中國作家協會主管

移動互聯網時代，人們的閱讀載體逐漸從紙質書遷移到數字閱讀平臺。日前，中國新聞出版研究院在線發布第十七次全國閱讀調查顯示，有聲閱讀繼續較快增長，成為國民閱讀新的增長點，而其中“有聲小說”成為閱讀主力。“融媒體”背景下，廣播、電視、互聯網的優勢整合互補，對所有內容生產者和傳播者來說，如何讓文學作品的聲音傳播贏得更多的聽眾，值得思考探索。

文學作品的有聲傳播由來已久，一直是廣播的強項。上世紀五六十年代，文學與廣播結緣，許多文學名著借著評書、廣播劇走進千家萬戶。袁闊成的《敵后武工隊》曾傳遍神州大地，劉蘭芳的《說岳全傳》造成萬人空巷、犯罪率下降的奇跡，單田芳的評書至今仍回蕩在千百萬臺出租車里。路遙《平凡的世界》剛出版時，在文學界評價并不高，正是借助中央人民廣播電臺的播出，靠著李野默聲音的塑造，才使孫少平的形象走進億萬聽眾的心里，成就了一部名著。這些先例都足以證明有聲文學的獨特魅力。

這些文學作品借助聲音傳播成功的案例啟發我們，在聲音上做文章大有可為。有聲讀物因不受視力、場所的制約，可在做家務、鍛煉身體等情境下一心二用，滿足用戶碎片化閱讀的需要，成為當下最便捷的閱讀方式之一，而且相比紙質書，還能節省一筆不小的費用。當然，今天借助聲音傳播文學作品不是簡單地重復前人的做法，而是結合5G時代、智能手機普及、車載終端、家庭和工作場所視聽工具隨處可取等條件，創造性地利用融媒體將文學作品送給潛在的受眾，充分發揮融媒體無限空間、無限時間、無限作者、無限受眾的優勢，為日趨冷落的紙質文學作品開發新的受眾。

首先，融媒體時代，平臺從分化走向合作，共同開拓市場。當下音頻藍海百舸爭流，不可否認，商業類音頻分享平臺已經成為用戶聽書的主流選擇，喜馬拉雅、蜻蜓FM、荔枝等有聲閱讀市場的頭部企業，正在重塑音頻生態。比如，天下霸唱的《鬼吹燈》在網絡文學中異軍突起，周建龍不愧為“播音散仙”，小說經他的聲音再加工，摸金校尉的故事被講活了，也成就了《鬼吹燈》以10億次計的收聽量。《星辰變》《斗破蒼穹》《仙逆》等網絡小說播講后也是大獲成功。

商業類音頻平臺蓬勃發展，從傳統廣播電臺手中截獲了大批受眾。2014年，北京人民廣播電臺抓住“耳朵經濟”的機遇，從力求在互聯網音頻領域占有一席之地，發展到創建媒體融合的全新應用，不僅較早開發了自有的音頻客戶端“聽聽FM”，還與諸多商業音頻平臺加強合作，如喜馬拉雅、懶人聽書、阿里文學等，推出“壯闊四十年書香送耳邊”精品有聲閱讀主題活動，還發布《茅盾文學獎精選有聲作品集》，將《白鹿原》《鐘鼓樓》《生命冊》《長恨歌》《歷史的天空》《張居正》等多部茅獎力作以有聲演繹的方式呈現在大眾耳邊。這些有聲文學作品除了在廣播中播出，也在多個主流APP上分發。凸顯傳統廣播進行文學作品有聲化創作的獨特優勢，并借鑒融媒體運營推廣手段，突破播出場景的局限。

同時，出版界也在與音頻市場加強融合。現在使用有聲小說聽書的人數與日俱增，有聲小說APP已經從初創時期的網絡文學擴展到兒童讀物、外語學習、娛樂綜藝、人文社科等十幾個專業領域；將來完全可以擴展到詩歌、散文等文學體裁。純文學報刊和出版社應轉變思路，適應融媒體潮流，參與有聲讀物市場的競爭。在這方面中信出版社已先行一步，去年該社與蜻蜓FM合作，《熊向暉：我的情報與外交生涯》同時推出再版的紙質書和同名多人有聲劇目，讀者閱讀紙質書的同時，還可以通過音頻節目補充背景知識、增值閱讀體驗。

