中國作家協會主管

現象級作品《哪吒之魔童降世》之后，動畫大電影《全職高手之巔峰榮耀》無疑遭遇更大的挑戰。近日，該片在原著粉絲中引起的爭議一度受到關注，但在有些業內人士看來，這部電影不僅達到了改編的合格線，甚至稱得上是完成度較高的作品。

票房收入也頗可觀：《全職高手之巔峰榮耀》首日上映就達到15%的上座率，貓眼專業版對《全職高手之巔峰榮耀》的票房預測是1.28億，以首日3515.9萬的票房表現看，在國產動畫中尚屬不錯。

掀開“電競電影”第一頁

從寫作之初，《全職高手》系列就因為對電競運動富有預見性的描述而為人稱道。在原著作者蝴蝶藍筆下，“榮耀”不再是一個簡單的網絡游戲，它成為一項舉國歡呼、舉世矚目的運動。這也是國內首部登陸院線的電競題材動畫，講述了葉修在少年時帶領嘉世戰隊，參加榮耀第一屆聯賽并奪冠的故事。

“籃球足球是職業比賽，為什么電競在你們看來就只能是游戲呢？”電影中，葉修問出的這個問題也代表無數電競愛好者的心聲。隨著電競逐漸被認可為一項重要產業，人們對電競行業的關注也日益增加。根據中新網報道，目前國內的電競人才缺口達到50萬，電競早就不是“不登大雅之堂”的職業，之前，“IG奪冠”在朋友圈刷屏，也說明人們對電子競技的高度關注，以及從業者獲得的廣泛認可和榮譽。

在這樣的環境下，《全職高手之巔峰榮耀》的出現，富有先兆和預見意義。在劇情和人物設計上，它或許存在一定青澀之處，但在全世界的電競行業萌芽階段，“電競電影”第一頁由國內掀開，本身具有極強的代表性。電影對于電競行業的描述相當專業，從賽制安排、選拔機制以及最終總決賽的舉辦流程，無一不描述了一個理想狀態下烏托邦式的電競世界。

電影對于游戲場景的畫面和動作也相當令人稱道，尤其是最終在閣樓中的決戰，在特效和動作運用上達到極高水平，人物過招相當精彩。在專業的打斗場面上，流暢自如，毫無“紙片人”之感，基本復原了粉絲幻想中的榮耀世界。有趣的是，除了打斗之外，電影還注重對戰術的刻畫，這也來源于真實的電競世界——游戲絕不僅僅是“氪金”和“拼手速”，更重要的是團隊的配合和對戰略戰術的靈活運用。當葉修為開出“七階斗者意志”而飆到480的手速；當蒼天取出炸藥包和拳法師同歸于盡；當法師耗盡紅藍buff只為送牧師進場時……現場的觀眾無一屏氣凝神，為情節的曲折感到揪心不已。最終，當葉修和呂良都被逼至殘血時，葉修最終以一個潛伏已久的招式取得了勝利。雖然擁有“主角光環”，觀眾早知結果，但看到最后結局時，依然能感到由衷的驚訝。

當然，在游戲的一些具體細節上，電影仍有值得改進之處。但作為電競領域的首部電影，《全職高手之巔峰榮耀》展現了國漫題材的廣闊性和現實性，也彰顯電競題材未來更“榮耀”的可能。

葉修人設是堅持完美還是展現成長

在微博、知乎等社交媒體上，粉絲對《全職高手之巔峰榮耀》最大的爭議之處在于主角葉修的人設。葉修是誰？在蝴蝶藍筆下的《全職高手》原著里，葉修是網游“榮耀”的頂尖高手，曾多次獲得職業聯盟總冠軍，白凈，虛胖，可以咬著煙卻完全不影響開口說話，說話做事總能吸引嘲諷。在《全職高手》里，他所向披靡，被稱為“榮耀”教科書，“榮耀”第一人。

