何謂“先鋒”？怎樣“新銳”？——專家聚焦中國戲劇舞美

　　“我個人認為，中國戲劇如果存在‘先鋒’，也就是在舞臺美術上了，編劇、導演、表演都談不上‘先鋒’。”北京戲劇家協會駐會副主席、秘書長楊乾武如是說。

　　也許有人對他的看法持有異議，然而異議本身也恰恰說明：先鋒戲劇及其周邊的種種，在今天仍是一個值得探討的話題。

　　據中國舞臺美術學會會長曹林介紹，當今的戲劇史論者習慣于把1982年的小劇場話劇《絕對信號》作為中國先鋒戲劇肇始的標志，如此算來，先鋒戲劇在中國已有30多年歷史。

　　近日，由中國舞臺美術學會主辦的“2014CISD中國先鋒戲劇青年論壇”在京舉辦，與會的主要成員是戲劇界兩個“70后”，即年紀在70歲以上的老專家和出生于1970年以后的新力量。新老戲劇人一道聚焦先鋒戲劇在中國的歷史和現狀。

　　何謂“先鋒”？

　　“死也不和人一樣”

　　談起“先鋒”的概念，知名導演熊源偉想起了他的老師在他畢業時說過的一句話：“死也不和人一樣。”熊源偉說：“我理解我老師說的‘人’，首先是指自己，一個藝術家要不斷顛覆自己，這才是‘先鋒’。”

　　中央戲劇學院舞美系教授章抗美對“先鋒”的表述更加“接地氣”，他說：“我認為‘先鋒’就是你做了別人沒有做過的事，你做完以后有人追隨你繼續做。”

　　與會專家普遍感到，與其說“先鋒”是一種可觸可感的固定樣態，不如說它是一種不斷突破自我、突破成規的精神。中國舞臺美術學會秘書長張旭說：“其實沒有約束就沒有設計，藝術家就是要在遵循規律的同時打破規則，這種探索本身就是‘先鋒’。”

　　青年戲劇導演黃盈則結合自己導戲的切身體驗，談到“先鋒”如何“落地”的問題。黃盈說，他曾遇到這種情況：設計師拿出一個很棒的舞美方案，可是制作出的成品卻與方案相去甚遠。“有時我會覺得，是那個手持電焊制作布景、道具的工人決定著最終舞臺呈現的效果。就先鋒精神而言，我們與國際先進水平的差距并不大，我們的薄弱環節更多是在制作上。”可見，要想讓戲劇“先鋒”起來，從創意到制作每一個環節的精彩都不可或缺。

　　怎樣“新銳”？

　　他山之石，可以攻玉

　　論起“先鋒”，西方藝術界的嘗試常常頗為大膽。所謂他山之石，可以攻玉，眾多專家感到，放眼西方或許能為自己的創作帶來啟示。

　　知名歌劇導演陳蔚日前剛剛從德國歸來。德國這樣一個以嚴謹著稱的國家，其歌劇舞臺表現卻非常大膽，對傳統歌劇的新闡釋讓陳蔚很吃驚。“比如我在德國看到的《帕西法爾》這部瓦格納名作，他們把舞臺打造成一個燒焦了的世界，還燃著殘存的火。演員也突破了必須站著唱的局限，邊做繁重的表演邊唱詠嘆調，甚至拿著真噴水槍表演。”陳蔚說，“我還看了一部《弄臣》，它的樂池是暴露在觀眾視線之內的，演員們在樂池前表演，也打破了以往歌劇演員必須在樂池后面唱的手法。”陳蔚感到，許多突破都是可以引入中國歌劇創作中的。

　　除了舞臺呈現，人才的教育與培養上，我國戲劇人也不斷從四面八方汲取著靈感。

　　青年導演趙淼談及他到法國某藝術學校參觀的經歷。一進教學樓，映入眼簾的是舞美設計作品展覽，這些作品都是由表演系學生設計制作的；當他來到排練廳，則看到許多舞美設計專業的學生在練習表演。趙淼說：“他們的培養模式給我很大觸動，我想我們討論先鋒戲劇，不僅該關注視覺呈現和觀演關系，表演與舞美設計、與舞臺空間的相輔相成，戲劇內部各門類的合作關系也很值得思考。”

　　對此，青年舞美設計師石昊深有同感，她回憶起自己與國外導演理查·謝克納合作《哈姆雷特，那是一個問題》時的情景。“當時導演要求我們設計師都要上臺演戲，體會人物。我想對戲劇本身的全面感知對創作大有裨益。”

　　當舍則舍，當用則用：

　　一切為戲服務

　　誠如章抗美所言，以當今的技術水平，完全可以讓機械裝置做極為精細的動作，舞臺美術正在成為一種特殊的“演員”參與到戲劇中。技術的發達為戲劇人大量利用舞臺裝置以求“先鋒”提供了極大便利，但是高明的創作者往往并不這樣做。

　　青年舞美設計師申奧曾與俄羅斯導演合作，擔任話劇《六個尋找劇作家的劇中人》的舞美設計。“我當時設計了一個類似兩扇大門造型的舞臺裝置，可以做各種旋轉動作，配合著燈光，能夠完成復雜的舞臺空間分割和調度。”而當這部戲劇最終呈現在觀眾面前，這套復雜的裝置自始至終只旋轉了一圈。申奧說：“導演面對任他使用的技術裝置，還是堅持了一切以戲為主而沒有濫用技術。轉一圈又回到原點，這里面包含著某種輪回感，這個動作的哲理意味和全劇很吻合。”

　　技術自有它發揮的空間，當舍則舍，當用則用，在該使用科技手段制作特效的時候大膽使用，往往會帶來藝術與經濟雙贏的效果。張旭談到在河北某地的某實景演出，動用了200匹戰馬，而每一匹戰馬每日的飼養費用比出動一個人還要高昂。“其實在這樣的情況下就應該發揮科技的作用，用20匹戰馬加上特效，完全可以達到一樣震撼的效果，在經濟和管理成本上則會比調動200匹戰馬節約很多。”在張旭看來，一切試圖追求“先鋒”“新銳”的嘗試，都要為戲服務，才算物盡其用。