創作應立足當下——訪上海長寧滬劇團團長陳甦萍

　　陳甦萍，國家一級演員，現任上海市長寧滬劇團團長。35年的演出生涯，她先后主演了50余臺滬劇大戲，影響廣泛，聞名申城劇壇。她先后榮獲了上 海青年戲曲演員會演“紅花獎”、全國戲曲現代戲交流演出“優秀表演獎”、上海“白玉蘭”主演獎等全國和省市級獎項。2007年，經上海市人民政府批準并公 布，“滬劇陳(甦萍)派藝術”被正式列入上海市非物質文化遺產保護項目。

　　2014年上海國際藝術節期間，上海市長寧滬劇團的滬劇《小巷總理》作為戲曲原創劇目中唯一一臺滬劇參與展演，兩場演出座無虛席，掌聲經久不 息。此前，主演陳甦萍已率領該劇走遍了上海17個區縣，演出62場，所到之處，深受百姓追捧。上得了精品舞臺，下得去基層社區，可見劇目的思想性、藝術 性、觀賞性經得起考驗。

　　將富有時代精神的社會熱點作為劇目生產方向，是長寧滬劇團近年來的重要定位。原創滬劇大戲《小巷總理》的創作始于2013年3月，12月正式首 演。該劇以全國勞動模范——上海市長寧區虹儲居委會書記朱國萍為代表的居委會干部為原型，以一系列真人真事為藍本，集中展現居委會干部以真情和智慧在小街 道中的大作為。采訪原型、蹲點街道、組織專家研討……《小巷總理》的創作和演出團隊持續打磨作品，陳甦萍在劇中一改過往西裝旗袍戲中“大青衣”的傳統形 象，鉆研如何塑造一個有著鮮明時代氣息的舞臺新形象。

　　記者：2007年接任團長以來，您對于每年的演出劇目是怎樣安排和規劃的？

　　陳甦萍：接任團長時我就定下目標，每年排演一臺傳統戲，創作一臺新戲。一路也是這么走過來的。一個劇團能否生存，一個劇種能否傳承，很大程度上與能否經常出新戲、出觀眾愛看的戲，有很大的關系。

　　新戲的基本定位是，貫徹時代精神，富有現實意義。2008年汶川大地震后的《廢墟上的愛》、2010年描寫上海世博會題材的《夢圓曲》、 2011年獻給建黨90周年的《蘇娘》，再到去年取材于身邊人和事的《小巷總理》，都是以滬劇的形式盡文藝工作者的社會責任心、傳遞正能量的劇目。

　　作為一家中小型劇團，規模很有限，我們沒有自己的編劇和導演，也不像大型劇院，寫角色可以任意發揮，寫到怎樣的人物，就有怎樣的演員來演。但這 些年探索、實踐累積下來，我們發展了一些關系非常密切的合作伙伴，其中包括國家一級編劇這樣的優秀創作人員，有的已經熟悉到能把我們劇團演員的個性都貫穿 到唱詞風格中去，他們為劇本的質量提供了藝術的保障。而由于作品需要取材現實，我們的創排團隊會做很多實際考察工作，敘述當下的故事，就不能閉門造車、脫 離實際，要讓角色走到觀眾的心里去。

　　記者：近一年來，頗受矚目的《小巷總理》演出達60余場，那么劇團其他劇目的演出情況、全年的演出情況又如何？

　　陳甦萍：《小巷總理》被以黨的群眾路線教育實踐活動題材納入上海市委宣傳部巡演計劃，進行了全市62場遍布各區縣的演出。此外，我們這一年來， 其他傳統戲的演出量近90場，全年合計150場。這個數字對于我們這個在職編制僅23人的劇團來說，在區縣劇團中是領先的，當然也是超負荷的。

　　演出基本圍繞包括上海公共文化配送平臺、區縣藝術年等政府購買服務的形式和渠道。演出相當密集，但我們一口氣都不松懈，所到之處，我們的演出都會受到老百姓的熱烈歡迎，甚至有300人的場次來600多名觀眾的情況。優質的演出效果也使我們接到的訂單持續增長。

　　此外，我們也會帶著滬劇這個地方劇種進行一些省際交流演出，剛剛結束的就是張家港長江流域戲劇藝術節展演。就我個人而言，每年都會受邀到常熟、無錫、常州、蘇州等周邊城市舉行公益講座或是交流示范，以此來推廣滬劇，增進溝通。

　　記者：這些年，劇團的人員情況怎么樣？會遇到什么問題嗎？

　　陳甦萍：我們的劇團從去年起更名為長寧區滬劇傳承中心，納入國家非物質文化遺產保護項目。我想，這一份榮譽要求我們不僅從作品上，也從人才上緊跟時代，不能吃老本。

　　在人員組成上，7年來，我們通過社會招聘有9名人員進入編制，舞美、燈光、樂隊、演員都有，他們大多畢業于專業院校，具有很強的專業性。在團隊 建設方面，我們的確會受到編制的困擾，不能如愿地按照人才梯隊進行合理的排布和建設。每年我都要做通盤考慮，從人員最緊缺的部門下手。目前，我們劇團較有 知名度的演員還不多。我也常常在想，以后的事業發展靠什么？滬劇傳承重要的是要后繼有人。

　　記者：你日常又是如何管理劇團的呢？

　　陳甦萍：長寧滬劇團現階段是一個全額撥款的事業單位。這是符合實際情況的。因為劇團只有擺脫了經濟的困惑，才有可能拒絕成為市場的奴隸。這也為 我們全團定下心來創作弘揚核心價值觀、“接地氣”的劇目提供了保障。7年前，我在面對要不要當團長這個問題上非常猶豫。究竟如何才能在維持一個團隊生存的 情況下，能持久地在舞臺上迸發藝術的生命力？事業單位的體制為我們節約了大量為生存而東奔西跑的精力，把我們的注意力全部交還給了藝術本身。

　　至于說劇團管理，我想一切源于我對這個團30余年的深厚感情，它從一份工作成了我的生活和責任。我定下規矩，每周召開劇團領導班子會議，兩周一 次中層干部會議，一個月一次全團大會，確保團里的所有情況讓每個人心中有數。如發現有松懈，演出前就會加開會議，做思想工作和臨陣動員，鼓舞全團士氣。我 清楚地了解每個部門、每個人的需求，我的管理或許只有這四個字：以誠待人。

　　35年，這里是我的起點、我的根。我常常反思，要求自己能對這個劇團也對自己有所交代。稱不上非要有什么大作為，只能說一直都努力進步，不要辜負觀眾對我們的期待和時代對我們的要求吧。