中國作家協會主管

今年5月初，兒童故事影片《天使的聲音》入選了國家新聞出版廣電總局電影局“迎接黨的十九大 共圓小康中國夢”主題放映活動推薦片目，該片是60部入選影片中惟一的現實題材兒童電影。這部電影講述了侗族留守兒童的故事，既反映了留守孩子缺失親情、生活艱辛的一面；更突顯了他們頑強樂觀、自立自強、敢于追求夢想的可貴品質，以及社會各界對留守兒童的關愛。深圳市新聞出版廣電局認真落實國家新聞出版廣電總局電影局160號文件，使用宣傳文化基金，購買了這部電影若干場放映權，并于5月中旬開始，由電影放映隊深入居民社區進行公益流動放映。

流動放映也就是放露天電影，必須天黑以后才能開始。天熱，蚊子咬，無座位，又是熱播電視劇的黃金時段，放映者事先擔心能有多少人從家里出來看露天電影？但觀眾卻表現出極大的熱情。社區提前發了通知，海報上背著柴草的三姐弟、穿戴著侗族美麗服飾的孩子，都引起了人們的興趣。5月30日是端午節，《天使的聲音》在深圳龍崗區布吉鎮南灣街道下李朗村放映。除了天熱、蚊咬、沒座位、熱播電視劇等“阻力”外，又加上了過節。但是下李朗村廣場人頭攢動，至少有千人以上。孩子們席地而坐，看得入迷；大人也全神貫注，全都一直站著看完影片。放映隊長說：“放這電影心里高興，那叫一個盛況空前。”久違了的露天電影，散發著草根和泥土的氣息，影片收獲了超高的贊譽，從露天電影的壯觀，看到了真實的社會效益，本版特刊發該片創作經歷介紹及評論文章。

小女子年方七十 仍可以“上天入地”

周思明

2014年蘇曼華被評選為“深圳市首屆最美長者”。她發表獲獎感言說：“小女子年方七十，正可以更上層樓”。此言一出便在深圳廣泛流傳開來，成了炙手可熱的名言。

小女子蘇曼華20歲開始文學創作；54歲作為文藝人才被引進深圳；57歲開始創作電影文學劇本，專攻兒童電影；70歲為捍衛編劇主權，發奮由專職編劇轉而兼任制片，今又4年矣。4年間她完成了兩部電影，近來，她的新作《天使的聲音》，以其極為醇厚的泥土氣息和回歸露天的放映方式，引起追捧和熱議，筆者不禁想要對蘇曼華的創作軌跡進行梳理。

“藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地。文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話，深刻揭示了文藝創作的根本規律。50多年來，蘇曼華正是這樣做的。她始終不渝地堅持以人民為中心，深入生活、扎根人民，在文學與電影創作領域進行跨文體寫作，特別是近16年來，她側重于兒童電影的創作，取得了令人矚目的突出成就。

1998年，蘇曼華從遼寧調入深圳。一踏上深圳這片神奇的土地，她就迫不及待地深入生活——到蛇口小學去；到深圳實驗學校去；到元平特殊教育學校去；到深圳市少年宮、少兒圖書館去；到沙頭角街道去……當她發現一個好題材時，她便告誡自己要“咬定青山不放松”，緊追不舍，深入開掘，堅信“淘盡泥沙始見金”。創作電影文學劇本《送你一根魔杖》（后由導演更名為《我們手拉手》）的時候就是如此。這部電影反映了深圳實驗學校與井岡山下七鄉中學在“手拉手”活動中城鄉孩子之間的深入互動，講述了他們共同成長、共同進步、收獲純真友誼的感人故事。蘇曼華在深圳實驗學校采訪后，又獨自一人深入井岡山下七鄉體驗生活、搜集素材。

