曲藝人：應繃緊“藝德”這根弦

中國曲藝人群像 CFP

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　　曲藝是人民大眾喜聞樂見的藝術。靈活簡便、生命力強是曲藝的生態特征。在我國，幾乎有人群的地方就有曲藝。據中國曲協調查，到2013年底，全國民營曲藝團體有3000多家，原為國有的70余家曲藝團隊大部分經過轉企改制，加上民間職業藝人，全國曲藝從業人員最少有25萬余眾。無論是“轉企”之后的曲藝工作者，還是新生的民間職業藝人，大多數曲藝工作者都在摸爬滾打中練就了一套過硬本領，能在文化市場上找到用武之地并大顯身手，促成了當下曲藝演出市場異常活躍、部分說唱藝人收入不菲的局面。在培育了曲藝演出市場和豐富了大眾文化生活的同時，隨之而來的問題也值得關注。

　　藝術追求不分體制內外

　　一些自詡為“體制外、非主流”的曲藝人，背離了崇德尚藝的優秀傳統，回歸到了“賣藝賺錢”的江湖舊路，演出內容庸俗不堪、低級下流，甚至以自我矮化換取廉價的笑聲；有些常年在小劇場從事商演的職業藝人不思進取，缺少追求，或借用傳統形式的老套路，加點兒時尚的笑料取悅觀眾，或拼湊一些網絡笑話，以碎片式表達嘩眾取寵，造成當下曲藝有演出缺作品，有娛樂缺內容，有市場缺美譽的不正常境況；也有少數藝人賺到些錢便自我膨脹，以為自己是江湖好漢，臺上臺下毫無約束，口無遮攔隨意宣泄不良情緒；甚至有個別頗具才氣的中青年藝人胸無大志，自輕自賤、自暴自棄、滑向了涉黃、涉賭、涉毒違法亂紀的泥沼，嚴重損害了曲藝工作者的名聲，令人惋惜。

　　出現這些現象，并非市場之過，而是一些曲藝從業者在自我價值認知上產生誤區，放棄了從藝道德和職業操守等正確價值追求所致。雖然目前這些不良傾向還不至于影響曲藝發展的主流，但也不可忽視，應該防微杜漸、積極引導，以正確的文藝價值觀引領生存在不同體制內的曲藝工作者，自覺堅持文藝方向，堅持藝術標準，堅持向上、向善、走正路的價值追求。

　　其實，演藝圈里常說的“體制內”與“體制外”不過是現行體制下人事管理制度的一種區別，實在與藝術追求無關，更不能代表主流與非主流的文化屬性。就演藝從業者的本質而言，無論是工作在國營和民營藝術團體的人，還是自由從業者，都是從事現代服務業的文藝工作者，沒有高低貴賤之分，更不能代表藝術水準的優劣。作為觀眾的審美對象，所有演藝人員都要樹立正確的文化擔當意識，都有責任和義務向觀眾傳遞向上、向善的正能量、正趣味，這既是對藝術負責，對社會文明負責，也是對自己負責。因此，進入市場的曲藝從業者無論“火”到了什么程度，都要保持清醒的頭腦，自覺樹立正確的藝術觀。

　　面對觀眾必有敬畏之心

　　我國的說唱表演藝術是民族優秀傳統文化的重要組成部分，千百年來，無數民間藝人在貧困交加沒有尊嚴的境遇中行走江湖，賣藝求生。但他們最懂得“沒有君子不養藝人”和“觀眾是藝人衣食父母”的生存之道，優秀的藝人總是以敬畏之心面對觀眾和藝術，無論本事多大，上臺表演都會放下身段，不擺架子，恭恭敬敬地為觀眾獻藝。他們在表演內容上也從不含糊，嚴格按照人民群眾的道德尺度和審美標準打造作品，歌頌英雄，贊美清官，抑惡揚善，宣揚民族傳統美德，用生動鮮活的說唱藝術傳遞正能量，以寓教于樂的正趣味愉悅觀眾。諸如流傳至今的《三國演義》《楊家將》《岳飛傳》《水滸傳》《隋唐》《包公案》《海公案》《格薩爾王傳》《江格爾》等經典書曲目，都是經過幾代藝人的不斷加工完善才成為傳世佳作的，也是前人留給我們的寶貴財富。

