西藏繪畫中的藝術修行

計美赤列、次仁旺加、平措多布杰聯展“雪域神采”

白度母（唐卡） 次仁旺加

放生羊（布面重彩） 計美赤列

金剛喜像（唐卡） 平措多布杰

　　年輕的藏女騎馬在月色下緩緩而行，孩子從她寬大厚實的藏袍里面露出頭來，瞪大眼睛打量著外面的世界。計美赤列的油畫《歸途》講述了一個美好的故事：一位年輕的藏族女孩和來自法國的老師相愛后遠嫁法國。多年后她與丈夫帶著孩子不遠萬里，回西藏老家探親……“其實一般人看不出來，背景是一面法國國旗。”計美赤列說。

　　日前，“雪域神采——計美赤列、次仁旺加、平措多布杰三人展”在北京畫院美術館舉辦。“雪域神采”集中展示了三位藝術家近年來創作的布面重彩、唐卡作品70余幅，這些作品色彩濃烈而張揚，是畫家們在西藏的生活經歷與心靈感悟的集中反映，洋溢著自然、淳樸、剛毅與勇敢的民族氣質與精神境界。

　　計美赤列1958年出生于西藏拉薩一個七口之家，初中時父親去世。在物質匱乏的年代，堅強的母親不僅把兄妹六人拉扯大，還培養出了三個大學生。母親堅定的信仰、堅強的生活態度和對孩子的愛深深地影響著計美赤列。“我畫畫并不是想成為一個偉大的畫家，只是單純地感恩生活。我喜歡表現人生真善美的一面，尤其喜歡表現母性之美。我的作品不僅是對我自己的母親的一種感恩，也是對這世間母性之美、人性之美的贊頌。” 計美赤列說。

　　1977年，計美赤列考上了西藏大學藝術系(西藏師范學院)，首次接觸西方繪畫和素描、國畫、版畫、雕塑等，最后他選擇了油畫專業。“文革”結束后，西藏的寺廟開始搶救性修復文物、壁畫，計美赤列有了和傳統唐卡近距離接觸的機會。他與優秀的唐卡畫師接觸，臨摹了一大批唐卡和壁畫，并創作了一批寫實油畫作品。1984年到1985年，他又赴中央美術學院連年系進修，有意識地學習工筆重彩，將西藏的民族風情與其他繪畫形式有機地結合在一起，他的創作風格也因此有所轉變。

　　值得一提的是，計美赤列在創作中始終堅持藝術來源于生活。他把目光放在如何去表現藏族人民現實的生活與精神上，作品中有一種溫暖的情懷。從1980年創作并被中國美術館收藏的《炒青稞》，到后來創作的《牧女系列》、《藏女系列》等，作品都一以貫之地表現生活的美好。他的作品民族特色突出，極富裝飾美，從創作形式到藝術內涵都給人以美的享受。其作品不僅受到了國內觀眾的喜愛，前不久在法國展出，也受到了法國藝術界的關注。“一直以來，西藏的繪畫是以壁畫、圖騰、唐卡為主，器物、石雕、雕塑等也十分精美，但是表現內容以宗教題材為主，并未和個人的感受、日常的生活聯系起來。近10年來，在國家文化政策鼓勵下，西藏有一批畫家開始探索將西藏的傳統文化和個人生活體驗聯系起來，融入藝術創作中。計美赤列是其中的代表人物。”北京畫院藝委會主任、李可染基金會副理事長李小可介紹說。

　　唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式，每家每戶都會把唐卡裝裱起來掛在家中，也有的唐卡只有巴掌大小，可以放在口袋中。唐卡的題材內容涉及藏族的宗教、歷史、政治、文化和社會生活等諸多領域。

　　次仁旺加和平措多布杰是傳統的唐卡畫家，令人驚嘆的是，他們都是地道的農民出身，因為對唐卡藝術的熱愛而走上了繪制唐卡的藝術道路。次仁旺加曾經在相當一段時間里是白天種地，晚上畫畫。他14歲時開始跟隨寺廟里的師傅學習唐卡繪制，24歲赴日喀則拜師學藝，開始了學習正規唐卡藝術的生涯。由于發自內心的熱愛和長期堅持，他極具領悟力和把握現實題材的寫實能力，在西藏自治區百幅唐卡創新工程中表現不凡，在日喀則厚重的勉唐畫派中開拓出了薩迦畫派的一片天地。

　　平措多布杰1973年出生于西藏南木林縣艾瑪鄉孜東村——歷史上出能工巧匠的地方。他自幼喜愛唐卡，先跟學唐卡的小伙伴們學習，后師從著名的唐卡藝術大師孜東洛桑赤勒。他創作的唐卡畫面的色調和背景處理十分和諧，筆觸細膩，線條勾勒細致精準，優美從容，有很強烈的個人風格。他介紹，唐卡有四大流派，不論是何種流派，在繪制的時候都有嚴格的要求。唐卡的繪制過程非常復雜，因而繪制時間也很長。“如果沒有堅定的信仰、平靜的心態、高深的畫工，是畫不好唐卡的，畫唐卡本身就是一種修行。”平措多布杰說。

　　據悉，該展覽是北京畫院策劃的“少數民族地區藝術家系列邀請展”的第四回。李小可評價：“這三位藝術家代表著西藏當今藝術發展的兩個方面：傳統和現代。次仁旺加和平措多布杰是西藏傳統唐卡的代表畫家。而計美赤列則將個人的生活感受和時代體驗融合在了自己獨具面貌的藝術創作中。他們將西藏特殊的地域、特殊的文化、特殊的生活體驗以特殊的表現形式完美地體現出來，令人震撼。”記者 李百靈