《木又寸》：挑戰兒童劇的新高度

　　哲學命題、獨角戲、年齡分級——

　　《木又寸》：挑戰兒童劇的新高度

獨角戲《木又寸》劇照

　　“樹要有腿有多好噻！樹要有腿有多好噻！ ” 6月20日端午節，中國兒藝假日經典小劇場舞臺上，一棵樹曲折起伏的命運牽動著小朋友的心，而這句被臺上唯一的演員幾次重復的臺詞也不斷地提醒若有所思的孩子和家長。這正是中國兒藝小劇場今年重磅推出的新作——獨角戲《木又寸》的動人情節。這部劇是劇院藝術史上首次嘗試獨角戲的藝術形式，也是第一次對觀劇年齡進行劃分的兒童劇。

　　“木又寸”：探討生命的哲學命題

　　“木、又、寸”這既不是個詞組，又不是一個句子，似乎也沒有一個特別指向的奇怪組合，究竟意欲何為？細心琢磨轉而會發現，這是“樹”字拆分的三個字。

　　果然，舞臺上，純真可愛的一棵小銀杏樹原本在森林里與眾樹相伴、與小動物們親密接觸快樂成長。然而因為美麗，一夜之間她被移植到了城市。一路顛簸之后，她所經歷的是與之生長的寂靜森林全然不同的以人為核心的全新世界。置身鋼筋水泥的叢林中的她，不僅再難聽到蟬鳴鳥叫，也在親歷工業化社會以及城市化進程中自己與同伴們生存空間的不斷被擠壓，甚至目睹生離死別�！斑@部劇之所以取名為‘木、又、寸’ ，正暗示著這棵小樹在故事里不斷經歷的分離：與家鄉分離、與伙伴分離、與朋友分離、與自己分離。在她的每一次遷徙和分離中，我們慢慢發現，熟悉的身邊世界在一點點發生變化，這正是成長所帶來的變化。 ”中國兒藝副院長、國家一級編劇馮俐說。

　　這樣深刻地對人類中心主義問責意味、探討生命哲學命題的編劇似乎遠遠超出了我們對于兒童劇的傳統認知。這樣的預期是否走得過遠？馮俐道出了自己的創作初衷甚至“野心” ：“這樣的創作可能首先緣于我對童話的理解。直到今天，我最喜歡的童話依然是《海的女兒》和《快樂王子》 。這兩個童話都不是輕松愉悅的，但它們讓人動心、會有崇高感。這兩個故事讓我覺得童話不僅僅是給孩子一個睡前故事、一段美好，它應該給孩子心里播下一顆種子，這顆種子是愛，是奉獻，是對這個世界的溫柔。 ”

　　除了對于童話的如是理解，馮俐坦言自己從小到大一直相信一切事物都會有痛感，有喜怒哀樂。“大概在30年前我看過一篇至今仍在我心里的散文《樹若有腿也會跑》 。當人類出現的時候，世間萬物都有了匪夷所思的改變，有積極的也有負面的，可能某種意義上是我們人類的出現讓世界萬物都有感受痛苦的機會，樹想逃，鳥想逃，河流遭遇改造�？赡苓@種想法心里一直有，所以很多聽到看到的故事都會在心里匯總、沉積了大約二三十年。一次我在森林公園散步，兩個多小時時間里，我覺得來自四面八方的樹木在一起和我講述，我好像被樹附體了，于是就有了這個創作。 ”

　　馮俐告訴記者， 《木又寸》不僅僅是環保題材，不僅僅是寫大自然，它寫的是生命，自然的和我們人類的生命，是命運，自然的和我們人類的命運，人類和自然命運之間的互相影響和互相關照�！皩戇@個戲的野心是想在孩子心中重重地觸摸一下。這一下不是平常兒童劇甜甜的、淡淡的，有點重口味，力度有點強，孩子可能會有點不適，有點傷心，但希望每個看過這個戲的孩子都能記一生，一生學會善待這個世界上一些有生命的東西！ ”馮俐說。

　　獨角戲：看一人一十二變

　　孩子的注意力不容易集中，因此要求“熱鬧”通常是兒童劇的一個很大特點，而舞臺上只有一人的獨角戲豈非與之背道而馳？中國兒藝又為何要知難而上？

　　時而是一株小小銀杏樹，時而是一位柳樹大姐，時而是健壯的青年，時而又變成嗷嗷待哺的嬰兒……演出中觀眾親眼見證了曾榮獲“梅花獎”“金獅獎”等多項國家大獎的中國兒藝優秀青年演員唐妍一人12變，角色轉換流暢自然惟妙惟肖的神奇本領。不僅如此，這位“獨角”一會拿起畫筆讓一棵樹、一座山、一條河在舞臺布景上現身，一會指尖在琴鍵上跳舞，讓或凄美或靈動的旋律推進劇情感染演出現場。劇中她還將舞臺拓展到了觀眾席，與大家一起感受生命、友情和人與自然之間的真情。

　　“我一直覺得小劇場首先具有的是探索性，這個‘小’就和短片的‘短’一樣，它不是指時長，也不是指內容，而是一種宣言，一種口號。 ”該劇導演、曾執導過《小布頭奇遇記》 《三個和尚》等作品的中國兒藝優秀青年導演毛爾南如是介紹。毛爾南表示，截至2011年5月，在中國還查不到兒童劇獨角戲相關資料，而在同年的一次法國戲劇節之旅他卻見到了許多優秀的獨角戲。但即便如今已經有過兩次獨角戲創作嘗試的他，面對編劇期望用難度極大的獨角戲完成創作這一巨大挑戰也一度猶豫甚至拒絕。而讓他堅定信心、迎難而上的除了劇本讓他“動心” ，更因為對于舞臺藝術的信心：“雖然在歐洲有一段時間獨角戲是沒落的，但隨著人們對舞臺越來越豐富繁雜的呈現，人們也許更希望看到演員那種真切、質樸、純粹的表演，獨角戲正是回歸到舞臺的核心上的藝術樣式。 ”

　　年齡分級：既是為觀眾負責，也是為藝術負責

　　記者從現場觀眾來看， 《木又寸》觀眾群體的年齡都大于傳統小劇場兒童劇，這恰恰是該劇另外一個特別之處。中國兒藝院長尹曉東告訴記者，從這部劇開始，劇院將嘗試兒童劇演出劇目的年齡分級， 《木又寸》建議6歲以上兒童觀看。不同年齡段孩子心智發育的差異，也會帶來理解力的差異，為不同年齡的孩子創作是我們的責任。分級既是為觀眾負責，也是為藝術負責。

　　“多年來人們都認為，從低幼一直到18歲都可以叫青少年戲劇或兒童戲劇，但是我們這些年演出更多的是面對低幼，然而還有十三四歲直至十八歲那么多年齡群體，都應該放在兒童劇欣賞主體范圍之內。兒童劇不能總停留在低幼的水平，以至讓兒童劇變成了‘幼稚’的代名詞。無論是題材、表達方式還是藝術樣式，兒童劇創作都應有各種形式。正如《木又寸》 ，兒童劇能不能用獨角戲這樣的戲劇樣式向孩子去講一棵樹的生命歷程？從而折射整個自然環境甚至人類生存狀態并有一些哲學意味？中國文化需要這樣的挑戰，中國兒藝也有這個責任和使命培養孩子更多的欣賞趣味。 ”