　　新中國成立以后，黨和政府及時組織民間藝人學習提高，進行自我改造，引導他們樹立正確的藝術觀，走為人民服務、為社會主義服務的道路。眾多從舊社會過來的說唱藝人成了受人尊重的文藝工作者，極大地激發了他們的愛國熱情。他們投身生活，說新唱新，深入基層為工農兵演出，為新時代留下了一批精美的曲藝佳作，涌現出一批大師級的曲藝家。這些優秀的曲藝家們沒有把“賣藝賺錢”作為人生追求的唯一目標，而是把弘揚真善美、鞭撻假惡丑，熱情謳歌新時代和人民的美好生活，堅持為人民提供優質的精神食糧，為社會留下優秀的藝術作品作為畢生的奮斗目標。時代發展到今天，我們的曲藝人怎么能為了賺錢而丟掉優良的曲藝傳統，放棄文以載道和以文化人的藝術追求，而把“笑的藝術”消解成了“可笑的藝術”？把人民藝術家的光榮身份蛻化成“下九流”的賣藝者？此種狀況如不改變，豈不愧對先人，愧對時代，愧對一貫熱愛和支持曲藝事業發展的人民大眾？！

　　德藝雙馨應為終極追求

　　曲藝藝術與其他藝術形式一樣，進入市場屬于特殊消費品，既有商品屬性，也有意識形態屬性。進入市場從事商業性演出的曲藝演員一定要具備吸引觀眾和征服觀眾的精湛技藝，更要有令人尊重的高尚品德，要自覺樹立良好的公眾形象，缺德少才或有才無德都難以在文化市場中長期駐足。而那些視藝術為生命、重榮譽、有尊嚴、德藝雙馨的曲藝家才能夠深受人民群眾的喜愛和尊重。

　　凡是優秀的曲藝家不但在修養、素養和學養方面出類拔萃，更具有較高的思想政治覺悟。人民不會忘記，在革命戰爭時期、在抗美援朝戰場上、在社會主義建設中、在粉碎“四人幫”的斗爭中、在改革開放的浪潮里、在面對各種自然災害的艱難時刻，那些優秀的曲藝家都沖在了最前沿，發揮文藝排頭兵的作用。正所謂“千金難買人民一笑”，當國家有難、人民有難的關鍵時刻，能夠挺身而出用藝術鼓舞人民同心同德戰勝困難的曲藝家必定會受到人民的敬重。無數曲藝前輩在為時代留下諸多膾炙人口的優秀作品的同時，也為我們留下了閃光的高尚品格。當下進入文化市場的曲藝工作者要以老一輩曲藝家為楷模，克服拜金主義，追求以德為本，正道直行，才能夠成長為新一代的優秀曲藝家。

　　在文化多樣化的語境下，傳統藝術面臨著嚴峻挑戰。多媒體、自媒體，微信、微博、微電影等時尚元素蜂擁而至，令人眼花繚亂。傳統的曲藝表現形式如果不創新肯定難以生存，要是亂創新又會迷失自我。離開了說唱表演藝術的本體做出來的“秀”堅持不了長久。曲藝要創新求變，必須認真學習習近平總書記的系列重要講話精神，深刻理解“不忘本來才能開辟未來，善于繼承才能更好創新”的指示，認真遵循對傳統要“有鑒別地加以對待，有揚棄地予以繼承”和“創造性轉化，創新性發展”，“要使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調”的科學論斷，繼承和創新的出發點和落腳點都要設定在以人民為表現主體和服務對象、以社會主義核心價值觀為引領、聚焦實現中國夢的時代主題上來。一切有理想、有抱負的曲藝工作者都要努力追求時代主旋律和人民喜聞樂見的一致性，努力實現社會效益和經濟效益雙豐收，努力通過市場演出和媒體傳播讓曲藝藝術更好地傳承發展。偉大的時代要有精美的作品問世，更要有偉大的藝術家出現。新時代的曲藝名家一定會在中華民族偉大復興的歷史進程中應運而生，中華曲藝藝術也一定會在不斷創新發展中綻放出更加絢麗的光彩。

　　(作者為中國曲藝家協會副主席)