華雯：挑出滬劇一片天

　　華雯主演的滬劇現代戲《挑山女人》，近日榮獲中國戲曲學會獎。這是中國戲曲學會成立27年來頒發的第30個獎項，并認為該劇接地氣、揚正氣、長志氣，弘揚了善良、勤勞、堅韌、無私的優良品質和傳統美德，體現了社會擔當，踐行了社會主義核心價值觀，為戲曲現代戲的創作積累了豐富經驗。

　　上海市寶山滬劇團雖然已有60多年的歷史，目前也是上海三個專業滬劇團之一，且改名為滬劇藝術傳承中心，但編制卻不滿20人，也沒有樂隊，慘淡經營，讓人頗有“想當初”的感慨。但華雯與她的同伴們卻堅守著這一陣地，先后創排了《東方女性》《罪女淚》《緝毒女警官》《東方彩虹》《紅葉頌》《紅梅頌》等現代戲，華雯本人也獲得了中國戲劇梅花獎和上海市白玉蘭戲劇表演獎。這次《挑山女人》取得巨大成功，從上海周邊演到了國家大劇院，不久又要赴香港演出。于是有人感嘆道，華雯也是挑山女人，她挑出了寶山滬劇的一片天。

　　《挑山女人》是由真人真事創作而成的。2011年，華雯看到報上刊登著安徽齊云山休寧縣唯一的女挑夫汪美紅的事跡：婚后5年丈夫去世，留下婆婆和先天失明的長子以及更幼小的雙胞胎。為子女上學，她選擇做齊云山挑夫，在17年的艱苦歲月里，艱難攀爬近20萬公里陡峭山路，往返6000多個來回，磨破140多雙解放鞋，挑斷了70多根扁擔，放棄了重組家庭。最終不僅養大了3個孩子，還把一雙兒女“挑”進了全國重點大學。

　　當時小悅悅被碾、醫院棄嬰等事件正鬧得沸沸揚揚，全社會面臨道德滑坡的危機。能否讓汪美紅再一次喚醒人們對傳統美德的崇尚和追求？在寶山文廣局領導的支持下，滬劇團決定排演這部戲，華雯帶著她的團隊到齊云山體驗生活。

　　“我在網上看到過汪美紅的照片，一個歷盡滄桑的女人，我覺得她應是柔弱的、壓抑的。但見到她本人，完全推翻了我之前的想象。她壯實、健康，很陽光，只是由于長年挑擔，她的肩像男人一樣寬，沒有腰身，腿也很粗，讓人很心酸。”

　　第一次來到汪美紅的家，華雯嚇了一跳。棉被上沒有被套，一家人就睡棉絮；衣服沒有一件是完整的；鍋里所謂的粥全是糨糊；破舊的電視機是丈夫生前唯一留給她的電器，雖然已經放不出人影，但她一直舍不得扔掉……

　　華雯與汪美紅成了朋友，她們一起去挑山，一起聊天談心，汪美紅甚至把她的日記也給華雯看了。“他走了，我很難過，今天不挑了。”日記上短短的幾句話，讓華雯知道了汪美紅感情上的秘密，于是劇作家李莉借此發揮，在劇中增加了成子強這一角色。既尊重生活原型，又不拘泥真人真事，尤其著力挖掘故事的精神價值和情感力量，通過劇中王美英這個藝術形象的塑造，生動地演繹了生命的意義是擔當這一主題。

　　從汪美紅到劇中的王美英，用什么表現形式去樹立她，讓華雯常常坐臥不安、夜不成寐，她兩次到齊云山去體驗生活。“汪美紅的遭遇非常凄慘，但如不小心我們戲里的王美英就會變成一個倒霉蛋可憐蟲；汪美紅的性格非常堅毅，可弄不好戲里的王美英就會唱高調不可信。”華雯動足了腦筋，她和劇組要追求一種悲而不慘、凄而不苦、苦而向上的情感境界。“我們的戲要挖掘的就是她如何從悲慘中站起來，如何去包容和體諒曾經傷害她的人，如何坦然地面對不如意甚至是不幸，如何從凄苦中體會溫暖和甜美，哪怕只有一點點、一絲絲。”華雯說，“挑山女人的身上有一種可貴的精神擔當，追溯到根上去，其實是回到了我們從何而來這個問題。不論你是高官、老板，還是普通百姓，都是母親含辛茹苦養大的。母愛是該劇最打動人的因素，也體現了我們這個民族對傳統美德本能的向往和堅持。”

　　為了演好王美英這個角色，從小在城市長大，從未碰過扁擔的華雯，在舞臺上練起了挑功，雖然扁擔的分量無法與汪美紅比，但華雯肩膀也磨破了幾層皮。演到除夕夜挑煤氣罐上山時，道具先是做了兩個泡沫煤氣罐，但挑起來太輕飄失真，后來又重新做了兩個分量重的煤氣罐。華雯挑著它，頂風冒雪艱難地一步步往山上走，真實地塑造了一個堅韌偉大的母親形象。華雯還有一條好嗓子，她運用自己的嗓音特色與其師楊飛飛的獨特韻味相結合，明亮、婉轉、醇厚兼而有之，尤其是最后的大段［賦子板］，唱得如泣如訴，蕩氣回腸，贏得滿堂彩。正是這種接地氣的質樸深深打動了觀眾，《挑山女人》在寶山黨校連演30場后，被如同浪潮一般的口碑好評推向了市中心的逸夫舞臺，今年年初又在逸夫舞臺連演四場，并多次赴江蘇、浙江等地演出。《挑山女人》兩年來已演出近180場，觀眾達20萬人次，并入選第十屆中國藝術節、第十三屆中國戲劇節和第十五屆中國上海國際藝術節，榮獲文化部第十四屆文華獎“優秀劇目獎”、第五屆中國戲劇獎“優秀劇目獎”和“優秀表演獎”等七個獎項，成為全國為數不多的同時入選“三節”的優秀劇目。

　　滬劇是上海土生土長的地方戲曲，常以平民視角反映社會新聞、都市戀情、時代變遷。雖然一個時期以來，滬劇以演民國題材的時裝旗袍戲見長，但華雯所在的寶山滬劇團卻堅持創排反映當下生活的現代戲。雖然歷經坎坷，但華雯卻一直堅守著，當了多年團長，現在又當了傳承中心的主任。團里有年輕演員轉行去做生意，華雯沒有阻攔。他們又想回來，華雯熱烈歡迎。更令人欽佩的是，自20世紀80年代起，寶山滬劇團就逐漸形成了一個固定而有效的主創團隊，包括像著名編劇李莉、張東平，導演孫虹江，作曲汝金山及舞美、燈光設計等，不僅培養出團隊默契，更形成了獨特、統一的藝術風格，不斷推出好戲，贏得從區里到市里越來越多的關注和支持。因而不少人感嘆道：“華雯也是一位挑山女人！”

　　華雯說：“與其說我們的戲感動了觀眾，不如說觀眾的反應震撼了我們。我們明白了什么叫藝術要從生活中提煉，明白了老百姓當中才真正隱藏著藝術生命力。這條路我們要一直走下去！”