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左圖：重回小成本電影的懷抱后，斯嘉麗·約翰遜嘗試多種戲路。圖為《喬喬的異想世界》劇照。

第92屆奧斯卡金像獎日前揭曉，憑借《婚姻故事》和《喬喬的異想世界》獲最佳女主和女配雙項提名的斯嘉麗·約翰遜，卻空手而歸。因在超級大片《復仇者聯盟》系列中飾演美艷性感的“黑寡婦”，而拿下了女演員在美國影史最高片酬的她，卻從未放棄轉型嘗試多種戲路的機會。偶像明星成功轉型并非易事，斯嘉麗以罕見的倔強勇氣，用實力頭腦和能力擺脫“花瓶”套路，在演技派演員道路上如履薄冰、步步為營地執著前行。

這位36歲的美國女演員已經從影26年，塑造了60多個角色，曾獲得過包括金球獎、英國電影學院獎、美國演員工會獎等重量級獎項和提名。盡管這次沖擊奧斯卡失敗，但全世界都看到了“票房女王”的倔強反擊，她不愿被榨取“黑寡婦”的剩余價值，拒絕作為一個性感符號在商業電影中被頻繁消費。

性格早熟和聲線沙啞，特立獨行的童星在成長

斯嘉麗·約翰遜出生在紐約，爺爺是編劇、導演，母親則是一名制片人。盡管從小夢想著登上百老匯的舞臺，但斯嘉麗星途起步卻有些磕磕絆絆，因為她入行時最先學會的一件事是“拒掉劇本”。當時，絕大多數孩子還滿足于接拍廣告，她卻嗤之以鼻，“我不想去推廣麥片，我只想去演戲。”憑著倔強和純粹的執念，斯嘉麗的等待有了回報。在外百老匯話劇《智辯家》里，她獲得了一個龍套角色，雖然只有兩句臺詞，卻與出演過《死亡詩社》的伊桑·霍克站在了同一方舞臺上。

斯嘉麗在電影圈的“資源”不俗，銀幕首秀《浪子保鏢》集結了伊利亞·伍德、布魯斯·威利斯等明星，而后她又在肖恩·康納利主演的《正當防衛》中露臉。《浪子保鏢》1994年上映后惡評如潮，次年入選“金酸梅獎”六項最差提名，卻讓斯嘉麗見識了好萊塢的光怪陸離。在龐大的電影工業體系中，大多數演員只是面目模糊的“工具人”，種種程式化表演與她的理想相去甚遠。令斯嘉麗神往的是1930到1960年時期的好萊塢，那一段優雅歲月里，有她最愛的朱迪·加蘭。

特立獨行的個性和天生沙啞的聲線，讓斯嘉麗走上了與德魯·巴里摩爾等甜美系童星截然不同的路。1996年，斯嘉麗在《曼妮姐妹》中出演協助懷孕姐姐出逃的少女，無助而孤獨的神情擊中了觀眾心底的柔軟。這部電影不僅使斯嘉麗獲得了第一個重要的最佳女演員提名，也讓好萊塢注意到了這張清麗脫俗的面孔。1998年，她出現在羅伯特·雷德福自編自導的電影《馬語者》中，飾演厭世孤僻的殘疾女孩，顯示出超齡成熟的表演技巧。2003年，斯嘉麗迎來了轉型之作《迷失東京》，19歲的斯嘉麗飾演25歲的少婦，初成熟的她爆發出驚人的能量，將迷茫憂郁的孤獨感和身在異國的游離感表現得淋漓盡致。緊接著，她又主演了《戴珍珠耳環的少女》。這兩部影片讓她同時入圍2004年金球獎的劇情片和喜劇片最佳女主角，使她成為好萊塢最受歡迎的新人。

被標簽化令星途陷入困頓，重返百老匯找回演員本真

《迷失東京》帶給斯嘉麗的不僅是成功，也有困頓。在好萊塢最風光的千禧年代，電影公司正化身饕餮吞噬著一切具有商業價值的元素，而斯嘉麗是它最新鮮的獵物，畢竟金發碧眼、身材豐腴的女性角色才是好萊塢商業片的標配。很快，她的合作者里就出現了克里斯托弗·諾蘭、布萊恩·德·帕爾瑪等大導演的名字，甚至成為了伍迪·艾倫的“繆斯女神”。然而，在《逃出克隆島》《致命魔術》《黑色大麗花》《獨家新聞》《賽末點》等影片中，斯嘉麗扮演的都是甜美誘惑的角色，只是作為一個性感符號被頻繁消費。