電影版將時間段移至葉修少年時，也是他離家出走、投奔榮耀世界的三年后，此時的葉修仍處于少年時代，尚未達到職業生涯的巔峰，而是站在夢想開始的地方。他在網吧遇到蘇沐秋后，被蘇沐秋帶回家一起居住，因為同樣對榮耀的熱愛，從此三人成為人生至交。蘇沐秋在嘉世戰隊剛組建完成后，就不幸遇到車禍過世了，在之后的電影畫面中，多次出現了葉修記憶中的閃回鏡頭，記憶里的蘇沐秋不斷鼓勵著葉修走下去。

值得注意的是，葉修此時仍然年少，仍處于快速成長期，與書中呈現的成熟期相對比，性格顯然有區別。影片傳遞的訊息很明確——在葉修的成長過程中，友情和團結仍是非常重要的。《全職高手之巔峰榮耀》中沒有明顯的感情戲，這也是全職系列所一直堅持的，所以強說感情戲份影響了劇情走向，似乎有些難以成立。對于大部分觀影者，尤其是路人觀影者而言，葉修作為嘉世戰隊領頭人這樣的主要設定相當清晰，對榮耀的駕輕就熟以及高超的操作技術，依然源自他對游戲本身的熱愛，很難聯想到是因為某個“CP”亦或是感情因素的影響。

另一個葉修人設的爭議焦點在于“5打6”的嘉世戰術。在暗無天日確定退賽的情況下，葉修作為隊長，堅持以5敵6，不愿找人替補暗無天日的空缺。可以想見，電影想要表達的是葉修對于團隊精神的看重，而在粉絲眼中，這破壞了葉修作為隊長的專業精神。

實際上，類似的情節在日本Jump系列的熱血動漫中經常可以看見，面對伙伴的離開，不選擇放棄，而是堅持信任、等待，最終創造奇跡。這樣的情節或許和現實有所超脫，但其中蘊含的意味和精神其實所有觀眾都能理解。

從動畫改編的觀感而言，很難說類似“5打6”的情節極大地脫離原著。根據葉修在原著中的描述，這樣“奇葩”的事情或許相當符合他的性格，也是他被稱為“完美”的原因。在蝴蝶藍的設定里，葉修確實是全能的，也是相當執著的，他能放棄在巔峰的職業生涯選擇成為網吧網管，又為何不能為一名信任的隊友等待到最后一刻？

只能說“千人千面”，當粉絲們爭執“這不是我心中的葉修”時，又何嘗能確認，“心中的葉修”就是真實的葉修？就連葉修的創造者：蝴蝶藍都被質疑不懂葉修，那么誰才是真正的葉修？

爭議證明潛力

值得注意的是，電影上映后，口碑出現分化，部分粉絲認為畫面用心情節高燃，部分粉絲提出爭議，即IP改編不能違背粉絲內心對角色形象的認同感。當IP龐大到一定程度，粉絲數量極高的情況下，就連原作者都不再擁有對角色的所有權。

這樣的情況屢見不鮮。在日本，許多漫畫家常回憶起自己收到刀片的經歷，經常有瘋狂的粉絲因為某個角色的死亡，給創作者寄來恐怖威脅。這一方面說明粉絲對角色的摯愛，另一方面，也說明了作品的影響力和傳播力深遠。從這個角度而言，《全職高手之巔峰榮耀》所引來的爭議，不僅不是壞事，對于國內國漫IP而言，能稱得上是件好事。

畢竟，國內動畫行業仍處于啟蒙階段，盡管出現《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等優秀作品，但總體仍不屬于票房主力，也難以引起大型討論。《全職高手之巔峰榮耀》的爭議，也說明全職系列的IP粉絲眾多，對這一系列的關注度和話題度極高，更證實國產動畫行業的背后潛力。

有爭議絕非壞事，與其聚焦爭議，不如花更多精力在成長上。類似《全職高手》的IP在國內并不多見，此次大電影的改編嘗試，也是值得鼓勵的第一步。可以看見的是，國產動畫的潛在觀眾群體極大，對作品的忠誠度也極高，相信未來的創作者和改編者在嘗試過后，能夠進一步把握受眾的口味，創作出更令人期待的作品。