新媒體時代：戲劇評論要尋找“最大公約數”(徐健)

　　近日，中國文藝評論家協會成立。如何認識包括戲劇評論在內的文藝評論的發展現狀、問題及對策，再次成為文藝評論界 的熱點話題。這些討論的出現，一方面有著復雜的社會文化背景，是審美趣味、美學觀念趨于分化，傳播渠道、接受方式日益多樣化的體現；另一方面也是評論界內 部面對變化了的文化語境，在話語體系、評價標準、社會身份等方面自我審視、自我完善的反映。

　　實際上，這些年，不同藝術領域的評論一直在各自熟悉的傳播載體上存在著，只是微博、微信等新媒體、自媒體的迅速崛起，把評論的參與人群、接 受范圍逐漸擴大；再加上傳統紙媒評論版面的迅速擴容，評論與媒體聯姻，以及由評獎、市場、資本催生的大量“有償”評論，評論的邊界日趨模糊，傳統意義上的 嚴肅的文藝評論變成了人人可以參與、人人都可以表達的“泛評論”。當拇指開始決定閱讀的數量和趣味，當“點贊”變得十分簡單，當“時髦的觀點”成為一篇評 論的內核時，浸染于新媒體環境中的專業文藝評論，究竟該如何確立自己的美學范式、評價體系？又該如何發出自己理性而獨到的聲音？這些都是我們討論戲劇評論 不得不面對的問題。

新媒體上戲劇評論勃興

　　2012年，《驢得水》和《蔣公的面子》由京滬火遍全國，最初促使它們變成一種市場熱點的，并不是業內的專業評論，而是微博強有力的傳播和 推廣；同樣，今年林兆華戲劇邀請展上，來自德國的多媒體實驗戲劇《朱莉小姐》，借助微博、微信平臺強大的“宣傳”攻勢，引發了近年來少有的觀看國外戲劇的 熱潮……來自主要城市演出市場的信息表明，微博、微信等新媒體已經成為觀眾獲取、分享各種戲劇信息的重要載體。它們在拓展人們交流方式的同時，也在悄悄改 變戲劇評論的寫作方式、存在形態和受眾范圍。

　　由于同正在發生的戲劇現場有著更為直接、更為及時的關聯，這些來自新媒體上的戲劇評論很快便集聚了大量的追隨者，并與傳統紙媒上的戲劇時 評、學術刊物上的專業評論一起，構成了當下戲劇評論交互共融的景觀。在新媒體這一廣闊平臺上，專業與非專業的壁壘破除了，制作者、營銷者、評論者、普通觀 眾之間的交流暢通了，任何人都可以無拘無束地表達自己的觀感，分享、轉載符合自身喜好的評論；與此同時，這個平臺也在經營著自己的話語體系，催生著自己的 “文化偶像”，“押沙龍在1966”“北小京”等匿名劇評人便是代表。

戲劇生態內部存在結構性困局

　　對于新媒體上戲劇評論的勃興，表面上看，與網絡的普及、移動終端的飛速拓展密不可分，但技術僅僅是外因，根源還在于戲劇生態內部的結構性困 局。從創作看，戲劇評論與戲劇創作本身的質量與盛衰有著直接關系，終究要有值得言說的戲劇作品和現象才有可能出現相應量級的評論。近些年來，值得我們從文 化批評、藝術探索的角度進行評說的戲劇作品和創作者非常有限，很多作品、現象都形不成氣候，甚至缺憾、弊病、征候在多年來循環往復、原地打轉，讓評論者無 可言說。