“我要偽裝成別人眼中的形象。”斯嘉麗曾坦承那段時間遭遇到困惑，“他們給我貼上了‘性感’的標簽，而我不得不鉆進別人設定的形象中，努力去適應。”商業上的巨大成功，使“性感”成為斯嘉麗最想撕掉卻無法放手的招牌，她內心仍然抗拒著。2009年，斯嘉麗重返百老匯，出演經典舞臺劇《橋上一瞥》，以新人姿態“回爐再造”。一周8場，連演了14周，超負荷的演出讓斯嘉麗脫胎換骨。她用一座托尼獎最佳女配角的獎杯，找回了演員本真。

從此，嫵媚與奔放不再是限制演技的鐐銬枷鎖，萬種風情只是皮囊表象，有趣的靈魂則釋放出致命魅力。2010年，斯嘉麗加入漫威電影宇宙，在《鋼鐵俠2》里飾演“黑寡婦”娜塔莎·羅曼諾夫。黑色緊身皮衣、火紅色短卷發、漂亮瀟灑的打斗，颯爽而性感的超級女英雄“統治”了漫威宇宙整整10年。新片《黑寡婦》預計今年5月上映，斯嘉麗·約翰遜片酬據報道已達2500萬美元（不含分紅），是好萊塢單片片酬最高的女演員。“我花了很長時間來把表層剝開，去揭示人物精神上創痛。”斯嘉麗在采訪中透露，“希望這部電影能帶給觀眾鼓舞人心的力量。”

跳下超級英雄戰車，重回小成本電影的懷抱

“黑寡婦”成了斯嘉麗·約翰遜的標識，開拓出了全新的“超級英雄”電影風格。她接連主演的科幻電影《皮囊之下》《超體》《攻殼機動隊》既叫好又叫座，甚至在電影《她》中僅靠獨特的低沉煙嗓就演繹出了人工智能“內心”的千回百轉。然而，當《復仇者聯盟》系列走到末路，斯嘉麗卻毅然跳下了“戰車”，重回小成本電影的懷抱。“我不會用預算表中的數字來評判一部電影，我不會去拍那些我自己都不想掏腰包去看的電影。”4500萬美元的年收入帶給她最大益處便是一個從容的轉身，從此不用為了生計而工作，更不必為了名聲而妥協。

事實上，離開了成熟大IP后并非人人都能風生水起，同樣告別漫威的小羅伯特·唐尼、格溫妮絲·帕特洛正遭遇困境。“現象級”偶像明星想成功轉型更非易事，凱特·溫斯萊特1998年就憑《泰坦尼克號》獲奧斯卡最佳女主角提名，直到11年后才靠《朗讀者》贏得評委認可；萊昂納多·迪卡普里奧從《不一樣的天空》到《荒野獵人》“陪跑”了整整23年，才如愿以償拿到奧斯卡小金人。斯嘉麗·約翰遜并沒有深陷在“黑寡婦”的角色里，而是憑著一股子倔強的勇氣，用頭腦和能力創造出了許許多多個讓她舒適的身份，其中最重要的一個，就是演員。

如今，圍繞斯嘉麗的話題已經是《喬喬的異想世界》和《婚姻故事》，這是她職業生涯中頭兩部真正扮演為人父母的角色。在《喬喬的異想世界》中，斯嘉麗·約翰遜飾演的媽媽羅茜是最溫暖的一道光，明媚溫柔又堅強隱忍；《婚姻故事》里她卻成了遭遇婚變的妻子妮可，經歷了從委屈無奈到狠心決絕的離婚困境。這兩個角色都不靠外貌取勝，而是憑借坦然而精準的演繹，展現了女人面對命運的掙扎。巧合的是，兩部電影中不約而同地出現了系鞋帶的鏡頭，羅茜給喬喬系鞋帶隱喻著孩子的成長歷程，而妮可與離婚丈夫的互動則佐證了婚姻強大的慣性。一組簡單動作在不同情境中表達出迥異的潛臺詞，蘊含著令人動容的感染力。