那是2001年6月，蘇曼華從深圳坐火車到吉安，從吉安坐大巴到茨萍，再從茨萍搭上一輛個體營運的破面包車去下七鄉。山路極險，一邊是峭壁，一邊是深淵。道路不是左右的S型，就是上下的S型，陡峭的下坡路上司機毫無減速之意，破面包車稀里嘩啦一路呼嘯前行。行至半路又下起瓢潑大雨，大雨中她一個人在下七鄉下了車。茫然四顧，半山腰上有房屋，她猜那就是下七中學。山水從山上一瀉千里，她迎著山水向上走，打傘和卷褲腿都已毫無意義。當她見到下七中學校長連國富時，整個人就像從水里撈出來的一樣。山區中學的學生大多離家很遠，70%以上住校。她要探訪學生的家庭，山里沒有任何交通工具，連校長只得讓騎摩托上班的老師用摩托載她進山家訪……為了這部電影，蘇曼華前后六上井岡山。天道酬勤，電影《我們手拉手》于2005年榮獲第11屆中國電影華表獎優秀少兒影片獎第一名；2007年又獲第10屆中宣部精神文明建設“五個一工程”獎。

2004年春，蘇曼華到深圳漁民村采訪。在鄧小平同志視察漁民村20周年的時候，她一次次地往漁民村跑、往租用漁民村廠房的企業跑，采訪當年同鄧伯伯（他們這樣稱呼小平）握過手的漁民村老村長鄧志標；采訪上世紀70年代逃港、80年代回歸、而今企業越做越大的港商；采訪打工仔和打工妹……深圳的春天熱如夏日，那時漁民新村還沒有交付使用，電梯不開，為了弄清站在漁民村的窗口看深圳河對岸究竟能有多寬的視野，她走防火通道，徒步爬上十幾層樓……春天的汗水沒有白流，到夏天終于凝結成電影文學劇本《河的那邊是香港》。全劇以一個小女孩的眼睛看世界，女孩子和深圳一起長大。漁民村20年的發展變化就是深圳乃至全國改革開放的縮影。怎樣給孩子們講述改革開放的故事？蘇曼華交出了優秀的答卷。

2007年初，蘇曼華開始關注住在深圳，每天跑過羅湖橋到香港上學的港人子弟（他們被稱為“跨境學童”）。她認為，深港親情在跨境學童身上體現得最充分。為了抓取最鮮活的第一手素材，冬日的清晨6點多，天還沒亮，她就趕到羅湖邊防檢查站出境大廳，那里有深港走讀兒童專用通道。香港從幼稚園到高中都免學費，所以從剛上幼稚園的3歲孩童到已上中六（高三）的少男少女都不辭辛苦，每天往返奔波在羅湖橋上。這樣的孩子當時在深圳有近7000人（現在已近兩萬人）。蘇曼華跟他們一起跑過羅湖橋，到香港元朗鄧兆棠中學（簡稱鄧中）體驗生活。通過朋友介紹，她住到鄧中英語老師周娜家里。鄧中上午上6節課，兩節連排，學習時間安排得很緊，但是課堂上輕松活潑。學生可以交流討論，正好消解了課業的沉重。中午蘇曼華跟師生們一起在學校食堂吃飯，下午有時去上家政課……

一座羅湖橋，分隔著又連接著一國兩制的生活。蘇曼華細細揣摩、深度思考兩地的文化差異，努力挖掘發生在羅湖橋上和羅湖橋兩端的故事，寫出了電影文學劇本《跑過羅湖橋》。這部作品命運坎坷，經過7次大幅度修改，直到2013年，改到第8稿才拍成電影。這一稿劇本獲得了中國作家協會2013年度重點作品扶持項目。