　　經過十多年的發展，我們的戲劇市場活躍了，各類形式多樣的舞臺演出增多了。然而，傳統意義上的戲劇評論，尤其是專業戲劇評論對一些戲劇美 學、戲劇觀念上出現的新動向、新問題反應滯后。面對被激活的觀劇熱情和讀者對好劇評的渴求，日益老化、萎縮的專業戲劇理論評論隊伍，故步自封在僵化、陳舊 的話語體系中，他們關注的視角、探討的話題很難滿足觀眾的現實需求，再加上紅包批評、圈子批評帶來的專業評論信譽的折損，新媒體上較為寬松、多樣的評論順 理成章地就吸引了大量讀者關注。而隨著觀眾審美水平的提高、文化視野的擴大，他們渴望接受新穎的東西、獲取有效觀劇信息的訴求也漸趨高漲，然而，專業戲劇 評論的“缺席”“失信”以及傳播渠道的局限，很難滿足他們劇場外的文化需求，新媒體恰恰就在這個時候起到了填補作用。

專業評論要發出理性獨到的聲音

　　面對新媒體時代多樣化的評論環境，有人試圖摘掉戲劇評論的“專業”帽子，認為嚴肅而專業的戲劇評論已經“失效”，并對那些勤勤懇懇、堅守在 專業戲劇評論一線的寫作者表達出輕視、不屑，這些都是迷亂、浮躁的文化心態的表征。就目前的戲劇生態語境而言，戲劇創作、演出市場、觀眾審美不僅離不開專 業戲劇評論的聲音，反而更需要專業聲音的介入和爭鳴。問題的關鍵在于，如何實現專業戲劇評論的“自強”，讓這支評論隊伍能夠在最為活躍的一線、在最為有效 的傳播平臺發出真誠有力的聲音。新媒體時代是挑戰，也是機遇，取長補短、尋找“最大公約數”應該成為專業戲劇評論未來的發展方向。

　　目前看來，專業戲劇評論的問題很大程度上源于對話不暢，它不僅是創作者與評論者，評論者與觀眾、讀者之間的關系問題，更涉及評論者跟整個文 化生態、文藝思潮、社會現象的關系。就報紙雜志上的數量統計而言，戲劇評論并不算少，但為什么取信于人這么困難？一些從事戲劇評論的人或不熟悉這門藝術， 缺少對戲劇、舞臺的獨特感受，或僅守所學領域的狹隘天地，對當代最重要的社會思潮、人文概貌缺少關注。而新式學院派的評論者常常喜歡移用從文學理論中衍生 出來的一些時髦的學術工具和概念性話語，導致寫出來的評論貌似唬人實則言之無物，遠離戲劇本體。真正有價值的評論“缺位”，各類媒體催生出的媒體評論自然 就成為觀眾接受影響的主流渠道。因此，要想增強專業戲劇評論的話語“底氣”，走進戲劇現場，關注人文思潮的變化，是評論者不能忽視的必修課。

　　中國的戲劇發展一方面受到市場的牽制，另一方面還要滿足來自評獎、體制內的各種現實訴求，戲劇發展的整體環境較西方發達國家成熟的戲劇生態 而言有很大的區別，有進一步的提升空間。在這一過程中，如果我們的觀眾較早確立起一種時尚化的、脫離本土實際的欣賞趣味，對中國整個戲劇生態的健康發展也 是不利的。時尚化的趣味可以為某些劇目招攬觀眾，卻無法解答觀眾來自戲劇本體的困惑，無法呈現戲劇的歷史、現狀，更不可能為他們提供戲劇欣賞的有效路徑。 我們希望專業戲劇評論的介入，希望專業的戲劇評論者能以專業的學術判斷和客觀眼光，為一部作品、一種現象開出恰當的“藥方”，為觀眾答疑解惑，從而帶動觀 眾審美水平的提升。這里的“客觀”并不是苛求評論者像對待科學實驗一樣，得出精確而統一的結論，而是要保有遵守藝術創作規律的良知，提出有理有據的批評， 既要找準癥結，有的放矢，又要警惕沉溺于那喀索斯情結中的評論者對評論對象的過度闡釋、趣味闡釋和功利闡釋。

　　(作者為青年劇評人)