中國作家協會主管

明代琉璃三彩龍穿花直耳爐

唐代鎏金碗銀鏤空香薰

沉香藝術品《巖戶觀音》

古云：“紅袖添香夜讀書。”熏香自古是讀書的良伴。焚香靜思，繼而開卷品讀，通過這樣的儀式感通達書中妙境。恰逢深圳讀書月舉辦期間，“縈香開卷——工銀私享沉香雅物展”在卓越時代廣場52樓舉行，展覽將持續半月。上海雍荷堂香館和深圳望野博物館館藏的數十件珍稀沉香藝術品和香器珍品悉數亮相，為市民打開一扇通往古代文人雅生活的大門，探尋傳統文化綿延千年的意境之美。

沉香中的東方美學

雍荷堂香館是上海唯一的非遺沉香保護單位，深圳望野博物館則是知名非國有博物館，兩者分別帶來館藏珍稀沉香藝術品和香器珍品，并同時展示傳統的香道技藝，帶領市民探秘東方美學。開幕式上，深圳望野博物館館長閻焰、上海雍荷堂堂主任剛，在展覽現場為市民講解了沉香器物的品鑒知識。

任剛將沉香稱為“有著細致感性的東方美學”，認為從東方美學的底色入手，能更好地了解沉香。他介紹，不同于西方文化的理性邏輯，東方文化重視感性體驗，感知力和感受力是中國文化訓練的核心。古代文人擅長的琴棋書畫“四藝”，是中國文化的訓練方式；而聞香、品茗、掛畫、插花之“四般閑事”，則是中國文化的體驗形式。沉香在其中被首推，也因此成為古代文人展現生活趣味的“雅物”和展現精神境界的“靈物”。不管是古人作詩填詞、撫琴賞花，還是宴客會友、獨居慎思，在這些高雅活動中，他們都好以沉香為伴。

任剛進一步介紹，沉香也是古人檢驗自己“調境”能力的辦法。“怎么用香讓環境產生一種尊貴的狀態，怎么用香讓環境有熱鬧的氣氛，要用什么方法、焚什么香來實現，冷、暖、輕、重這些細致的把握都很重要。”他說，“這其中考驗的是一個人感知感受的細微程度以及對美的品味能力，是中國文化修為的高度凝練，從而達成環境和心境的互相呼應。”

“古人焚香以求雅韻，即把它當做一種生活方式，大約從唐代就開始流行。但是，到了宋代，則把香事的日常化、詩意化推向了極致。”任剛告訴記者。

在沉香技藝傳承人湯益強帶來的頗具美感的香道表演中，記者仿若走進意蘊深長的香世界。琴聲幽幽之間，一爐香、一縷煙，回旋飄忽，令人回味綿長。

伴隨著幽幽沉香之味，記者走進展覽現場。本次展覽中有不少罕見的沉香珍品，它們不僅有用奇楠等頂級材料雕刻而成的沉香藝術品，如《棋楠“昆侖”牌》《棋楠瑞獸》《棋楠——“四君子”掛牌》《棋楠雙龍璜（3件）》等；還有產地為越南、文萊、印尼等國的品相良好的沉香藝術品。另有產地為印度的沉香大料。據了解，印度沉香香味比較特別，即便是一些喜好沉香的人也很少見到。

香具上的嗅覺記憶

“老壺喝老茶，老爐燃沉香才有不同的興味。”望野博物館還在展覽上提供了多件古董香具，讓市民體會古人焚香的文化意境。

據閻焰介紹，在這次展覽中選取館藏中最典型的香具進行展示。香具的材料質地不同，有陶的、銅的、金的、石頭的，鼎式的、竹節式的、熏式的，如《青銅旋紋筒式爐》《云頭紋金蓋盒》《孔雀石香薰》；時間跨度也比較長，包括漢、唐、宋、金、元、明等時期，如漢代《灰陶幾何紋豆式爐》，唐代《鎏金碗銀鏤空香爐》，宋代《青銅香盒》《綠釉印花筒式爐》等；還有一些比較罕見的特殊形制，如帶萬字花的宋代《合蓋式陶熏爐》等。各式各樣的爐具組合起來以后，能看到沉香發展歷史的大致風貌。

其中一款名為《琉璃三彩龍穿花直耳爐》的爐具吸引了眾多市民圍觀。此爐高28.5厘米、口徑為18厘米、底足12.5厘米，為琉璃三彩制器，以綠釉為底色，間施紅、白色釉分別裝飾龍紋與牡丹紋。頸部刻有香草紋，腹部使用浮雕技藝來表現飛龍游戲與盛開的牡丹之間，底部則由三條獅首足盛托爐身，顯得頗為有氣勢。據閻焰介紹，此爐為明代制品，大約為公元1368年~1644年間制造，至今約450年歷史。“這是一場用沉香點燃的文化穿越之旅。”閻焰說。

另有一款唐代《鎏金碗銀鏤空香熏》為銀質，呈圓球形，通體鏤空。無論外壁球體如何轉動，由于機環和銀盂的重力作用，香盂始終保持重心向下，里面盛放的沉香不致撒落。閻焰介紹說，這一原理類似今日航空和精密機械常用的水平陀螺儀。同類香囊法門寺、何家村均有出土，為唐時貴族用器。

“以‘香’為媒，帶領市民探尋古代的書房文化。”閻焰告訴記者，希望借助深圳讀書月的書香氛圍，讓當代人重拾傳統文化的閑逸之美，領略古人添香夜讀和焚香會友的高雅情趣，并探尋傳統文化的意境之美。