舞蹈創(chuàng)作中當(dāng)代形象的“文化力”

　　近期話題：文藝創(chuàng)作與當(dāng)代形象

云門舞集2 《斷章》 國家大劇院提供

　　中國舞蹈人需要積極探討如何塑造具有民族精神且又具備世界性的“當(dāng)代形象” 。這種形象“文化力”的大小問題的關(guān)鍵及難點(diǎn)，并不在于中國舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作是否受到世界性大師的何種影響，而是在于，中國的舞蹈作品表現(xiàn)出來的思想內(nèi)涵和審美價(jià)值是否具有世界性。

　　從作品數(shù)量，或從參與人數(shù)來看，中國都是一個舞蹈大國，然而成為舞蹈強(qiáng)國，需要的是真正具有世界性的舞蹈“文化力” ，這種力量代表了一種當(dāng)代形象。

　　什么是舞蹈創(chuàng)作的當(dāng)代形象？這取決于不同文化背景的舞蹈編導(dǎo)如何界定“當(dāng)代” 。“當(dāng)代”一詞指涉特定時(shí)空，時(shí)間是不斷變化的軸線，當(dāng)下瞬即成為歷史；空間則因身處的個體差異而有了不同的參照，可以說“當(dāng)代”是受語境和時(shí)間影響的。就像當(dāng)我們在談?wù)摗爱?dāng)代舞”的時(shí)候，會設(shè)置一個時(shí)空前提。由于不同國家藝術(shù)語境差異，我國的“當(dāng)代舞”呈現(xiàn)出與不少國家“contem - porary dance”所不同的質(zhì)感。

　　“當(dāng)代形象”則比“當(dāng)代舞”有更廣闊的外延。比如中國作為新生的且又傳統(tǒng)的民族——國家，出現(xiàn)一個西方國家舞臺上沒有的舞種——根植于農(nóng)耕或游牧文化背景的舞臺民間舞，是完全可以成立的。一方面，可以挖掘“世居民族”的文化意義，從平等的位置來看待民間小傳統(tǒng)，追求“原生態(tài)”的完整表現(xiàn)形式和精神功利性，貼近世居民族的“鄉(xiāng)土民間” 。另一方面，這種民族心理也是活態(tài)的。那么，如何表現(xiàn)“當(dāng)代的”世居民族心態(tài)呢？這也是舞蹈編導(dǎo)們對“尋根意識”新的思考。可以說，當(dāng)代形象應(yīng)該有三個維度，即“現(xiàn)時(shí)回溯性” 、 “當(dāng)下現(xiàn)場性”和“未來開放性” 。

　　中國舞蹈創(chuàng)作不乏“經(jīng)典” ，但不少作品都是圈內(nèi)賽場的“卡拉OK” ，尚且談不上國內(nèi)的異地共賞，異時(shí)共存，更不要說“真正的國際接受”了。在中國，我們特別重視舞蹈創(chuàng)作的“民族性” ，也沒少“走出去” ，然而真正具備“世界性”眼光、品質(zhì)和實(shí)力，并產(chǎn)生“世界性”影響的作品鳳毛麟角，在整體思想深度和藝術(shù)價(jià)值上確實(shí)難以與世界優(yōu)秀作品抗衡或?qū)υ挕９P者認(rèn)為，中國舞蹈人需要積極探討，如何塑造具有民族精神且又具備世界性的“當(dāng)代形象” 。這種形象“文化力”的大小問題的關(guān)鍵及難點(diǎn)，并不在于中國舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作是否受到世界性大師的何種影響，而是在于，中國的舞蹈作品表現(xiàn)出來的思想內(nèi)涵和審美價(jià)值是否具有世界性。

　　上世紀(jì)三十年代，魯迅在《且介亭文集》中寫道，“有地方色彩的，倒容易成為世界的” 。意思是，來自地方民族的東西，經(jīng)過千百年提煉升華，才具有生命力和持久力，不僅能獲得尊重，也能被世界認(rèn)同。幾十年后，魯迅這句話變成了“民族的，就是世界的” 、“越是民族的，就越是世界的”等若干版本。如果借用這句話來談?wù)摗皝碜悦褡澹�走向世界”的中國舞蹈�?chuàng)作，也非常適合。兩者的關(guān)系既體現(xiàn)為差異性，也可以有相融、互通、互補(bǔ)的因素。筆者認(rèn)為，這句話有兩重含義。

