蘇州地方戲曲：在傳承中發展

昆曲《玉簪記》

滑稽戲《探親公寓》

錫劇《一盅緣》

　　金秋十月，蘇州市6個專業劇團的6個精品劇目進京獻藝。富于蘇州地方特色的滑稽戲《探親公寓》、蘇劇《柳如是》，以及錫劇《一盅緣》、昆曲《玉簪記》、舞劇《桃花塢》、中篇彈詞《雷雨》等地方戲劇(曲藝)優秀劇(節)目，于10月9日起在梅蘭芳大劇院及清華大學新清華學堂輪番上演。這些優秀劇(節)目不僅向我們展示了蘇州地方戲曲近年來傳承與發展所取得的成就，也向新中國成立65周年獻上了一份厚禮。

　　昆曲：主打青春版 再推《玉簪記》

　　昆曲是中華民族最古老的戲曲劇種之一，發祥于蘇州昆山，至今已有六百多年的歷史。昆曲集中國戲曲藝術之精華，熔詩、詞、樂、歌、舞、戲于一爐，在中國戲曲史、文學史、音樂史上都占有重要地位，被喻為“百戲之祖”。蘇州原有蘇昆劇團，兼演蘇劇和昆曲。2001 年5月18日，昆曲被聯合國教科文組織宣布為“人類口頭和非物質遺產代表作”，蘇州昆曲便從蘇昆劇團中獨立出來，后來成為蘇州昆劇院。

　　讓蘇州昆劇院名揚天下的是青春版《牡丹亭》，2004年4月，由著名作家白先勇主持制作、兩岸三地藝術家攜手打造的“青春版”昆曲《牡丹亭》，用青春的演員演青春的愛情故事，來吸引青春的觀眾，在全國高校巡演，受到莘莘學子的追捧。之后在世界巡演，更給這門古老的藝術以青春的喜悅和生命，在美國上演時場場爆滿。“青春版”也成為蘇州昆劇院的一張亮麗的名片，2008年，蘇州昆劇院又一次集合兩岸文化戲曲精英共同打造了青春版昆曲《玉簪記》。該劇沿用了青春版《牡丹亭》的全部主創人員，入選2007年度國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程項目。新版《玉簪記》融合了抒情、詩化、象征、極簡等特征，書法、繪畫與昆曲行云流水的配合極具文化況味。主演仍是主演青春版《牡丹亭》而獲中國戲劇梅花獎的俞玖林和沈豐英。此外，劇院近年來排演的《長生殿》、中日版《牡丹亭》，以及《西施》《西廂記》《滿床笏》等更是產生了重大的影響，成為昆劇界乃至文化界的盛事。

　　滑稽戲：關注現實 佳作迭出

　　蘇州市滑稽劇團是文化部首批“全國地方戲創作演出重點院團”，該團近年來佳作迭出，反映當代生活的《快活的黃帽子》《一二三，起步走》《青春跑道》《笑著和明天握手》《顧家姆媽》《探親公寓》等均獲全國性大獎，并風靡全國。其中《一二三，起步走》已上演6千多場，并被全國上百個劇團十幾個劇種移植演出，主要演員顧薌獲得梅花大獎。

　　蘇州滑稽戲人才輩出，著名滑稽戲表演藝術家張幻爾，創造了獨樹一幟的冷面滑稽表演流派，方笑笑、葉霞珍等老一輩藝術家在滑稽界享有盛名。蘇州市文廣新局局長、曾是滑稽戲演員的徐春宏介紹說，如今劇團建立了以國家級非遺項目代表性傳承人、“梅花大獎”、三度“文華獎”“白玉蘭獎”獲得者顧薌，國家級非遺項目代表性傳承人、二度“文華獎”“梅花獎”“白玉蘭獎”獲得者張克勤等為代表的骨干藝術團隊，傳承了蘇式滑稽“冷雋幽默、爽甜潤口、滑而有稽、寓理于戲”的藝術風格，年輕一代的演員也培養起來并接演這些優秀劇目。本次進京演出的《探親公寓》，將焦點對準“外來務工人員”這一城鄉一體化進程中的特殊群體，圍繞在探親公寓所發生的一系列矛盾沖突，著重表現他們在努力融入城市生活的過程中所面臨的困境與迷茫。通過原住民和外來者從排斥到互慰，從疏離到融合的心理變化過程，深入淺出地詮釋出“和諧包容”的發展理念。反映現實生活，在笑聲中感悟美好，是蘇州滑稽戲的一貫追求。

