中國作家協會主管

姜偉拍電視劇追求的是與眾不同，絕不媚俗。

《潛伏》

《借槍》

《獵場》

編劇、導演姜偉憑借一部諜戰劇《潛伏》被大家所熟知。今年11月，他攜自己的新作《獵場》回歸，而這與他上一部作品已經相隔了七年。

姜偉此前曾經執導或編劇過包括《讓愛做主》《不要和陌生人說話》《青鳥的天空》《浮華背后》《沉默的證人》《靠近你，溫暖我》等熱播劇。雖然在《潛伏》熱播之后，姜偉的名字頭一次被公眾知道，但他的專業水平在業內一直有口皆碑。

除了導演、編劇，姜偉還有一個身份是北京電影學院導演系的教授。和多年前《潛伏》時接受采訪一樣，如今姜偉依舊保持著嚴謹、不茍言笑的態度。

七年空白期

北電帶本科班無暇他顧

從2010年《借槍》播出之后，直到正在熱播的《獵場》，在姜偉的簡歷中，這之間穿插了七年的空白時間。因此，也有了媒體“姜偉七年磨一劍”的說法。對此，姜偉坦言，他一直想把這個“磨劍”的說法拿掉，因為自己拍完《借槍》在北京電影學院帶了一個本科班，在學校里教書之余就沒有再做其他的項目。這個班畢業后，姜偉從2013年開始籌備《獵場》，兩年之后開機。《獵場》拍完后，于今年11月播出。期間，姜偉還幫助同在電影學院教書的同事薛曉路擔任了電影《北京遇到西雅圖》的策劃。

盡管《潛伏》已經將姜偉從此前專業小圈子的業內好口碑導演直接推向了大眾，成為最受觀眾期待的電視劇導演之一，但在姜偉看來，自己那些年并沒有受到所謂的“資本追捧及關注”，他非常滿足于自己在學校和學生們的相處時光，也享受這種安逸。“《潛伏》之前我還年輕，所以作品還算多，后來感覺年紀大了，不想把工作安排得太密集。”生活中，姜偉的氣質更像是一名技術型的知識分子，喜歡讀書、研究劇本，在早年間《潛伏》播得最火的時候，他甚至干脆關上了手機。

創作

少用道德框架，很少描寫父母

姜偉所有的作品，幾乎都帶著他鮮明地反既定模式的嘗試和野心。

七年沒有新作，《獵場》一開播就爭議不斷。劇中女主的三觀引發了強烈討論，羅伊人不是“白蓮花”式的女主，幾乎沒有“空窗期”地始終周旋在幾個男人之間。在通常的電視劇中，男女主角即便歷經萬難，也不能愛上別人，姜偉偏偏想打破這個設定，鄭秋冬在劇中就愛上好幾個女生。如此“離經叛道”的男女主，甚至有網友用“渣”來形容，但姜偉喜歡這種復雜而真實的人性，“現實生活中，大部分人都談過不止一次戀愛，那我們能不能觸碰一點現實？讓現實生活和劇中的人找到一個中間點。”

姜偉的思路不是非黑即白，他更著迷于人性中的灰色地帶。他的戲里很少使用道德框架，早年的《讓愛做主》就曾經引起過很大爭議，徐靜蕾扮演的第三者婁嘉儀直率到理直氣壯；《借槍》中張嘉譯扮演的男主角熊闊海生活窘迫，這是一個逢人低頭作揖、窘迫中求生存的共產黨人，世俗的外表下卻有著堅定而忠貞的信念；《潛伏》更是，“男一號”余則成心機極深，對上司恭順隱忍；“反一號”李涯作為國民黨死忠派特務，敬業精神卻贏得了觀眾的同情。這一正一反兩個人物都有著交錯混雜的特質，余則成有多堅貞，李涯就有多堅貞；余則成有多么執著，李涯就有多么執著。

姜偉的劇中沒有一些“約定俗成”的套路，比如，他從來不重點描述主人公的父母，不僅余則成沒有父母，鄭冬秋也沒有。在姜偉看來，父母有了之后很容易寫廢戲，而且有了之后還要反復出現。

就是這一點點另類和不同，想著跟傳統、跟類型較較勁，讓姜偉在拍戲過程中時常會有點High的感覺。

“描繪父母一般都是拿來湊戲的，比如會經常寫到的情節就是父母病了，不能去陪女朋友之類。對我來說，弊大于利。”

堅持

堅決反對演員“磨皮”

從《潛伏》到如今的《獵場》，盡管還沒有十年的時間，但國內電視劇市場已經風云突變像經過了一個世紀。IP盛行、小鮮肉當道，“瑪麗蘇”式的女主和“霸道總裁”式的男主充斥著熒屏。

姜偉在采訪中也不禁感慨，“變化太大。”姜偉說，從《借槍》到《獵場》這些年，他發現電視劇拍攝中多了很多新的職務，比如為增強時尚感而添加的工種，有專門設計發型的人，還有專門負責服裝造型的人，以前所有這些工種都叫“化妝”。“現在大家（演員）的助理也多了。演員不住組的多了，所以統籌的作用大了，需要管理誰哪天走哪天回。”

不僅僅是劇組工種有了升級，這幾年中，大部分現代劇都是充斥著名牌服裝、高檔道具的時尚包裝，濾鏡加柔光也基本成為標配。與之相比，《獵場》顯得過于質樸的風格實在不像是一部在2017年播出的電視劇。

但市場的變化很難影響到姜偉，他堅決反對“磨皮”，選演員的標準就是“合適”，盡管合作過無數的一線演員，胡歌甚至是他唯一在播出期間趕上“爆紅”的男一號。姜偉從未想過為刻意討好觀眾而改變。

姜偉心目中和觀眾之間理想的狀態是，盡管“討好”是他的短板，但如果觀眾能解讀到自己的理解之外的那一部分，他就會非常開心，比如《潛伏》中的辦公室政治，就是他一開始沒料到而被觀眾讀出來的點。“我希望我的作品能有人讀出一些偏門冷僻的解讀，有不同的表達才正常。一部經典的作品就算過去了30年，還是會有不同觀眾從中看出不同的意味。”

“我不會刻意討好（觀眾）。就算想著去討好，還不一定能做好。比如你問我現在年輕人喜歡什么東西，我真一下子說不上來。我只喜歡將作品拍得讓觀眾感到意外，把情節線埋得深一點，制造出創作者和觀眾游戲感的心態。”

攝影/郭延冰