世界名著封面畫為何頻頻“撞臉”

　　一則關于圖書出版的笑話，前不久“刷爆”了出版人的朋友圈：近年出版的《紅與黑》《羊脂球》等多部世界名著出現“撞臉”，封面使用同一幅油畫，而畫中人的真實身份，則是法國化學家拉瓦錫和他的夫人。

　　業內專家表示，近年來層出不窮的圖書亂象，折射出出版界存在的問題——拿互聯網思維做幌子，“用好”公共資源、“追求”引人矚目，實際上缺乏專業素養，偷工減料、粗制濫造，把圖書當成快速消費品。許多“零基礎”的出版人正在將圖書市場變成撈一票就走的生意場。

　　5部名著用同一張封面畫，主角是近代化學之父

　　據某出版平臺統計，目前“撞臉”的名著有司湯達的《紅與黑》、莫泊桑的《羊脂球》、托爾斯泰的《復活》、狄更斯的《大衛·科波菲爾》和《雙城記》，涉及多家出版社。盡管地域不同、題材迥異，這些小說的封面均使用了同一張油畫。畫中服飾繁復、姿態優雅的男女二人被不少讀者戲稱為“最佳串場演員”。有人認出，這幅畫是法國古典主義畫家雅克·路易·大衛于1788年所作的《安托萬-洛朗·德·拉瓦錫與他的夫人》，現藏于紐約大都會藝術博物館。畫中人拉瓦錫，則是提出了“元素”定義、被稱為“近代化學之父”的法國著名化學家。

　　對此，譯文出版社副社長趙武平認為，這些荒誕現象折射出的，是當今出版界版權意識的淡漠和專業精神的缺失。以“拉瓦錫夫婦”鬧出的烏龍為例，“此類現象絕少出現在歐美規范的出版市場之中，凡是用了名畫當裝幀元素，均會在版權頁注明，如果畫家或博物館有版權，還必須取得授權。”相比之下，國內出版界的版權意識非常薄弱，有大量圖書封面都使用了中外名畫，但其中相當一部分不僅沒有標注授權情況，連畫作名稱、作者、年代等基本信息也沒有。

　　出版出現“泛職業化”趨勢，“零專業基礎”就可編書

　　種種亂象背后，牽扯出更多的是人們對于“出版”本身的心態變化。互聯網讓知識變得唾手可得，這使得圖書出版一方面如臨大敵，另一方面又空前的便利和容易：難的是，書籍的重要性被擁有海量信息的網絡大大消解；易的是，獲取出版內容有了更多偷懶的捷徑。在這一難一易的腹背夾擊下，許多出版人采用所謂的“互聯網思維”，壓著成本、踩著時間進行生產。

　　不久前，一位草根“作家”在網上大熱之后，其文集在出版社與作者簽約3天后就開始網上預售，僅僅花了兩周時間，這套書就完成了編輯、排版、印制、發貨的全過程，沖上各地書架，驚人的速度令人咋舌，也令人疑惑：“出一本書就這么容易么？”

　　“書變得不再像以前那么神圣，似乎誰都可以編書。”海豚出版社社長俞曉群說，出版的“泛職業化”已成為行業內非常值得注意的問題。原先需要請專業美術設計師一筆一畫畫出來的封面，如今只要從網上一“扒”，在軟件上一“PS(軟件處理美工)”，都能完成。俞曉群認為，當下很多出版公司為了節約成本，會找一些電腦技工，或是直接“打包”交給排版公司處理封面，市面上八九成的圖書封面都是對網上素材的東拼西湊。此外，原本需要逐字錄入、反復編校的內容，如今在網上都可以找到現成的文本，編書似乎成了一個沒有技術門檻的活兒。

　　不少讀者抱怨，買到的書封面吸睛，腰封震撼，打開一讀卻似曾相識，其實內容是其他熱銷書內文的拼湊，錯字也特別多。這些“百衲書”的背后，是很多未經培訓、不具備專業知識和能力的人在出版的流水線上，用“復制+粘貼”的方式粗制濫造。

　　有一位資深編輯指出，盡管出版出現“泛職業化”，但認認真真做一本好書的技術門檻并沒有降低。只是在極度商業化、匆匆計算這成本那成本的浮躁心態之下，一些人拉低了質量的標準線，把圖書做成了知識碎片，做成了快消品，而這些恰恰是互聯網環境中最容易被淹沒的。如此做書，是否是“揚短避長”？這也許是更多出版人需要思考的問題。記者 錢好