“棗樹畫家”袁丁

風骨清香 　　袁丁

　碧帳隨波接天外 　　袁丁

　　袁丁，1961年生，曾就讀于中國藝術研究院研究生院中國畫專業，現為山東省美術家協會會員、山東省書法家協會會員、山東畫院高級畫師，為當代書畫大師孫其峰先生入室弟子。

　　袁丁書畫皆工，以寫意花鳥畫著稱。尤其是近30年來，立足棗鄉樂陵，致力于棗樹畫的探索與創作，形成了自己的一套筆墨語言，有棗樹畫家之譽。孫其峰先生曾多有題詞稱贊：“袁丁，樂陵棗鄉人也，善畫棗。此幀筆老墨蒼，不類青年人所作也。”“袁丁同學發古人之所未發，故能自成一格，不與人同也。”“袁丁擅書，又生于棗鄉，故其所寫棗樹，信手點染，自有一格，筆墨精妙，形神兼得，可謂擅師造化矣。”

　　袁丁的書畫在全國多有參展、獲獎；作品曾入選《全國青年書法篆刻作品選》《山東省書法篆刻作品選》《當代國畫精品集》等多部專集；曾獲全國魯迅杯書畫印大展一等獎、山東省“五·一文化獎”一等獎等；被中外藝術機構收藏，被多家報刊、電視臺專題報道。

　　出版有《袁丁書畫集》《棗鄉情·袁丁棗樹畫集萃》《21世紀有影響力畫家個案研究·袁丁》等。

　　名家點評——

　　孫其峰(中國美協理事、天津美協名譽主席)

　　你畫的棗子非常好，我看這個題材可大作文章，古人無畫之者。

　　我看你可再向大自然學習，希望你努力干下去，努力和勤奮可以戰勝一切，可獲得一切，歷史上有成績的成功者都證實了這一點。

　　張志民(中國美協理事、山東美協主席、山東藝術學院院長)

　　樂陵是聞名全國的金絲小棗之鄉，棗樹那不畏冰霜默然奉獻的品格和氣質深深地影響了這位書畫家，使他后來成為花鳥界藝幟獨張的“棗樹畫家”。

　　袁丁最早引人關注還是因為他的書法成就，他書法方面的“童子功”十分過硬，這為他后來在花鳥上取得一系列成就錘煉出了很好的筆墨功夫。

　　袁丁的藝術觀念已趨于成熟，因此，他筆下的個人風格與特點也已日漸鮮明起來。想必不久的將來，他必然以其獨特的風格與魅力屹立于當代畫壇。

　　乍啟典(著名畫家)

　　觀先生之大作，非常好。筆墨老辣，構圖靈巧，氣韻生動，為當代畫棗之冠。祝賀先生開創新作成功！

　　陳玉圃(南開大學東方藝術系教授)

　　袁丁畫格溫潤、造型生動，早年師孫其峰先生，足見慧心也。袁丁擅書，頗天真爛漫之趣，遂以書法入畫，則使其畫平添了許多文人繪畫的書卷氣，含蓄、雋永，耐人尋味。這在銅臭、作家氣、俗氣、霸氣彌漫的當今畫壇尤其顯得難能可貴。

　　石齊(北京畫院著名畫家)

　　寄來的畫集收悉，見到深受孫其峰畫風影響的畫面非常高興。孫先生畫的白鷹、紅葉作品始終刻印在我的腦子里，其幾筆瀟灑之氣不能不令人欽佩。

　　你一方面干公務，另一方面干書畫藝術，這是絕大多數畫家所不能及的。你獨創的紅棗畫法有很多閃光點，你的書法藝術同樣美意無窮，希發揚光大。

　　賈德江(著名美術評論家)

　　以“棗樹畫家”馳名畫壇的袁丁，為人品格正直，他的畫一如他的為人，不肆張揚、平和安詳、不慍不火地敘述著大自然贈予人類的美好，講筆情、重墨趣、抒情感、寫心緒，形成了自己清新、俊逸、酣暢、奔放的藝術品格。質言之，袁丁的作品是歷經煉獄的長期以來的徹悟與超脫的精神結晶。

　　杭春曉(美術史博士、中國藝術研究院美術研究所副研究員)

　　袁丁對于藝術有著一種執著。他作畫從生活感受入手，多作身邊常見之景，如棗林、雀鳥之類。行筆強調一種開闊的氣度與力量，別有一番拙味。對造型，在吸取孫其峰先生及一些明清的君子畫樣式的基礎上，融入自己的感悟，大膽取舍，顯出一種創作過程中的“自由”。孫其峰先生言其“發古人之所未發，故能自成一格，不與人同”，或許正是著眼于袁丁畫面中的這種“自由”。

　　就今天的狀況而言，中國畫背負的歷史過于沉重了。傳統的筆墨與造型雖然精微而豐富，但有時反而成為畫家前進的障礙。這是一個值得我們思考的問題。對于中國畫的創新問題，其實已經談得很多了，但一旦具體到實際創作中，情形卻不樂觀。早在多年前，對于傳統李可染先生就提出了“以最大的功力打進去，以最大的功力打出來”。可時至今日，很多畫家也就只努力在做著第一步。袁丁身上顯現出的源自生活的創新感，對于那些仍然在第一步中滯足不前的人，大概可以稱得上是一種啟發，最起碼應該能夠引發一種思考：創新源自何處？