新曲委婉醇厚致敬民間藝術(shù)大師

——評“海上新夢-天弦琴夢”中國民間音樂家孫文明紀(jì)念音樂會

二胡演奏家段皚皚在傾情演奏。 祖忠人攝

　　前晚的“海上新夢-天弦琴夢”中國民間音樂家孫文明紀(jì)念音樂會，可謂“向傳統(tǒng)致敬、為時代創(chuàng)新”。上、下半場的14檔節(jié)目，除了主題歌《天弦琴夢》之外，基本都是在孫文明原作基礎(chǔ)上經(jīng)過改編而成的作品。擔(dān)任編配的有徐景新、周樂、沈葉、何占豪、顧冠仁、周成龍等滬上知名作曲家，主要演員有女高音歌唱家席燕娟，二胡演奏家段皚皚、孫凰，嗩吶演奏家左翼偉，琵琶與三弦演奏家張亮、沈怡卿等。

　　上半場給聽眾留下最深刻印象的，是由孫凰演奏的孫文明處女作《彈樂》，這首創(chuàng)作于1951年的獨奏曲別出心裁地采用了不用千斤的二胡，在拓展胡琴演奏音域的同時，惟妙惟肖地融合了蘇州彈詞與江南絲竹的音調(diào)，深沉委婉、韻味醇厚的琴聲，仿佛是彈詞名家蔣月泉穿越時空又回到了音樂廳的舞臺；下半場的重點是兩首不同版本的《流波曲》，作為孫文明的代表作，這首不朽的二胡名曲深沉而又悲愴，在感懷人生的同時表現(xiàn)了作者剛毅堅韌的性格。由顧冠仁編配的長笛、大提琴、豎琴與女生合唱《流波曲》和由徐景新編配的混聲合唱《流波曲》，都是向這位杰出的民間音樂家表示致敬，并以更豐富的音色與織體重新演繹原作精神內(nèi)涵的作品。

　　作為一生坎坷、歷經(jīng)磨難的民間藝人，技藝精湛、渾然天成的國樂大師，孫文明的二胡創(chuàng)作和演奏，不僅已被列入上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，也是整個中華民族音樂文化的共同財富。孫文明是自然傳承狀態(tài)下最后一代中國傳統(tǒng)民間藝人的杰出代表。他與華彥鈞在生存環(huán)境、時代背景、人生經(jīng)歷、藝術(shù)造詣等方面有諸多相似之處，堪稱民間胡琴藝人中最為杰出的“雙子星座”，也是中國二胡音樂發(fā)展歷程中里程碑式的人物。孫文明的創(chuàng)作深刻表達(dá)了中國底層民眾對于生活和時代的真實感悟。他將流浪生涯中感受到的喜怒哀樂，融入到自己創(chuàng)作和演奏的琴聲中去；在《四方曲》《志愿軍歸國》等作品中，又表達(dá)了新生活給自己帶來的喜悅。這些根植于民間、聯(lián)系于時代的作品，自誕生之初就受到廣大民眾的熱烈歡迎，時至今日依然具有強(qiáng)韌的生命力。孫文明的作品源于戲曲、曲藝、民歌、民族器樂等中國民間藝術(shù)形式。蘇州彈詞、無錫灘簧、江南絲竹、廣東音樂、京劇唱腔等，是他胡琴音樂創(chuàng)作的深厚土壤，同時他又在融會貫通的基礎(chǔ)上大膽突破、有所發(fā)展，從而創(chuàng)作出既有深厚民族傳統(tǒng)底蘊，又具備時代特征和鮮明個人風(fēng)格的傳世作品。

　　他的胡琴創(chuàng)作思維與演奏技法獨特新穎、大膽創(chuàng)新。他在創(chuàng)作思維、旋律發(fā)展、復(fù)調(diào)運用、演奏技法、音色拓展等方面都表現(xiàn)出高度的獨創(chuàng)性，不僅展現(xiàn)了無與倫比的藝術(shù)想象力，也極大地發(fā)展和突破了二胡的傳統(tǒng)技法，體現(xiàn)了打破樂音、噪音界限，開拓自然音效表現(xiàn)領(lǐng)域的“現(xiàn)代”意識。他的貢獻(xiàn)在近現(xiàn)代中國二胡音樂的發(fā)展史中是極其重要、不可取代的。

　　如今，由上海市奉賢區(qū)文化局發(fā)起籌備的“孫文明研究會”以及“天弦琴夢”——中國民間音樂家孫文明紀(jì)念音樂會的上演，就是對這一珍貴歷史文化遺產(chǎn)進(jìn)行系統(tǒng)化整理、繼承與發(fā)展的絕好契機(jī)。我們有理由相信，“天弦琴夢”不會就此消逝，孫文明創(chuàng)作的《彈樂》《四方曲》《流波曲》《二弦光亮》等經(jīng)典樂曲，將會與他充滿想象力的絕妙演奏技法，一起長久地回響在人們的記憶深處，成為20世紀(jì)中國音樂不朽的財富。

　　(作者系上海音樂學(xué)院副教授)