說廖華強是作家的人,未必知道他是個畫家,說廖華強是個畫家的人,未必知道他是個作家。他現在的身份,是廣東省作協文學院副院長、國家一級作家。但準確地說,他首先是個畫家。他早年就讀于廣州美術學院,受過系統的專業訓練和不少名家的指點,畢業后到文化館當美術創作干部,很早就有美術作品參加全國和省級的美術展覽。讀過廖華強山水畫的人,幾乎都有個共同的感受:大氣靈動。廖華強山水畫的可貴之處,在于那種觸動人內心深處的隱隱力量。面對他的畫,觀者不禁寄情于山,怡情于云,忘情于水。這是文學的內涵與美學的張力使然,亦是他的心胸使然、目光使然、思想使然。歸納起來,是由畫家的文化底蘊所決定的。在中國山水畫創作中,專業技法固然重要,但最后決定畫品的,還在于畫家的審美眼光。而這個高度,并非想有就有,是基于個人的文化素養、藝術悟性甚至社會閱歷而形成的。唐、宋、元、明的士大夫畫和清代的文人畫之所以歷久彌新,直至今天還為人們喜愛,正是因為它具有無窮的文化魅力。廖華強視野開闊,“摒各家所短,集各家所長”是他的追求。進行山水畫創作時,他用筆用墨全看畫面和內容的需要,力求以最好的藝術形式來表現特定的物象。多年來,廖華強在早年練就的專業技法基礎上,更善于用文學的目光觀察自然,以道家精神感悟自然, 描畫出不少“山靈、云動、水活”的佳作,為中國山水畫的審美體系增添了自己獨特的元素。