一次具有美學意蘊的體驗(廖向紅)

——觀中國兒藝2014版《寶船》有感

　　觀賞中國兒童藝術劇院2014版復排新作《寶船》是一次非常愉悅的審美體驗，在孩子們暢快的歡笑和震耳的叫好聲中，我不時發出會心微笑的同時，也引起了良多感慨。

　　老舍先生在半個世紀前為孩子們創作的劇本《寶船》使我們能夠從中真切感悟：為孩子們寫戲、演戲的“法寶”，就是對孩子的深厚之愛和童心未泯。劇中白發蒼蒼的神仙老人李八十活脫脫就是老舍先生的化身，他如同一個老頑童游走在童話的世界里，以充滿童趣的語言和方式，通過與砍柴郎王小二的交流，向孩子們傳授善良、誠實、勤勞和寬容等為人的基本準則，與人和動物和平共處、與大自然和諧相融的生活哲理。如老舍先生所說，“哲人的思想加上孩子的天真，大約就是個大作家了”。正是“哲人的思想和孩子的天真”，使他能夠在撰寫了《駱駝祥子》《四世同堂》《茶館》《龍須溝》等系列經典作品之后，創作出了兒童劇的經典范例《寶船》。由此，我以為“哲人的思想”與“孩子的天真”應該成為我們創作兒童劇時的自覺追求。

　　2014版《寶船》以鐘浩導演為首的主創團隊，極富創造性地解決了排演該劇的核心課題——如何在觀眾眾目睽睽之下，將劇中李八十老人給王小二的小紙船隨著“快長、快長”的口訣變大，成為能夠承載劇中人物和動物的大船，在洪水中乘風破浪。他們非常智慧地從紙船折疊的原理中觸發創意，將舞臺設計成為如同一張可以折疊的“大紙板”，通過機械舞臺的升降和旋轉裝置，使舞臺上的斜方平臺板能夠當眾四邊翹起組合成一艘造型精美、神奇的古船，伴隨人物的行動在舞臺上升降、旋轉，與音樂音響、燈光、多媒體影像綜合創造富于感染力、沖擊力的舞臺演出形象，使觀眾特別是兒童觀眾獲得想象力釋放、舞臺魅力體驗的審美滿足。

　　整個劇組團隊本著向老舍大師致敬的崇敬之心，對經典劇作的敬畏之感，不對一度創作的文本做任何的刪節和改動，而是將聰明才智和創造力全部傾注在了對經典之作的二度呈現上，傾注在如何面對當代觀眾解讀劇本，如何在呈現劇本民族傳統美德和寫意意蘊的基礎上，給予當代觀眾現代審美滿足等創作課題上。通過在遵循中國傳統寫意美學原則的基礎上，運用現代舞臺裝置、燈光和多媒體技術，發揮歌舞元素，再加上演員們充滿創作激情和誠摯童心的表演，在舞臺上創造出了具有中國傳統美學意蘊、現代審美情趣的童話世界。

　　(作者為中央戲劇學院副院長)