　　其一，世界文化交流層面，側(cè)重于異質(zhì)性和差異性。“民族的”本來就是“世界的”組成部分，也可以成為“世界的”共賞條件之一，有可能被世界接受或認(rèn)同，但沒必要一定要成為“世界的” 。比如某劇目擔(dān)任中國的文化外交使者“走出去” ，受到他國觀眾歡迎。這說明，只要具有自己的民族特色和歷史價(jià)值，世界就會承認(rèn)其價(jià)值。而且置身于世界舞蹈作品之林，具有“民族性”的作品，往往更能顯示其特殊性。不過，讓世界上頂尖舞團(tuán)都來學(xué)我們的民族舞蹈或舞劇，這顯然不現(xiàn)實(shí)。其實(shí)，更多數(shù)量的劇目是成不了“世界的” ，尤其是我們的宏大敘事和鄉(xiāng)土敘事舞蹈或舞劇作品，有著專屬的形態(tài)、格調(diào)，未必被世界通吃。此類作品所創(chuàng)作的形象，只有本地區(qū)、本民族、本國人民才能體會出其微妙。

　　其二，人類共通人文層面，側(cè)重于普世性和共通性。超越“民族的” ，可以是“世界的” 。其內(nèi)蘊(yùn)可以是民族精神，也可以是人類共創(chuàng)、共有、共享的現(xiàn)代性質(zhì)素。某些帶有深厚民族根基的劇目也能成為一種“世界級”人文資源，比如彼得·布魯克說：“莎士比亞是在為一個無限的空間和沒有界定的時(shí)間寫戲。 ”再比如剛經(jīng)歷了百年誕辰的現(xiàn)代舞劇《春之祭》 ，跨洋過海，世事更迭，為各國各族舞蹈家和觀眾所珍視，所品鑒，所重建，所創(chuàng)新。

　　其實(shí)，我們中國文化當(dāng)中也有許多具備“世界性”品質(zhì)的人文基因資源。中國的古典美學(xué)不強(qiáng)調(diào)實(shí)證，主張整體性的、體悟式的“天人合一”思想，就與世界當(dāng)代舞蹈的身心學(xué)十分契合，所不同在于前者遵循的是“心生萬物” 、“心性合一”的主客交融觀，后者則是一種主體間性的美學(xué)體驗(yàn)。作為舞蹈藝術(shù)家，不能無視、忽略這些具有“世界性”的先賢智慧，否則在與世界對話的平臺上，難免缺位失語。因?yàn)椤笆澜缧圆⒉皇敲褡逍缘亩嘣�相加，而是代表了某種普適的、更高、更完美的藝術(shù)品質(zhì)(價(jià)值) ” 。

　　“民族性”不僅體現(xiàn)為視聽的，還是精神上的。這讓我想起了果戈理在評價(jià)普希金的作品時(shí)指出：“真正的民族性不在于描寫農(nóng)婦穿的無袖長衫，而在表現(xiàn)民族精神本身。 ”而此種根深蒂固的傳統(tǒng)精神往往具有與其他民族共通的特質(zhì)，而且還有其現(xiàn)代性一面。藝術(shù)創(chuàng)作來源于個體經(jīng)驗(yàn)，而個體經(jīng)驗(yàn)實(shí)際上依靠三方面的資源，即：文化傳統(tǒng)、現(xiàn)實(shí)要求、藝術(shù)追求的審美理想。具有“世界性”品質(zhì)的作品處于三者的一種動態(tài)平衡狀態(tài)，如果被打破了，這樣的作品自然無法產(chǎn)生。

　　我國的文藝創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)以現(xiàn)實(shí)主義為主體的美學(xué)觀。如果說現(xiàn)實(shí)主義作為一種思潮、方法、原則、流派、意識形態(tài)是一種特指，那么，現(xiàn)實(shí)主義精神則是一種泛指，為現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等不同藝術(shù)思潮所共有，是一種關(guān)注現(xiàn)實(shí)的文藝精神，即從“以人為本”的角度來探討作品的現(xiàn)實(shí)立意。

　　在全球化的今天，具有世界影響力的“當(dāng)代形象”光是故事動人、情感真摯、民族風(fēng)格、舞美現(xiàn)代是不夠的，還要在世界多元文化中尋找自己的位置。我們的藝術(shù)自信不應(yīng)只來自自我肯定，還應(yīng)來自國際認(rèn)同。這就需要中國舞蹈行業(yè)直面“現(xiàn)代化” 。行業(yè)的“現(xiàn)代化”不是讓所有的傳統(tǒng)舞蹈都發(fā)生“現(xiàn)代化”改變，相反，是需要傳統(tǒng)舞蹈和現(xiàn)當(dāng)代舞蹈各歸其位。讓我們的傳統(tǒng)藝術(shù)所塑造的“形象”獲得文化學(xué)、人類學(xué)意義上的“族群認(rèn)同” ；讓我們的當(dāng)代藝術(shù)“形象”超越現(xiàn)實(shí)功利，去思考如何用身心和心智去跳舞，其美學(xué)價(jià)值獲得國際識別和國際認(rèn)同。行業(yè)的“現(xiàn)代化”探討的不是是否“走出去” ，而是“走出去”的有效性。塑造全新的當(dāng)代形象，提升中國舞蹈創(chuàng)作的“文化力”是一條長期而漫長的道路。