鐘漢良：將故事深藏內心的偶像“輕熟男”

　　他的內心世界仿佛是一個永遠解不開的謎，你所看到的從來都只是冰山一角。在很多粉絲眼中，鐘漢良是一個理性到完美的人，他可以冷靜地安排好自己的每一件事。對于頭頂光環的明星來說，角色與人生在相當程度上要做到統一，在這娛樂時代，鐘漢良可以說是努力踐行著。就如在《后會無期》中所飾演的阿呂，你分不清他講述的哪一句是真實的自我，或許對妻子的深情、對野外冒險的執著，與他的偷車計劃一樣，都是他的真實自我在影視作品中的映照。

　　當初，從流行音樂轉向影視時，有人預料說他能火。但大概沒有人會想到他能火熱到發燙的程度。2010年來，鐘漢良的人氣極速飆升，轉眼就成為當下最紅人氣偶像之一。從一線演員到明星，尚有一大段距離。有不少演員，你能叫出名字，而且也臉熟——他們在多部影視作品中反復出現，但你并不會將他們歸入明星的行列。不知不覺中，鐘漢良正在越過這道檻兒，從“天涯四美”到霸道總裁，古風與型男并行不悖，《一觸即發》中的雙面英雄、《天涯明月刀》中的隱忍大俠、《何以笙簫默》中的冷傲男人，每個角色都讓觀眾長久回味。

　　嚴格說來，鐘漢良并不是靠顏值取勝的偶像明星，盡管他有一張無可挑剔的面容。鐘漢良從來都不是那種充滿奶油味的小生形象，很多時候，他給人的感覺是充滿理智的阿波羅式人物，熠熠生輝又冷靜沉穩。或許是早期音樂人的經歷給了他展現情感的獨特方式，就如他的歌曲一樣，刻意收斂起情感中的那份熱烈，讓聽眾去體味那些沒有完全表露出來的東西。即使《有一天我們都會老》這樣的歌曲，他都以一種向內收斂的方式來凝練情感的濃度。

　　鐘漢良一度是以音樂人的身份為大家所認可。從熟知的音樂領域轉向影視，鐘漢良所做出的是事業發展方向的改變。這個決定是否深思熟慮，人們不得而知，不過，他給人的感覺是仿佛早有計劃，有條不紊地發展著。

　　生于1974年的鐘漢良向影視轉型時既不是業界大腕，也沒有紅到發紫，而是一種普通狀態下的改變。40歲左右突然爆發的例子不是沒有，如吳秀波就從過氣男星變身中年“大叔”，然而那畢竟伴隨著角色與形象的轉型。

　　鐘漢良的轉軌并沒有改變其外在形象氣質，他所走的仍然是偶像明星的路子，又有相當的突破。《菩提樹下》中的關厚樸善良卻命運多舛，然而即使是在最艱難的時刻，這個角色仍然充滿了堅定；《一觸即發》中的表現，或許是鐘漢良內心的一次揭秘，風度翩翩、溫良儒雅的楊幕初，是其內心世界的真實再現，同時，那個為觀眾所熟悉的一貫沉靜的鐘漢良，理性到讓人沒來由地信任的形象，再次得到加強。韓寒導演的《后會無期》中的路人，具有相當復雜的社會性，既能夠與有理想的遠行人談吐深邃，轉身之后也開走他們的車，這個對老婆情深義重的坎坷男優雅地成為了自己的敵人。這種氣質在不同類型的影視作品得到展示。《毒戰》中，郭偉軍連續48小時追蹤毒販是其堅韌的體現，從本質上看，郭偉軍的執著與阿呂是同一品質，只是動機不同而已，骨子里都有那種不達目的不罷休的個性。《天龍八部》中豪情萬丈的喬峰，則是其內里一直被理性束縛的火焰在噴發。《天涯明月刀》則又回到隱忍的傅紅雪。在一部大多數角色都錯亂的《鹿鼎記》中，他所飾演的康熙，或許是少有的幾個與演員形象相符的角色。

　　在這一系列讓人應接不暇的角色之后，他又在《何以笙簫默》中重新回到了為觀眾所熟悉的那個形象。何以琛的形象可以說是鐘漢良的標準版，理智、內斂、帥氣又有點冷傲，這樣的男人喜歡將故事藏在心里，只有真正走進他的內心世界才能讀懂他的冷、他的熱，他的情、他的癡，這是一個用女孩子的浪漫夢幻勾畫出來的理想男人形象。

　　游走于音樂、影視、公益活動的多數演員，大多是樂天派的陽光男孩，鐘漢良卻截然不同，人們所看到的永遠都只是他從容的外觀，仿佛每一步都了然于胸。如果明星也有考試，那你看到的鐘漢良應該是一副學霸的模樣，帶著讓掛科男妒忌得吐口水的眼神。

　　將故事藏在內心，在觀眾面前永遠是一個泰山崩于前而不改色的從容形象，鐘漢良演繹的是偶像“輕熟男”。男人是做出來的，不是說出來的，他只需要展現出自己成功的一面即可，至于那些成功背后的血汗與風雨，根本沒必要讓別人知道。做忠于自己的那一個，讓理智與冷靜、頭腦與理想、情感與意志都化為平靜的湖面，任它春風秋月，我自巋然不動。