《城邦恩仇》評劇也能“高大上”

　　由中國評劇院出品的大型原創(chuàng)評劇《城邦恩仇》，近日在北京奧林匹克戲劇節(jié)再度演出，得到一致好評。據(jù)古希臘悲劇改編的此劇，在故事深度、舞臺呈現(xiàn)及演員表演上均有創(chuàng)新，給以“三小”(小生、小旦、小丑)著稱的評劇注入了時尚的活力，如此“高大上”，令人耳目一新。

　　《城邦恩仇》改編自古希臘悲劇《俄瑞斯忒亞》三部曲，這是希臘戲劇中僅存的三聯(lián)劇作品，由《阿伽門農(nóng)》《奠酒人》和《報仇神》三部作品構(gòu)成。改編后的《城邦恩仇》融合了三部作品的內(nèi)容，講述了古希臘邁錫尼城邦國王阿伽王率領(lǐng)大軍攻打特洛伊之后引發(fā)的一系列故事，全劇由“殺父”“殺母”“審判”三個主要部分構(gòu)成情節(jié)，對“復(fù)仇”這一主題進(jìn)行了深刻的思考。該劇由郭啟宏編劇，羅錦鱗任總導(dǎo)演，李文國任導(dǎo)演，作曲為劉文田，由劉萍、李惟銓、王平、韓劍光、高闖等主演。評劇《城邦恩仇》既表現(xiàn)了古希臘戲劇簡潔、莊嚴(yán)、肅穆的神韻，又展示了中國戲曲的虛擬、寫意、象征之美學(xué)特征，并融入現(xiàn)代化表現(xiàn)手段�？倢�(dǎo)演羅錦鱗對此劇的構(gòu)思是不用中國古典的服裝及純中國的表現(xiàn)手段，而是用古希臘的服裝、布景，用評劇的音樂，表演結(jié)合西方戲劇的表演來演繹這部戲。這部戲是一個以新的面貌出現(xiàn)的評劇，是兩個古老劇種的融合。不少專家學(xué)者都對此劇的探索給予了充分的肯定，認(rèn)為此劇在舞臺呈現(xiàn)上對劇種建設(shè)有非常大的啟示和借鑒作用。整個舞臺，把古希臘劇目的莊嚴(yán)、肅穆、簡潔和中國戲曲的靈動、寫意結(jié)合在一起，語言上保留了西方原作詩體的說白，而唱詞完全是中國化的韻致。在音樂上它是西洋的交響樂再加上中國的文武場，特別是鑼鼓點(diǎn)運(yùn)用得很妙。在服飾上它既有古希臘的寬袍大袖，又有中國的裝扮，同時出現(xiàn)在舞臺上一點(diǎn)兒也不別扭，唱腔也是如此。舞臺調(diào)度既有西洋的調(diào)度，還有話劇影視的調(diào)度，比如行軍布陣，但中間還出現(xiàn)了一些顛撲翻滾，也融合得很好，處處都展現(xiàn)出了中西合璧。這出戲的成功說明，中國評劇不僅能演廣大觀眾喜愛的傳統(tǒng)戲與現(xiàn)代戲，還能演外國名劇，評劇不單是雅俗共賞的好劇種，更是中外觀眾都喜歡的高雅藝術(shù)。《城邦恩仇》全劇史詩般的舞臺樣式，凸顯傳奇與深刻的文本，富含人生哲理的唱詞念白，唯美動聽，民樂與數(shù)字化樂隊伴奏的樂隊唱腔，簡潔而不簡單，色彩斑斕，寫意靈動的舞臺空間，演員們精湛的技藝展示，贏得了廣大觀眾的高度贊揚(yáng)和熱烈歡迎�？梢哉f，這是一部極具特色、濃烈而震撼的中國評劇戲曲大片，也強(qiáng)有力地佐證了一個事實(shí)：那就是《城邦恩仇》的成功，為提升中國評劇劇種的文化品位作出了重要的貢獻(xiàn)。

　　中國評劇院院長王亞勛介紹說，創(chuàng)作《城邦恩仇》主要有三大原因：“一是想改變大家對評劇的認(rèn)識和定位。之前大家認(rèn)為評劇是帶有喜劇色彩的劇種，認(rèn)為評劇演史詩般的劇目不太合適，但評劇是與時代同步、與人民同心的，同時評劇有著非常突出藝術(shù)特性，那就是評古論今、懲惡揚(yáng)善、兼收并蓄、探索創(chuàng)新的特性。我們要通過這個戲來展現(xiàn)評劇的博大胸懷和豐富內(nèi)涵；二是在當(dāng)今時代中，評劇還肩負(fù)著責(zé)任，中國評劇需要我們進(jìn)行在藝術(shù)上探索、豐富和完善，所以我們在題材選擇、形式呈現(xiàn)、市場定位上，都是按照時代的要求和形式的需要來選擇這部戲的；三是以往我們的市場都是在農(nóng)村，今天我們這個戲，在市場定位上，不但要有原來的農(nóng)村市場，還要有城市市場，更需要有國外市場。我們要不斷擴(kuò)大我們的市場范圍，走向世界，讓世界了解評劇這種藝術(shù)形式。”