E時代的新媒體——借助于網絡而生發的論壇、博客、微博、微信等,為大眾提供了一個開放的平臺,使得有表達訴求的任何人都可以發出自己的聲音,并即時快速地傳播開去。不可避免地,這種傳媒界質下的戲劇評論帶著明顯的個體主觀性,每個人都只代表個體,發一家之言;這些發言往往從感性出發,或只言片語,或下筆千言;其中不乏直擊靶心的真知灼見、頗具審美高度的批評建議,但魚龍混雜,欠缺理性思考、不知所云的胡言亂語更是常見;我們還要清醒地看到,這其間也常潛藏著暗箱操作、拉幫結派、謀求市場利益的復雜性與不確定性因素。
面對這洶涌的新媒體大潮,專業的戲劇評論者們該如何應對呢?
首先是堅守職業操守的高度。將戲劇評論者的使命感提升到“為往圣繼絕學,為萬世開太平”的高度,將自我的價值提升到超越物質的精神層面,將戲劇本身提升到洞悉人類存在的終極境界。只有發現了自身的審美意義,將戲劇評論和戲劇評論者自身以及整個人類、整個世界當作審美對象來看,我們才可能以博大的胸懷、開闊的視野,客觀公正地闡發前瞻性和預知性、導向性和啟迪性相結合的具有高度審美價值的評論。就像舵手,他掌握著整艘航船上所有人的生命,他的存在超越了物質的價值,他的工作本身已具有了抵達精神境界的審美意義。
其次是堅守專業的高度。和職業操守的高地一樣重要的是戲劇評價的理論專業性高地。這塊高地是專業評論者應該長期占領,并將其越壘越高的重要陣地,如果這塊陣地丟失了,或者降低了其應有的高度,那么,專業戲劇評論便失去了其存在的意義。這一高地的建設包括戲劇評論人文品格、藝術價值、審美發現、文學意蘊、批判精神等諸多方面的架構,不僅需要夯實牢固的理論基礎,更需要敏銳的感知力、豐富的想象力、充沛的情感、明晰的理智,以及這一切所可能激發的全新的創造力。著重說明的是,這塊高地的參照系不應該只限于國內,更不應該只限于戲劇評論領域。
再次,面對新媒體劇評,有些專業評論者本能排斥,不屑一顧,這種心態無疑需要調整。而縱觀那些已參與其中的專業評論者,他們的立場與姿態給后來者以啟發:面對新媒體時,專業戲劇評論者該如何發聲,如何表達?如果還是端著架子,搬出大量不知所指的專業術語,引來的恐怕不是熱火朝天的吐槽,就是門庭冷落的集體飄過。面對新媒體那端的閱讀者,專業劇評人首先要展示給大眾的應該是真誠和善、平易近人的凡人面孔和平等交流。從傳播學和接受美學的角度來講,只有這樣以受眾為核心的關于藝術的傳播才是有效的。當然這并不是要降低專業的高度來迎合大眾,而是通過改變溝通的立場和姿態,更強地吸引觀眾并使其更好地接受專業理論的引導。
許多專業戲劇評論家都很懷念上世紀80年代的那場“戲劇觀大討論”,不僅是因為它直接影響了中國話劇的變革和轉型,刺激了話劇美學追求的蛻變以及話劇版圖的重建,更因為那種“一石激起千層浪”的學術討論氛圍和大家對于戲劇有話要說、不吐不快的激烈情懷之后再也未曾見過。但2012年,隨著《蔣公的面子》《驢得水》的上演而引發的新媒體劇評的火爆,以及之后《喜劇的憂傷》,近期林兆華戲劇邀請展、賴聲川的《海鷗》等所引發的一陣陣戲劇評論熱潮,似乎又在向大家傳達著某種樂觀的希望。也許在不遠的將來,在新媒體時代的浪潮中,那種百家爭鳴、各抒己見、熱火朝天的戲劇討論大潮將會一浪接著一浪,一聲高過一聲洶涌而來。專業戲劇評論者們,作為舵手,你準備好了嗎?