其次，提升有聲文學作品的質量是根本。一般說來，優質的有聲書讀物，原著品位過硬，名家演播，精品音效制作，給讀者帶來知識與聽覺的雙重享受。喜馬拉雅、荔枝這樣的商業音頻分享平臺，充分利用UGC（用戶生產內容）模式，實現了作品在數量級上的快速突進。今年1月，喜馬拉雅宣布，平臺主播數量已突破1000萬，這些主播除了明星大咖，更多的是懷揣夢想的普通人。主播人數的絕對優勢，讓音頻資源前所未有地豐富，但也帶來有聲資源的質量問題。有聲書行業的早期內容以網文為主，原著品質參差不齊，不乏低俗、暴力、色情的內容；有的粗制濫造，主播為讀而讀，不僅生硬，甚至錯字連篇；此外，同質化嚴重，《鬼吹燈》火了，盜墓類音頻作品便鋪天蓋地。王蒙先生曾說，新媒體傳播的壞處是淺薄性與浮躁性，千篇一律，缺乏深度與經典。

到底什么樣的文字值得進行有聲化的再創作？喜馬拉雅創始人余建軍說：用戶的眼睛是雪亮的，對音頻內容的需求多元，對質量要求也越來越高。2019年12月，《三體》廣播劇第一季上線。截至目前，播放量破1000萬，訂閱量超過40萬。這部作品由中國頂級配音團隊演播錄制，歷時一年多，總投入超千萬。通過豐富的聲音層次，再現了宏偉的科幻質感，營造了壓迫性的末日氛圍，讓聽者不可抗拒地進入《三體》世界。

具有故事性的文學作品是非常適合進行聲音再造的，也具有天然的內容黏性，畢竟搞笑段子、海量瀏覽，都代替不了深刻的閱讀。聽，已經成為很多人的一種生活方式，融媒體時代，文學作品應該搭上有聲傳播的高鐵。

無論載體如何更新，內容為王的原理永不過時，不斷提升質量才能更好地滿足用戶需求的變化。當下可以看到，用戶已經從娛樂消遣向理性思考回歸。去年開始，市場上已經很少出現所謂爆款的音頻產品了，消費者會認真思考，為什么聽？是否需要聽？應該聽什么？此前，以小說為主的有聲書被視作一種泛娛樂化的產品，言情、仙俠、穿越，用戶聽個熱鬧，打發一下時間。消遣娛樂固然重要，但經典名著等優秀文學作品的價值更應得到充分挖掘，也具有廣泛的受眾基礎。比如，四大名著、《道德經》《孫子兵法》等經典，通過文史名家以更貼近當代讀者生活的角度講解，打造了多個優質有聲作品。

最后，值得一提的是，版權可謂“耳朵經濟”的命脈，音頻版權依賴于數字內容版權，是行業可持續發展的關鍵。可以看到，商業音頻分享平臺早已布局與版權方的合作。比如，2014年，蜻蜓FM并購央廣之聲，獲得了大量的優質有聲小說資源，2015年至今，蜻蜓FM又先后與中文在線、掌閱科技、朗銳數媒等數家版權方達成戰略合作。

越來越多的出版社與音頻平臺展開合作，2016年，喜馬拉雅與中信出版集團、上海譯文出版社、果麥文化等一線出版商展開有聲改編、版權保護等合作。近幾年出版界也十分注重內容的有聲化，人民文學出版社已將大量文學作品音頻化，其中包括《圍城》《四世同堂》《芳華》《紅星照耀中國》等經典文學名著、茅盾文學獎獲獎作品《牽風記》、嚴歌苓的《穗子的動物園》等。這些優秀的文學作品，本身具有豐富的藝術表現力，加上演播者的聲音再創作，讓文字插上聲音的翅膀，通過融媒體，多平臺分發，可以得到更為廣泛的傳播，可以給人們帶來更多的藝術享受。

讀書是人類文明進步的產物，隨著知識載體的不斷升級，人類的讀書方式也不斷更新。僅改革開放幾十年間，國人的閱讀就經歷了讀書——讀圖——讀屏——聽音的快速變化；當下又由讀大屏發展到讀小屏，由多人一屏到一人多屏，由看圖文發展到聽聲音的階段。融媒體時代，只要善于利用新的載體，將文學和聲音有機結合，再通過大數據精準投放，必將為日趨冷落的紙媒文學帶來新的發展機遇。