人與獸

　　戲是演出來的。

　　表演的最高境界就是七個字——準確的判斷交流。在法國導演讓·雅克·阿諾根據(jù)姜戎小說《狼圖騰》改編拍攝的同名電影《狼圖騰》中，我找到了這種令人癡迷的表演。

　　初讀《狼圖騰》小說時，我為狼的聰慧與狡黠所折服，但那只是一種精神上的理解，一種理性上的認知，因為畢竟我所見到的狼，只是在動物園圈養(yǎng)的供人觀賞的低等動物。但是，當從銀幕上，尤其在3D的環(huán)境中去近距離地觀察狼時，我被震驚了。

　　我在狼的行為中，看到了我所知道的幾乎所有的軍事策略與戰(zhàn)術修養(yǎng)。他們對于“四快一慢”的理解不亞于當年的第四野戰(zhàn)軍，它們的行動基本可以媲美海豹突擊隊，我在狼的身上更多看到的是職業(yè)殺手特征：狼的進攻絕非雜亂無章的群毆，它們分工明確，進退有據(jù)，一擊必中。它們絕對不會做無謂的進攻，在它幾乎毫無表情的面部上只有那雙冷酷的雙眸在閃爍著熒光，一旦當它占據(jù)了出擊的最好位置時，獵物已是囊中之物了。

　　《狼圖騰》中所呈現(xiàn)狼的一切均來自狼的本性，來自大自然中狼生活的真實。因此，它才令我大為驚訝了。

　　狼似乎不善于表達自己的感情，起碼從人類的角度是這樣理解的。形容它們的是冷酷、殘忍、兇狠……這似乎正與文學作品中對冷血殺手的描述不謀而合。但是，實際上，“這個殺手不太冷”，狼有自己的愛和恨，它們是通過行為去表述自己的感情。影片中，我們看到母狼為了自己幼崽的安全，竟然采用“疑冢三千”的計謀迷惑獵人；為了營救整個狼族，老狼可以反向誘敵，直至自己在走投無路之際毅然跳下山崖，舍身成義……

　　你能說狼沒有感情嗎？

　　在《狼圖騰》中，導演用鏡頭大量捕捉了狼在感情表達時的細節(jié)，那是一種獨特的交流，是狼的片刻凝視與仰天長嚎。

　　我在看完這部電影后，對物競天擇這個理論產(chǎn)生了動搖。如果上蒼將對萬物的眷顧稍稍偏移了一些，那么，今天主宰這個地球的生命還會是人類嗎？

　　我真的懷疑了。

　　我們在電影《狼圖騰》中感受到了草原的四季，也感受到了政治環(huán)境的嚴酷。這是相輔相成的。正像我們在陽光下能感受到危險的臨近，在平靜的夜色中也能預測到襲擊的降臨。這些是氛圍的功勞，也是整部影片基調的設計。

　　兩場動作戲拍攝難度極大，一場是狼群撲殺黃羊的場面，那是一個大戰(zhàn)役的完整記錄。從圍獵、潛伏、待機、總攻、追殺、圍堵到最后戰(zhàn)利品的處理等等，令人著迷，不得不贊狼實有大將風度。

　　對馬群的攻擊又是另一種戰(zhàn)法，那是在拼速度，拼耐力，最后還有一個拼遠見。狼群的目的就是將馬趕至冰湖絕路。漫天風雪，不辨方向的環(huán)境中，將偌大一批狂奔的戰(zhàn)馬圍至水中，如沒有一個完美的計劃與極強的現(xiàn)場智慧能力，是根本不可能完成的，就連幾位養(yǎng)馬的專業(yè)人員，也對這個局面無能為力，但是，狼做到了。

　　最令我贊賞的是視點的處理。在小說中，我們可以從作者的敘述中，從個人的感受里找到狼的思維軌跡，但是這畢竟是人強加給狼的。一般在電影中，導演也會用主觀鏡頭去人為地再現(xiàn)動物的視點，來詮釋此刻動物內心世界的形象。但是在《狼圖騰》中，導演卻一反常規(guī)，他只是將機位置身于狼群中，以同一視點客觀地注視著眼前的世界，讓觀眾同時去感受此時狼的心態(tài)。這種純客觀的視點基本貫穿了全劇。換句話說，攝像機就像一個冷靜的旁觀者，記錄著眼前發(fā)生的一切，沒有說教，沒有解釋，甚至沒有是非的判斷，它只是很冷酷地將這個世界，這個孕育著生命，同時又在戕害著生命的小小寰球上所發(fā)生的一切告訴人們……

　　鏡頭是編導的心聲，它強制你去看到編導想要告訴你的一切，可能這一切并非是美好的，甚至是殘酷的，可是，人們應該知道真相。

　　這是我對電影藝術的一種理解，是對這部電影的一個解讀，也是我對狼的更深的認識。和這些生靈相比，我才發(fā)現(xiàn)，被人類豢養(yǎng)的寵物顯得蒼白和可憐，因為它們缺少了那種野性與靈動，也就失去了尊嚴與活力。

　　美哉，《狼圖騰》，

　　壯哉，蒼狼！