中國作家協(xié)會主管

齊興華利用破損墻面的走勢畫了條鱷魚，不久即被破壞，依舊露出丑陋的墻面。

齊興華利用破損墻面的走勢畫了條鱷魚，不久即被破壞，依舊露出丑陋的墻面。

前 齊興華在雜亂的垃圾站畫上拾荒老人，卻被物業(yè)抹去這一縷溫情，然而垃圾站的環(huán)境并沒有改善。

后 齊興華在雜亂的垃圾站畫上拾荒老人，卻被物業(yè)抹去這一縷溫情，然而垃圾站的環(huán)境并沒有改善。

不妨給涂鴉這樣的非主流文化一些合理合法的存在空間，比如有些城市邊緣地帶的墻壁被涂繪了，其實算是挺好的“公共藝術(shù)”，不必著急一定要刷白了才好看。它們的存在需要社會各界，尤其是公共管理部門一定限度的理解，有時候“疏”要比“堵”更有綜合效益。

齊興華涂鴉涉及的都是“老問題”

號稱“中國首位3D畫藝術(shù)家”的齊興華，近期由于其創(chuàng)作的街頭涂鴉作品成為許多媒體關(guān)注的對象。各種議論都有，關(guān)于他的涂鴉是否藝術(shù)上有創(chuàng)新或者美不美，關(guān)于涂鴉和城市公共空間管理、涂鴉和商業(yè)等等的關(guān)系。我看了以后挺感慨，其實上面提到的都是“老問題”。

我去西班牙旅行時就發(fā)現(xiàn)，當(dāng)?shù)貛缀跛谐鞘卸加胸S富多彩的涂鴉，多數(shù)也出現(xiàn)在火車站、拆遷的舊城區(qū)之類“邊緣空間”，尤其是巴塞羅那、瓦倫西亞最為集中。

涂鴉是二戰(zhàn)以后才興起的都市青年文化的一部分，60年代從費城、紐約興起，今天已經(jīng)是世界各地城市中常見的文化現(xiàn)象。大部分的涂鴉創(chuàng)作者既不是專業(yè)藝術(shù)家也不是藝術(shù)系的學(xué)生，而是想要表達(dá)自我的街頭少年進(jìn)行偶然、零散的表達(dá)，因此多數(shù)涂鴉具有強(qiáng)烈的匿名性，但是大尺幅的涂鴉作品多出自有明確目的的創(chuàng)作者，往往有獨特的簽名。這些受過學(xué)校訓(xùn)練的涂鴉藝術(shù)家則以美學(xué)的態(tài)度來調(diào)和社會現(xiàn)狀，也有系統(tǒng)性的圖像表達(dá)和特殊的字符簽名。

齊興華可以算后一種，他是從美術(shù)學(xué)院畢業(yè)的科班藝術(shù)家，繪畫的技巧性、觀念的策略性比較強(qiáng)，畫的比較大，和環(huán)境結(jié)合得也比較巧妙，所以很容易引起人們的關(guān)注。

街頭涂鴉有廣闊的新市場

隨著青年消費文化的成長，涂鴉也在街頭之外找到了新的表達(dá)空間。許多涂鴉設(shè)計師的圖案出現(xiàn)在服裝、運動鞋等商品上，諸如運動品牌也會組織涂鴉大賽或表演活動來推廣商品。也有一部分涂鴉創(chuàng)作者走上職業(yè)藝術(shù)家道路，從街頭轉(zhuǎn)向美術(shù)館、收藏家的墻面以及紙上。歷史可以追溯到20世紀(jì)70年代紐約的畫廊開始舉辦涂鴉藝術(shù)展的時候，到1980年涂鴉成規(guī)模地進(jìn)入藝術(shù)市場體系，出現(xiàn)奇斯哈林、巴斯奎特這樣的藝術(shù)明星，轉(zhuǎn)型為職業(yè)藝術(shù)家后他們實際上更多是在工作室而不是街頭創(chuàng)作。

20世紀(jì)90年代中期涂鴉伴隨著搖滾樂等青年亞文化風(fēng)潮從國外傳入國內(nèi)，北京這樣的大城市里出現(xiàn)了最早一批涂鴉者，他們在社會控制相對松弛、青年亞文化資源相對集中的區(qū)域，如新街口百花深處胡同、五道口輕軌站旁、天壇東門、798藝術(shù)區(qū)等地萌生，給殘垣斷壁增添了豐富的色彩和圖案。21世紀(jì)初也如國外一樣，出現(xiàn)了商業(yè)化、藝術(shù)化等發(fā)展模式，一些商業(yè)品牌、地產(chǎn)商、物業(yè)管理者乃至公共機(jī)構(gòu)邀請藝術(shù)家在自己管理的空間創(chuàng)作涂鴉作品吸引人們觀看欣賞或者進(jìn)行品牌宣傳。

藝術(shù)表達(dá)的前提是不侵害他人合法權(quán)益

看似“隨意生長”的街頭涂鴉觀眾最多，也最有爭議，因為這牽涉對各種產(chǎn)權(quán)背景的墻壁的“使用”以及城市公共空間管理問題。在殘垣斷壁上畫往往沒人管，但是在商戶的門框上、住家的墻壁上繪畫可能引來業(yè)主的反感，在公共街道、墻壁上繪制則可能顯得“雜亂無章”，讓許多習(xí)慣了“整齊干凈”的城市管理機(jī)構(gòu)和市民嚴(yán)陣以待。

國內(nèi)的城市多數(shù)承襲一直以來養(yǎng)成的嚴(yán)格管理習(xí)慣，雖然整齊，卻讓社會失去了創(chuàng)造力、豐富性。在我看來當(dāng)代的城市是多元化的人群、潮流、信息交匯聚集的地方，應(yīng)該有一定的“模糊空間”讓各種新思想、新潮流、新藝術(shù)有表達(dá)的空間——當(dāng)然前提是不侵害其他人的合法權(quán)益。這會讓城市文化、經(jīng)濟(jì)都有更多的層次和創(chuàng)新發(fā)展的可能性。

不妨給涂鴉這樣的非主流文化一些合理合法的存在空間，比如有些城市邊緣地帶的墻壁被涂繪了，其實算是挺好的“公共藝術(shù)”，不必著急一定要刷白了才好看。也可以找到其他變通管理的辦法，比如，有的歐洲城市會劃出幾個街區(qū)允許涂鴉藝術(shù)家去創(chuàng)作，國內(nèi)也可以試驗，其實目前的798藝術(shù)區(qū)似乎已經(jīng)算是差不多這樣了吧。對有胸懷、有文化包容力的城市來說諸如涂鴉、街頭藝人等等的出現(xiàn)不算壞事。它們的存在需要社會各界特別是公共管理部門一定限度的理解，有時候“疏”要比“堵”更有綜合效益。

□周文翰（藝術(shù)評論家）