“深入生活，扎根人民”早已成為蘇曼華頑固的習慣，成為她的生活方式和創作方式。在“蘇曼華文學創作50年”座談會上，她的老朋友劉元舉發言，說她“既能入地，又能上天”——上世紀90年代初，蘇曼華任遼寧省報告文學學會副會長時，有一年春節她沒在家過年，而是深入到撫順煤礦的井下，和礦工們一起過春節。20多年后的2013年，劉元舉和蘇曼華在世界屋脊帕米爾高原不期而遇。哇！老朋友風采竟然不減當年。70歲的蘇曼華充滿創作激情，煥發著朝氣和活力。原來她是到高原上的塔什庫爾干塔吉克自治縣（簡稱“塔縣”）采訪、采風、體驗生活。塔吉克人自稱是“太陽之子”，走進“太陽之子”的村落，到達離太陽最近的地方，所以劉元舉說她“能上天”。

塔縣和喀什市都是深圳對口支援新疆工作的受援地。蘇曼華在深圳市對口支援新疆工作前方指揮部（簡稱“前指”）聽到了“深喀家庭1＋1”活動中的一些故事。這項活動是深圳市和喀什地區的各50個家庭建立聯系，兩家的孩子結成“對子”，像走親戚一樣互相來往。蘇曼華立刻意識到這是難得的民族團結題材。蘇曼華覺得自己有責任寫出民族團結的美好故事，用真實的、正面的藝術形象來戰勝負面影響。于是她爭取到“前指”支持，便有了2013年的初登帕米爾。淳樸、善良、好客的塔吉克老鄉熱情地接待了蘇曼華。她與塔吉克女孩兒古麗娜熱全家都成為了好朋友。跟她同齡的達力·買提胡夏力則講述了自己童年遇到一位解放軍，受到那位解放軍的關愛，因而一輩子都感恩在心的親身經歷，這些素材后來都被她用到了電影文學劇本《鷹笛·雪蓮》中。

2014年5月，已經找到電影投資、擔任《鷹笛·雪蓮》編劇兼制片人的蘇曼華帶領主創人員到塔縣作開機前的準備。7月電影開機，蘇曼華第三次登上帕米爾高原。這次她帶領著106人的攝制組，在帕米爾高原上連續工作了一個月，艱難拍完了這部電影。這一次，蘇曼華真正感受到了這座世界屋脊的嚴酷威力。

《鷹笛·雪蓮》全程在高原拍攝，拍攝場地平均海拔超過4000米，有的場景還在5000米以上、甚至接近6000米。帕米爾高原的植被遠遠不如云貴和青藏高原，所以缺氧更加嚴重。蘇曼華肩負著管理、帶領整個攝制組的重任，要保證全組人員的生命安全。劇組把一輛面包車改裝成急救車，還聘請了跟組醫生。每天都有人暈倒，有人住院。強烈的高原反應使得她不能躺下，躺下就喘不上氣來，每夜都是半坐半臥，沒有一夜能踏實入睡。時間長了影響到心臟，兩只腳腫得穿不上鞋子。蘇曼華就每天穿著拖鞋東奔西走……

完成了電影《鷹笛·雪蓮》的拍攝，年逾七十的老作家該休息了吧？蘇曼華卻一頭扎進了貴州黔東南苗族侗族自治州的大山深處。一年以后，講述侗族留守兒童的電影《天使的聲音》開機。那是2016年元旦后、春節前，是20多年來最冷的一個冬天，那段日子深圳都下了雪。蘇曼華帶領著她的團隊，在黔東南大山深處的侗寨里，冒著刺骨的寒風，硬是拍完了電影，關機那天已是臘月二十五。一年以后的今天，《天使的聲音》以最接地氣的方式，走進了廣大人民群眾之中。

《鷹笛·雪蓮》也給創作者帶來了回報：蘇曼華憑借此片榮獲第七屆歐洲萬像國際電影節最佳兒童故事片獎、首屆加拿大金楓葉國際電影節最佳兒童電影獎、2016好萊塢國際電影節杰出制作人獎。

為了創作出“有筋骨、有道德、有溫度”的作品，蘇曼華就是這樣不懼艱險、不辭辛苦地拼搏著——跑過羅湖橋，深入漁民村，六上井岡山，三登帕米爾，轉戰黔東南……