　　蘇劇、評彈、錫劇：在傳承中求發展

　　蘇劇是蘇州的獨有劇種，其前身是“蘇灘”，原名南詞或對白南詞，俗稱“打山頭”，由花鼓灘簧與南詞、昆曲合流衍變而成，是一種圍坐清唱的曲藝形式，其曲調優雅清麗，對白吳儂軟語，頗有地方特色韻味，是典型的吳門戲曲，至今已有三百余年歷史。蘇劇曾有過輝煌歲月，二十世紀三四十年代，蘇劇走紅上海灘，二十世紀五六十年代，蘇州觀前街的新藝劇院是蘇劇的專用劇場，觀眾踴躍，上座率常常爆滿。

　　但隨著現代社會的高速發展，人口流動頻繁，蘇州方言逐漸發生異變的情況下，蘇劇也逐漸被觀眾冷落。而蘇劇正是正宗吳儂軟語的表現和傳播的載體，是蘇州方言的最好教材。蘇劇得到有效的搶救與保護，純正的蘇州方言也等于有了一個長久保存的語音博物館。此外，蘇劇作為國家級首批非物質文化遺產，又代表了蘇州的城市文化，因而蘇州市十分重視蘇劇的傳承與發展，8年來努力挖掘、嚴打細磨，相繼傳承、演出了《快嘴李脆蓮》《十五貫》《花魁記》《柳如是》等大型蘇劇劇目，并創排了《那個雪夜》《茉莉飄香》《春香鬧學》《斷橋》《岳雷招親》《出獵》《訪測》《醉歸》《情探》《庵堂認母》等精品折子戲。

　　本次進京演出的《柳如是》，由二度梅花獎獲得者王芳主演。王芳本來蘇劇、昆曲兩門抱，蘇劇與昆曲分開后，同行都去演昆曲，王芳不忍蘇劇受冷落，便經常去團里教戲，把自己會的大戲、折子戲一出出傳承下去。2010年，王芳還專門邀請國家一級編劇鄭懷興為蘇劇創作新戲，這才有了《柳如是》。王芳說：“尹斯明等老藝術家，把一輩子都奉獻給了蘇劇。如果我們不把這些劇目傳承下去，怎么對得起他們？現在，繼字輩、承字輩的老先生都已經不演了，我們這一輩還在舞臺上，到了我們要反哺的時候了，要盡自己所能，為蘇劇傳承出一份力。”

　　蘇州市評彈團近年來一方面始終遵循“三貼近”的原則，深入鄉鎮，服務社區，全團以平均每年6000余場的演出場次位居全國曲藝院團之首，極大地滿足了長三角地區最基層廣大聽眾的精神文化需求。另一方面牢固樹立精品意識，緊貼時代脈搏，努力堅守藝術水準，《大腳皇后》《風雨黃昏》《雷雨》《四郎盡忠》《君臣議政》《約會》《重逢》《姑蘇水巷》等優秀作品接連奪得全國性獎項，并相繼推出了“雙月書會”青年藝術傳承個人專場以及“光前裕后”優秀青年演員聯袂展演等系列品牌，深受群眾喜愛。

　　錫劇也是江蘇省主要地方劇種之一。張家港市藝術中心素以實力雄厚、臺風嚴謹、演藝精湛、朝氣充盈而名揚省內外，相繼推出了《廠長和他的妻子》《荒唐王爺》《半把剪刀》《秦香蓮》《珍珠塔》《彼岸花開》《一盅緣》等一大批優秀作品。并造就了錢瑛、蔣盤芳、宣揚等著名錫劇表演藝術家。跨入新世紀，又涌現出了高惠法等一批知名度高、造詣深厚的表演藝術家。近年來，通過舞臺實踐，一批優秀青年演員如董紅、謝志剛、夏敏瑩、朱寶根、朱燕君等脫穎而出，挑起了大梁，成為蘇州錫劇未來的希望。