中國作家協會主管

《陽春白雪》

張仃設計的雞年生肖郵票

張仃

《大槐》

今年恰逢一代藝術大師張仃誕辰百年。作為紀念，“向設計致敬——中國設計藝術學科創始人藝術研究系列展之張仃”正在關山月美術館舉行，展出張仃的設計藝術作品及文獻80余件（套）（招貼、壁畫、動畫、漫畫、郵票），及張仃美術館館藏書畫作品（國畫、寫生、書法、重彩裝飾畫）100件，以緬懷這位為中國現當代美術留下了一座不朽豐碑的藝術大師。

張仃（1917年7月7日－2010年2月21日），中國遼寧黑山人，現代中國藝術家、教育家、原中央工藝美術學院院長。歷任中國美術家協會常務書記、中國國家畫院院務委員、中國黃賓虹研究會會長等職。

張仃博學多才，在近八十年的藝術創作生涯中，涉獵領域廣泛，是一位在不同的歷史時期、不同的藝術門類中均有建樹的大美術家。在我國藝術界，張仃是為數不多的延安時期的藝術家和教育家。改革開放之初，張仃曾多次來深圳寫生創作，參加深圳舉辦的重要藝術展覽及深圳美術節等活動，對于深圳這座改革開放的前沿城市有著深厚的感情，對于深圳的文化建設、關山月美術館的學術建設給予過重要指導。

據悉，此次展覽由深圳市關山月美術館、張仃美術館主辦，深圳市宣傳文化事業發展專項基金支持，旨在對中國現代設計藝術的歷史進行搶救性梳理和研究。2017年開始，關山月美術館推出“向設計致敬”系列學術項目，張仃個案研究展為關山月美術館 “向設計致敬” 系列學術項目的首個展覽。

●漫畫界的一座“金礦”

20世紀30年代，是中國的雜文和漫畫時代。當時流亡關內的東北少年張仃，憤然以漫畫為投槍匕首，投身于抗日救亡的時代洪流。他的漫畫造型準確、簡練剛強，極富鼓動性和吸引力。從1933年到1938年，他活躍于北平、南京、上海、武漢、西安、榆林等地。帶著他的漫畫出入前線和街頭，成為當時中國漫畫界最年輕、最勇猛的一員戰將，并因此罹難入獄。

在解放戰爭時期，張仃隨軍轉戰到東北，以《東北日報》、 《東北畫報》為宣傳陣地，創作刊載了大量漫畫宣傳品，有力配合了解放戰爭的宣傳。在極其艱苦的物質生活條件下，創作了一批兼備民族特色及大眾化的優秀翻身年畫作品。

在展出的這批漫畫之中，觀眾依然可以感受到穿越時光而來的時代感。70歲的觀眾黃先生看了這些漫畫之后非常感動，一下子勾起了他對過去的回憶，“張仃先生的漫畫個性鮮明，富有戰斗性與時代性，表現語言獨具一格，至今看來仍可圈可點。”

●引領新中國形象設計

走進關山月美術館展廳的最中央，觀眾可以看到一幅巨大的國徽，顯得莊嚴肅穆。執行策展人顏為昕告訴記者，新中國成立前夕，張仃出色的完成了全國政治協商會議的會徽設計。隨后，他領導國徽設計小組，并參與國徽設計、開國大典典儀藝術設計，以及后來的團徽和團旗的設計。開國大典的景觀設計，尤其是巨型宮燈綴飾成為經典的藝術設計范例。

此外，張仃還主持設計了中南海懷仁堂和勤政殿，參與并完成了“開國瓷”設計，以及被聘為“人民英雄紀念碑興建委員會”美術組長。新中國成立之初，幾乎每一次國際重大展覽會中國館的總體設計，都由張仃設計完成，贏得了國際友人和設計界的贊譽和高度評價。

