同體、人工智能、社交距離……這些看似毫無關(guān)聯(lián)的關(guān)鍵詞,正在成為戲劇藝術(shù)無法回避的‘焦點(diǎn)’?!?/p>
但“云劇場(chǎng)”也成為一些藝術(shù)家的“痛點(diǎn)”,有人認(rèn)為越是在艱難的時(shí)刻,劇場(chǎng)藝術(shù)越要愛惜自己的羽毛,守住“在現(xiàn)場(chǎng)”的底線。在舞臺(tái)藝術(shù)“轉(zhuǎn)向”虛擬平臺(tái)的過程中,“藝術(shù)損耗”正是這些純粹的藝術(shù)家們所擔(dān)憂的。對(duì)此,上海戲劇學(xué)院戲文系郭晨子副教授認(rèn)為,未來將會(huì)出現(xiàn)更多同時(shí)結(jié)合“在線”和“現(xiàn)場(chǎng)”的全新演出形式?!熬€上”演出一定有別于傳統(tǒng)劇場(chǎng)演出,需要?jiǎng)?chuàng)新的思路和表達(dá),全新的觀演關(guān)系和情感聯(lián)動(dòng),而不是線下演出的簡(jiǎn)單“平移”。
傳統(tǒng)劇場(chǎng)受到虛擬數(shù)字時(shí)代的影響——這樣的命題討論不是新鮮事。塞爾維亞著名演員、世界啞劇協(xié)會(huì)主席馬爾科·斯托亞諾維奇認(rèn)為,戲劇是一種相對(duì)保守的藝術(shù),但技術(shù)發(fā)展是如此飛速,以至于人類的思想和精神很難追隨這種發(fā)展,“作為藝術(shù)家和教育工作者,我們比之前承擔(dān)著更大的責(zé)任,不要一味消極等待事情的發(fā)生?!彼J(rèn)為,疫情發(fā)生后,不少劇場(chǎng)開始嘗試借用數(shù)字平臺(tái)進(jìn)行自我展示,雖然目前還沒有完全數(shù)字化,“但在未來十年內(nèi),劇院將進(jìn)入新的虛擬舞臺(tái)。”毫無疑問,在現(xiàn)實(shí)壓力面前,傳統(tǒng)劇場(chǎng)亟需在內(nèi)容和形式上完成“自我革新”。
必須看到的是,如果疫情還要持續(xù),那么戲劇創(chuàng)作和演出該如何“升級(jí)”“重塑”,或?qū)ふ伊硗獾某隹?,已成為全球藝術(shù)家迫在眉睫的問題。