中國作家協會主管

偶然一次機緣，我有幸與何勁松同觀他的書畫作品，深為他畫中的禪意所觸動，于是脫口坦言：有禪便有畫！這以后，彼此來往，常有交流。時至今日，何勁松在詩書畫創作上齊頭并進，作品盈篋，又將所得所感，立言著論，提出“禪意書畫”理論構想，闡述禪意書畫之于中國文化的意義和價值。經他的倡議，禪意書畫現已被列為中國社會科學院研究生院特設的研究生培養方向。

禪與書畫，關系幾何？只要檢索一下中國畫論中耳熟能詳的名詞便能知其梗概。如“暢神”“心印”“意境”“性情”之類，皆是與禪學攜手相生結出的果實。我們知道，中國古代的畫學思想表現為階段性特征，先秦“造物觀”、魏晉“形神觀”、唐人“心源說”、宋人“境界說”、元人“逸氣說”、明清“畫禪說”等等，這其中除開先秦，魏晉以降的畫學思想中都含有禪學的特質。書法的審美亦如此，如清人論書，有“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元明尚態”之評。禪與書畫的際會既有歷史的積淀，也是傳統的文脈。誠如何勁松《關于禪意書畫的幾點思考》一文所言：禪意書畫與整個中國書畫藝術的關系是“一而非一”“二亦不二”的關系，他將禪意書畫的特點歸納為：縱浪大化，涵養心性，營造意境，悟入丹青，其核心是強調心性的書畫藝術及其理論成果。何勁松的主張有理有據，而他在書畫實踐上所推展開的新格局，更是引來愈多關注。

何勁松既攻梅花，又專山水，這已成為他筆下專擅的兩大品類。他畫梅花，獨喜紅梅老枝，畫幅不論大小，格制無論方圓，只寫一二古干鐵枝，三五紅蕊，畫面至簡，意境空清。他畫山水，多為高遠深秀的景致，重巒疊嶂，煙樹迤邐，濃墨淡染，直抒胸臆，意象樸茂華滋，空蒙邈遠。梅花的空清和山水的空蒙，構成何勁松禪意書畫的獨有氣格，彌散于筆墨中的是一種無心自達的靈動。他的題畫詩句“獨得天心”，我以為是以畫參禪的自況。畫中的禪意表現，歸納起來有三個突出特點：其一，以本性作資糧；其二，將心境印畫境；其三，變無法為有法。

何勁松早年就讀于北大，又游學于日本，在中國社會科學院專事佛學研究，著書立說，課徒授業。雖人在都市，但仍守持皖西家山耕讀的傳統，性喜山水。這種性情愛好在他的題山水詩中多有表白，詩畫相諧，傳達出“我心觀自然，自然亦如我”的禪意。

詩畫皆重意境營造，這也是何勁松歸納出的禪意書畫的四大要素之一。在何勁松的禪意山水畫創作中，顯示出營造詩畫意境的功力，不僅呈現出“詩中有畫，畫中有詩”的特色，而且做到了詩、畫、禪三者相生相應。何勁松筆下的山水有登高遠眺的空蒙氣象。而布陳于畫中的磴道坡岸、林煙丘壑、松泉柴扉，傳遞的是一種游臥隨心又清幽曠遠的意境。若細觀畫中的山水，幾乎都是畫家的游蹤所及，心師造化的即景實對，只不過攝物取景采用的是“以心觀物”，通于禪理的方法。在他自題畫皖西六安的山水詩句中，對自己的作畫過程有過很直白的說明：“喜從湖上覓新詩，造化丹青兩不欺。何必更搜舊粉本，皖西山水是吾師。”似這樣以造化為師而從心悟得的山水意境，自會催動畫者心中的靈苗，因而能使“天地日月，草木煙云，皆隨我用，合我晦明”，獲得“等閑拈出便超然”的禪趣。有詩論云“詩不入禪，意必膚淺”，其實畫亦同理。何勁松的禪意書畫創作為我們提供了很好的借鑒，他的詩和畫是無縫對接的，詩意與畫境同在發著一個聲音——“我心即山林大地”。從他的畫中你能讀出“忘懷萬慮，與碧虛寥廓同流”的無弦之音。回頭再看何勁松“獨得天心”的畫梅題句，確非夸飾之辭，而是他以畫參禪的實有體悟。

中國畫重筆墨韻致，落實在禪意書畫表現上，筆墨的寫意性進一步得到強化，筆蹤墨跡的自性內美被彰顯出來。最初作為傳移模寫的筆墨形態，經過禪學的提取而獲得獨立的審美價值，筆法如“屋漏痕”“錐畫沙”“斧劈皴”等等，墨法如積墨、破墨、潑墨等等，皆是筆墨內美意韻生發的成果，故宋代書家黃庭堅說“書畫以韻為主”。對于書畫筆墨的意韻與禪的這層關系，何勁松在多年的書畫實踐中頗有心得，這也是他在歸納禪意書畫四大要素中特別說明的第四要素：悟入丹青。“悟入丹青”之于何勁松而言，是由書寫的筆法開出的路徑。在他轉入繪畫之前，已在書法上積學多年，有著深厚的功底，對于筆性、筆法體會深刻，養成了筆不妄下、落墨見性的意興趣味。他將書法的韻致移向繪畫，最先在畫折枝紅梅上初試牛刀，古干鐵枝的瘦硬之感見出碑版的筆意。他近年新作的墨梅，在筆法墨趣上較之前更顯得深厚含蓄，其間的金石筆意仍時見顯露，恰到好處地表現出古梅瘦硬的氣貌特征。

何勁松畫梅，放筆揮寫，意態氣格類似于榜書。而他轉向山水，畫中多用兔毫細筆，旁見側出，氣息綿密靈動，筆法意態更近于行草。山川丘壑，林樹煙嵐，細密處，筆筆相隨，表現了草木華滋的意象；疏簡處，筆鋒頓挫轉合，寫出晴嵐樹石的姿態。一紙之中，重巒疊嶂，遠近高低，皆于密不透風、疏可跑馬的筆蹤墨韻中得到鋪陳展現。筆墨所傳遞的審美特質與他題寫于畫上的詩跋筆致近同，書寫的字跡與畫法的筆蹤高度吻合，是何勁松引書法入畫法所形成的藝術面貌。清初石濤論畫，曾作驚人之語：無法而法，乃為至法。在今天看來，這則是禪意書畫創作方法論的精彩論斷。何勁松的筆墨表現，實處有空，空處有實，言簡而意足，已然悟得禪意書畫的個中三昧。“意足不求顏色似”，在此用來說明何勁松的筆墨觀，是再恰當不過了。