顏為昕表示，此次展覽側重挖掘張仃在設計界被低估的價值，“作為工藝美術學科的奠基人，張仃的藝術人生是同整個國家的藝術、民生、歷史同步發展的，具有里程碑的意義。他不僅奠定了中國現當代設計的基礎，培養了大量的設計人才，而且他給我們留下了寶貴的文化財富。回望大師，通過他的設計，我們可以看到工藝美術貫穿在各個不同時代的發展，在與社會與大眾的互動中，不僅僅能引發集體思考，也能呈現出工藝美術形成的脈絡。”

●哪吒形象勾起一代人回憶

此次展覽也呈現了張仃主持設計的壁畫《哪吒鬧海》。20世紀60年代初，張仃親自創立了中國首個高校壁畫專業，并率先提出壁畫復興倡議。1979年，歷史再一次將藝術設計的重任托付給張仃，由他主持了北京首都國際機場大型壁畫群的設計，并親自創作了候機廳大型工筆重彩壁畫《哪吒鬧海》，實現了自己的壁畫夢想，也開啟了波瀾壯闊的中國新壁畫運動和公共藝術的新時代。隨后，他又在北京地鐵、長城飯店、昆侖飯店、石家莊火車站、香港中銀大廈創作了一系列巨幅壁畫，催生中國文藝春天的提前到來。

1978年，張仃擔任上海動畫制片廠《哪吒鬧海》的美術總設計，并親自為該片繪制了電影海報，這凝聚了張仃40年的漫畫創作和裝飾藝術理念精髓，推動了新中國美術電影事業。該片是新中國成立以來第一部彩色寬銀幕動畫片，獲得文化部優秀影片獎、第三屆“百花獎”最佳美術片獎，還獲得了法國青年童話電影節寬銀幕電影獎和第三十三屆戛納電影節特別放映獎。

●雞年郵票呈現設計新風

20世紀80年代，張仃設計了首枚生肖雞票，其設計造型夸張，色彩絢麗，風格雋永，代表了張仃郵票設計的最高成就，成為人們爭相珍藏的郵品。在此次展覽中，觀眾也可以看到這批郵票，還有珍貴的設計手稿。

張仃領銜或執筆完成的郵品有數十種之多。1949年，張仃與鐘靈共同設計了新中國的第一套紀念郵票——“慶祝中國人民政治協商會議第一屆全體會議”紀念郵票。1950年，設計“中華人民共和國開國紀念”郵票。1957年，與張光宇、邱陵和鐘靈共同設計了“偉大的十月社會主義革命四十周年”紀念郵票，這些郵票在服務于政治宣傳的同時，也關照了藝術的感受性與中國的民族審美情緒，具有強烈的現代設計感。

作為新中國郵票藝術新風的倡導者，除了政治性的郵票設計，在20世紀50年代，張仃還創造性地運用民間剪紙和土布印染圖案等人民喜聞樂見的視覺元素，設計出樸拙精巧且具有文化價值和濃郁民族風格的郵票作品。

●焦墨山水自成一格

張仃的山水畫創始于上世紀50年代中期。他與李可染、羅銘赴江南寫生，歸來后在北京北海公園畫舫齋舉辦聯展，那一年才37歲。中斷20年以后，張仃復又繼續他的山水畫，一發而不可收。

此次展覽展出近60幅張仃的焦墨山水作品，可謂精品佳作云集。張仃的焦墨山水畫繼承了中國傳統，筆墨、章法，借古而出。畫之氣勢、意境的創造，畫中平遠、高遠、遠的空間處理，計白當黑的觀念，以及或長或短的題跋，都顯示了畫家深厚的傳統功力。尤其畫家所用的表現語言——“焦墨”，更體現了畫家不同尋常的藝術追求。

“焦墨”原是傳統繪畫中的一種墨法，在“五色”中為黑之極限，其與“白”為色度的兩極，中間的“灰調”被省略。從而勢必以一種“計白當黑”、“知白守黑”哲學觀念去把握才可能充分發揮其表現力。因此，焦墨不僅作為中國繪畫藝術的一種表現符號，而且，其中蘊含有傳統文化的內涵。明末程邃、近人黃賓虹都曾以焦墨畫聞名，張仃焦墨山水則是對傳統山水畫的一種繼承和發展。